新华社兰州4月25日电 题：中国传统文艺院团借文旅融合焕发活力
新华社记者梁军
当高亢的秦腔在仿宋街巷骤然响起，游客们纷纷驻足。这不是传统剧场，而是甘肃省庆阳市环县环州故城景区的沉浸式演艺现场。老艺人们用时下流行的创新表演，让沉睡的地方戏曲重获青春。
环县艺龙演艺有限公司的前身是环县陇剧团。曾几何时，这个团体每年演出不足50场，发工资都成了问题。而今，他们一年演出场次增加到了300场，年收入达300万元，即将发展成为一支百人院团。
为了激发文艺院团活力，2009年，中国在深化文化体制改革中推动国有文艺院团转企改制。不少院团在变革中开启了艰辛探索。
演员在甘肃省庆阳市环县环州故城景区演出（2024年5月1日摄） 新华社发
面对新形势，环县艺龙的演员们起初尝试“送戏下乡”。乡镇老戏迷多，酷爱秦腔，院团所到之处都有掌声相迎。寒来暑往，演员们从一个村庄赶往下一个村庄，把秦腔从一个山头吼到另一个山头。
但演员们发现，“搭戏台吼秦腔”成了老套路，冬去春来天天如是，而且各家院团演出雷同，常常“撞戏”。有时，乡镇请一台戏，往往赶来几个戏团争抢。最后彼此低价竞争，生存空间越来越小。
2021年，文旅融合的浪潮让环县艺龙这支队伍迎来新的机遇。这一年，环县邀请演员们入驻新打造的环州故城景区。演员们摒弃了过去传统的演艺模式，结合环县民俗文化魅力，创编不少以萧关古道、大宋边城为背景的大型实景演艺节目，逐渐吸引到老中青各年龄层的观众。
“以前演员愁没戏可演，现在打造了一批精品节目，月月有更新、季季有主题，只怕演员不够用。”环县艺龙演艺有限公司总经理苏生辉说，院团从“活下来”变得“火起来”，在于让传统对接时尚，把舞台搬到街巷，请游客担当主角。
记者看到，演职人员引入时下流行的剧本杀元素，让游客踱步在仿古的街道，与身着古装的“戍边将士”擦肩而过。演员陈萍一度抗拒街头表演：“演员们可都是台上的角儿。”但当她穿着宋代官服在街角“断案”，被游客围得水泄不通时，却笑着说：“这才叫戏比天大。”
环州故城旅游景区服务中心主任胡世文说，近些年环县重新打包历史、民俗等地域品牌，在环州故城景区集中展现。演员们主动适应文旅新趋势，学会传统曲艺、非遗表演、角色扮演多元呈现，不仅丰富了景区观赏性，还让躺在博物馆里的元素活了起来。
中国大城小县的文艺院团纷纷融入文旅融合热潮，重新挖掘演绎本土资源。西安歌舞剧院参与长安十二时辰主题街区的唐文化演艺，创排了喀什古城驻场演出《喀什之心》和大型山水实景演出《千年九成宫》等。重庆市话剧院等一批文艺院团不断“上新”演出类型，用街头戏剧、方言话剧、杂技，为游客、市民带来精彩纷呈的视听体验。
甘肃省旅游发展研究院执行院长把多勋认为，当代消费者的艺术需求越来越多元化和个性化，不再只满足于“你演我看”的娱乐方式。文艺院团与文旅融合双向奔赴，未来将地方人文基因、多彩民俗和VR、3D等现代技术有机融合，创作内容和消费业态还会层出不穷。
文旅融合的“热风”吹到了乡村，各地村庄休闲游、观光游、体验游多了起来。苏生辉计划带领团队，把文旅演艺延伸到乡村，提升乡村旅游景点的人气，以新的姿态“送戏下乡”，丰富基层民众的文化生活。
