免费看展！在“镜子”和“旷野”中遇见两位青年艺术家→

近日，“照镜以鉴——李依祎作品展”和“无言的旷野——梁君儒作品展”在上海油画雕塑院美术馆正式开幕，为观众带来了两位青年艺术家的独特视觉体验与艺术表达。

步入上海油画雕塑院美术馆，李依祎的“照镜以鉴”作品展随即映入眼帘。她的作品常常出现“镜子”这一视觉符号，既是画面的一种元素，也象征着她对自我创作和内心世界的反思与追问。此次展览呈现了她自2018年以来创作的76件油画、手稿及纸本作品。在早期的“剧场系列”中，李依祎构建了充满戏剧张力的空间，使用强烈的光影和色彩，营造出神秘而庄重的氛围。代表作品如《候场》，画面中人物在舞台侧幕后的等待，那种紧张又期待的情绪通过光影的明暗对比和色彩的冷暖交织被展现得淋漓尽致；作品《陆上行舟》，展现了人物在虚幻空间中的漂浮感，仿佛将观众带入了一个超现实的梦境，让人不禁对戏剧主题的深度探索而沉醉。

李依祎《你会嫁给我吗？》

近年来，李依祎将关注点转向现实中的亲密关系，通过观察身边情侣和朋友在特定场景中的互动，构建了一个更为生活化的“现实剧场”。展厅中，那些细腻描绘人物互动瞬间的作品，如情侣在咖啡馆的轻声交谈、朋友在派对上的欢笑与拥抱，每一幅都像是生活中的一个切片，让观众感受到艺术与生活的交融。

信步于展厅，梁君儒的“无言的旷野”作品展同样吸引人。这里展出的是他从2022年至2025年创作的112件以边疆少数民族为题材的油画作品，集中体现了他对艺术创作的深入探索和对自我精神世界的追问。梁君儒出生于辽宁大连，后到江南求学，这种跨地域的文化体验促使他关注历史记忆与个人视角的关系。在创作过程中，他注重直观体验，多次前往民族地区采风和写生，从东北到西南，从大兴安岭到西双版纳，他用画笔记录下对这片土地和人民的感受。

展厅中，他的“城屿”系列作品，以大连的建筑与风景为题材，熟悉的街道、古老的建筑在画布上被赋予了新的生命，展现了他对故乡历史的深厚情感。而当他将创作重心转向少数民族时，关注到东北地区民族的多样性和独特性，以及这些民族文化在现代社会中的沉默状态。他选择鄂温克族作为创作题材，深入研究其历史文化和生活方式，创作了《大兴安岭的回响——鄂温克族人的转场》，画面中鄂温克族人在大兴安岭的森林中迁徙，人与自然和谐共生的画面，让人感受到一种原始而质朴的生命力；还有以鄂伦春族为题材的《马背上的守护——鄂伦春护林马队进山》，鄂伦春人骑着马儿穿梭在山林间，那坚毅的目光和矫健的身姿，仿佛在诉说着他们对这片土地的守护与热爱；以及根据在甘南藏族自治州的采风素材创作的《平凡的世界》，细腻地描绘了蒙古族青年夫妇、藏族老人等人物形象，展现了现代社会中个体的精神状态和信仰的传承，让观众在欣赏画作的同时，也能感受到不同民族文化之间的交流与碰撞。

梁君儒《平凡的世界》

此次两位青年艺术家的展览，不仅是他们个人艺术创作的重要节点，更为观众提供了一次难得的艺术体验。美术馆里，观众们或在画作前驻足观赏，或轻声交流着对作品的理解与感悟。两位艺术家的作品风格迥异，却都体现了扎实的绘画功底和对自我情感的真实表达。这种对照式的展览形式，让观众在欣赏过程中能够感受到不同艺术风格的碰撞与融合。