张润川，男，江西景德镇人，张氏粉彩第三代传人、江西省工艺美术师、亚太地区高级工艺美术师 ，国家一级陶瓷技师 ，景德镇市非物质文化遗产传承人，张松茂陶瓷世家传人，景德镇徐亚凤陶瓷文化有限公司创始人，景德镇市中外艺术交流协会副会长。
学艺路上，有人摸爬滚打，而有人直接生在罗马。但在艺术的聚光灯下，受关注也是一种考验。
“张氏粉彩第三代传人”张润川便出生在艺术世界的罗马，他是中国工艺美术大师张松茂、徐亚凤的嫡长孙。
张润川
张门在业内堪称传奇，“瓷坛双世家，一门六大师”。从珠山八友徐仲南（徐亚凤祖父）、刘雨岑（徐亚凤舅舅）到张松茂、徐亚凤，他们创造了一个又一个巅峰。
从艺开始，张润川就被罩以巨大光环。光圈下，张润川的艺术成长之路，走得并不如想象的那般顺利。他顶着巨大的压力在前行。
张润川作品
虽然是一名90后，但他是张氏粉彩第三代传人，肩负着传承传统技艺，绽放当代审美的使命，前路漫漫。
初次见面，他寡言少语，活脱脱一个“i人”形象。想说的话，他更多是用作品去为自己发声。
在张润川艺术空间，墙上悬挂着他个人以及和爷爷奶奶合作的作品，传统与当代开始碰撞交织。
《桃园结义》
“水点桃花”技艺是奶奶徐亚凤的盖世绘瓷技法，也是一个特殊寓意的文化符号。她是“7501瓷”的主创人员之一，结合中国传统绘画的写意没骨法，以玻璃白水点花瓣，画出花形，再用水调彩料，在玻璃白上进行二次点染，最终达到晕染效果。这一技法推动了粉彩技艺的创新与发展。
“湿不流，干不枯”这是水点桃花的秘诀。简单六个字，却需要十几年、几十年，甚至一辈子的修炼，才可能炉火纯青。
在学习方面，张润川近水楼台，随时能向身边的爷爷和奶奶请教，并得到真传，对绝大多数艺人而言，这是永远无法企及的先天优势。
张润川与奶奶徐亚凤
与此同时，外界的质疑也出现了。有人认为，张润川只是站在瓷坛泰斗的光环下，沾着爷爷奶奶和先辈的光，自身并无太多建树。甚至，刺耳的话更多。
对于质疑，他曾在意过，有那么一段黑暗时期，他开始加强锻炼身体，并剪短了头发，回到起点，从头开始。文明其精神，野蛮其体魄，他才能有更大的能力去面对一切。
他不断学习、实践，钻研粉彩技艺，在花鸟、山水、人物绘画创作上渐入佳境。
从“水点桃花”到张氏雪景，他逐渐在精髓上增添自己的想法。
《故宫春雪》
瓷板画《故宫春雪》是张润川与奶奶徐亚凤合作的结晶，悬挂在艺术空间进门的首要位置，该作品入选《中国工艺美术》专刊。他与《见瓷如面》栏目组分享该作品的创作历程，起初，他在赏盘上尝试绘画故宫雪景这一经典场景，烧制后效果非常不错，再到瓷板上与奶奶共同创作。
对于“沾光”这一词，他如今能坦然面对，爷爷奶奶本身就是他生命中的光，照亮他。而他也在努力，自己发光。
他很清楚，先天的优势是一种恩赐，无论外界质疑声有多少，他现在已经不在乎。因为，钻研进去艺术研究里，就没有精力去关注流言蜚语。他要做的是把绝好的技艺传承下去。
《江山如此多娇》
徐亚凤曾说，“创新要有功力，有基础，在好的基础上，加上自己的特色，才能走出自己的路。”
而张润川前期走的路，是在夯实基础，没有稳固扎实的根基，再好的创新都好比空中楼阁，摇摇欲坠。
25年前，澳门回归祖国怀抱，张松茂与夫人徐亚凤联袂创作了《母子连心》重工粉彩对瓶，以牡丹和莲花为元素，牡丹是国画，寓意祖国，莲花代表澳门，寓意澳门和祖国母亲心心相连。
今年正值澳门回归25周年，张润川选用同样的题材，用自己创作方式和构图，将牡丹、莲花融合在一件作品上，他用雕刻手法，雕刻出黄色小碎花的形象，整幅作品构图疏密有致，生机盎然。牡丹花娇艳欲滴，国色天香。荷叶舒展，荷花盛开。他还巧妙地加入两条金鱼，寓意游子回归。
张润川作品《牡子莲心
“很多时候我看到他的作品，心里都会一惊，这与他的努力密不可分，他整天都在想这个创作的事，也曾到很多国家参观，学习众家之长。”奶奶徐亚凤谈到张润川，满是欣慰。她希望，他不一定只学爷爷奶奶的技法，有很多艺术家、画家，有好的地方都可以学。
三十而立。2024年，31岁的他以个人名义参展2024年中国景德镇国际陶瓷博览会，展出近百件作品。其中，他创作的《桃园结义》瓷板，是在向爷爷张松茂的《三顾茅庐》致敬。
致敬经典、学习经典，成为经典。雄关漫道真如铁，而今迈步从头越，陶瓷是根，艺术是梦，张润川将坚定走下去。
主笔：《见瓷如面》栏目
编辑：徐培珊
