1949年，上海解放，万象更新，滑稽艺人扬眉吐气，积极创排市民喜闻乐见的新编剧目。
其时，申城大大小小的滑稽剧团约有三四十家。与临时拼凑的“迷你”滑稽剧团“打一枪换一个地方”不同，一些颇具规模的滑稽剧团纷纷采取“驻演制”模式，选择市中心的适配戏院安营扎寨，联手合作。
老上海观众中，口碑载道的“滑稽大本营”有红宝剧场、嵩山大戏院、天宫剧场、国际大戏院、新都剧场、光华大戏院、金国大戏院等。有的甚至仅隔着一条马路，唱起“对台戏”来，甚是热闹。
红宝剧场“蜂”生水起
“昆仲响档”姚慕双、周柏春创办的蜜蜂滑稽剧团，取意“酿蜜讽刺”，新中国成立初期曾长期驻扎于红宝剧场演出。红宝剧场位居南京西路西藏中路转角新世界游乐场二楼，坐西北朝东南，堪称沪上最早的钢筋水泥结构商业楼宇之一。
1915年，黄楚九等人在此寸土寸金的宝地投资兴建新世界游乐场，内部除设有红宝剧场，还有银门剧场、高乐歌场、北部剧场、京剧大剧场、达社新剧场等近十个场子，日夜连轴演出戏曲、曲艺、话剧、歌舞、杂技、魔术，并放映电影，附设跑冰场（旱冰场）、跑驴场、弹子房等多种游艺活动场所，为当时上海滩规模最大的休闲娱乐场所。游客只需花上二角钱门票，即可逍遥快活一整天。
两年后，黄楚九退出新世界游乐场，在一箭之遥的西藏南路延安东路交会处另辟大世界游乐场，规模更甚，名声日隆，而新世界的生意却一直不咸不淡。及至抗战胜利后，新世界与毗邻的中益商店、福记商店组成联合商场，仍保留了红宝剧场等一部分演出场所。据载，1944年7月初，张爱玲亦来到红宝剧场，观赏天津朱宝霞剧团的评剧《李三娘》。
随着蜜蜂滑稽剧团进驻红宝剧场，姚周兄弟的众多粉丝竞相追捧，票房扶摇直上。兄弟俩一改旧时演戏名堂繁复的“包银”制度，不求酬劳“顶薪”而求艺术“鼎新”，主动降低收入，扶持曲苑后辈，“有戏大家演，有饭大家吃”，短短几年内在红宝剧场陆续上演了十余部滑稽戏：《播音鸳鸯》《金黄牛》《小儿科》《闹新房》《全家福》《讨人欢喜》《半斤八两》《无中生有》《团团转》《只进勿出》《外甥女婿》《王伯伯》《三十年经验》……真可谓出戏又出人，满座又满仓。
拜姚周为师、脱颖而出的“双字辈”演员童双春，早年也跟随剧团在红宝剧场“跑龙套”。他回忆，一般每天要参加下午和晚间两场演出，间隙在新世界底楼的小都会食堂吃饭。原来规定购买一菜一汤，米饭畅吃，谁晓得年轻力壮饭量大，童双春一口气吃了五六碗米饭，急得老板娘指着他大呼：“这小囡胃口大得来，一顿好吃六碗饭，屋里厢要被伊吃穷脱了！”食堂旋即贴出告示：客人购票就餐，每人一菜一汤，饭两碗。如此“朝令夕改”，令人哑然失笑。
1957年，随着公私合营挂牌为新世界百货商场，红宝剧场功能置换，蜜蜂滑稽剧团只好移师光华大戏院、虹口大戏院等处演戏了。1993年5月31日，商场老大楼定向爆破，被夷为平地。不出三年，总面积7万平方米的上海新世界城拔地而起。
天宫剧场不负“众”望
海上滑稽界“四大天王”杨华生、笑嘻嘻、张樵侬、沈一乐，加上程笑飞、小刘春山、俞祥明，合作组成滑稽剧团，号称“七块头牌”，一出《活菩萨》如日中天，长演不衰，甚而引来文化大家的关注。
夏衍亲临天宫剧场观戏后欣然挥毫题词：“《活菩萨》这个剧本得到广大观众欢迎，证明了地方戏改革的前途远大。但是我们也必须认识，这也还是一个起点而已。在人民的上海，观众的进步是不容忽视的，只有更好地学习政治，提高文化，才能更有效地为人民服务。”
“七块头牌”中的程刘俞（观众以沪语谐音称之“阵头雨”）后来单独组建大众滑稽剧团，留在天宫剧场演出。杨笑张沈，改建大公滑稽剧团，去往嵩山大戏院开辟新赛道。
天宫剧场位于西藏中路九江路路口，20世纪90年代此地开设了别具特色的上海音乐书店，一时风光无限，之后因市政工程的推进而不复存在。
大众滑稽剧团在天宫剧场公演的剧目中，比较知名的包括《恭喜你》《开无线电》《跑街先生》《游码头》《老娘舅》《有奖储蓄》《出风头》《女婿大倌人》《老前辈》《家常便饭》等。据说，表现居民踊跃存款支持国家建设的新戏《有奖储蓄》创排时，剧组请人民银行提供道具支持，一时间舞台上下储蓄宣传的标语、彩旗、黑板报铺天盖地，观众一入天宫剧场，仿佛身临银行实境，声势浩大，独“储”心裁，氛围感拉满。
值得一记的是，天宫剧场还成为上海解放后第一部滑稽戏的首演地。
1949年7月，联合滑稽剧团的《天亮了》在此间演出，姚慕双、周柏春、程笑飞、小刘春山等名角披挂上阵。剧情讲述了恶霸地主向贫农逼债，将其女儿抢去逼婚，参加游击队的未婚夫拍马赶到，镇压了地主，迎来了光明。部分情节参照歌剧《白毛女》，表达了滑稽艺人欢庆解放的喜悦心情。演出期间，市民热情爆棚，将天宫剧场围得水泄不通，售票间的铁栅栏居然都被汹涌而至的人潮挤坏了。
嵩山大戏院和衷“公”济
杨华生担任团长的大公滑稽剧团挥别天宫剧场，开拔嵩山大戏院。这家位于淮海中路的砖木结构戏院，拥有两层观众厅，楼厅东西两侧分设包厢与直通楼下太平门的铁扶梯，由葡萄牙人雷玛斯于1921年创建，最初取名恩派亚大戏院，专事放映电影。1935年投资人张氏兄弟接盘后，始有越剧、申曲（沪剧）、滑稽戏、淮剧、甬剧等地方戏曲演出。1951年12月24日更名为嵩山大戏院，1956年改称嵩山电影院，直至20世纪90年代被拆除。
杨华生率领团队落脚嵩山大戏院，起初出师不利。虽然卖力排演了《活捉》《欢天喜地》《城隍庙》《老毛病》《自说自话》《爷伲子》《花样百出》《办喜事》《石库门》等多部滑稽戏，但大多不温不火，票房平平。
愁眉紧锁之际，他同剧团的主创人员来到东山大戏院“散心”，观摩苏州星艺滑稽剧团莅沪献演的《苏州二公差》。这部苏式风味十足的保留剧目，由滑稽戏泰斗级人物张幻尔、张幻梦改编自闽剧《炼印》和婺剧《双巡抚》，原名《钦差大人》，演述清末苏州公差张超、李达急公好义，因替百姓申冤，却反遭笞责，被革去公职。两人假扮钦差审理民案，适逢真钦差陈魁亲临，眼看“穿帮”之际，张、李设计巧换金印，智胜陈魁，安然脱身而去。
“半是耿介半是呆，不趋权贵不避灾。嬉笑怒骂惊世态，且看苏州二公差。”同行的作品触发了杨华生的喜剧神经，富有同情心的张幻尔深知剧本对于剧团生存的重要性，二话不说，慷慨无私地将改编权转让给大公滑稽剧团。于是乎，一班人边演边改，丰富笑料，设计唱腔，使剧作更臻完善、出彩。
《苏州二公差》剧照，大公滑稽剧团1955年演出，杨华生、笑嘻嘻主演。
或许因为想扭转运势，大公滑稽剧团《苏州二公差》的首演居然不在嵩山大戏院，而是改换门庭至同在淮海路不远处的国泰大戏院。这座戏院兴建于1930年，由与邬达克齐名的旅沪匈牙利建筑师鸿达设计，内部装饰美轮美奂，设有座位一千余个，因无立柱而视线开阔，其时被誉为“执海上影剧院之牛耳”。气派不凡的新戏院果然没有辜负杨华生的一番良苦用心，《苏州二公差》票房飘红，连续登台达半年之久，剧团经营峰回路转，扭亏为盈。“二公差”救活了大公滑稽剧团，也救活了杨华生。
原标题：《【海上记忆】万象更新滑稽戏》
栏目主编：沈轶伦 文字编辑：沈轶伦
来源：作者：黄沂海
