笔墨新境，既是对传统书画美学的当代诠释，更是艺术家以笔墨为媒、叩问时代的文化探索。"笔墨"承载着中华文明千年文脉的基因密码，"新境"则昭示着突破程式、重构艺术维度的创新自觉。
本次展览汇聚书画名家的探索之作，他们以水墨为骨，以意象为魂，架起传统与现代的对话桥梁。这些作品不仅勾勒出艺术语言的进化轨迹，更以笔墨映照时代心象。我们看到的不仅是技法的突破，更是文化自信的觉醒。笔墨新境，恰似在古老文脉沃土中萌发的艺术新芽，既扎根传统深处，更指向未来可能的无限生长。
颜筋柳骨塑新貌 金书锦字循龙脉
——记著名书法家赵宇彰
书道传承，讲究端端正正写字，规规矩矩做人，这就是书法与修养的镜像关系，因此柳公权书论言心正则笔正。从这个角度来说，书法传承也好，历练也好，都不可以绕开楷书一体这个节点。当代著名书法家赵宇彰先生，正是楷精法详的大手笔。有幸看到他的书法作品《空山新雨后》《城阙辅三秦》，整个视觉是震撼的！因为赵宇彰先生的楷书法度严谨，有着法不欺人，可作金书锦字的精气神！
当代书坛，能写这样一手借古开今的优品楷书之书法家，已经是稀有鲜见的局面。不精心修习楷书，直接狂草的江湖书法比比旨是！这就极大地拉低了书法文化的含金量。要知道楷书一体是中国人性格修养、为人处事的外化力量，是政治经济文化的千古主体载体，没有了楷书的精研覃思，又如何让书法文化发扬光大？赵宇彰先生习成唐楷，取法颜体之筋，参意柳骨之劲，深悟颜柳不分家的书道相续，写出了当代楷书的正大气象。
然而取法为上，却师而不拘，他在笔墨里悄然融入了自己的书法风格，以颜筋柳骨为支撑，以时代风貌为创新，又写出了有别于旧体的新气象，让人可以通过楷书观鉴与品读，实实在在从书法里看到发展与变化。法而同根，书不同貌，这就是书法龙脉的古今相续，前后相随！无论是楷书抄《心经》，还是《二十大金句》都是法度精研，主题非凡的书法优品，很好的体现了楷书一体与心境修养、社会生活的重要关系，书以载道这就是经典！
从书法修养的宽度来看，赵宇彰先生博修碑帖，诸书皆成。一一观览，必会对他样样精通的书体创作产生无量之敬佩。篆书取法泰山碑的刚柔相济，兼作峄山碑的生动圆活，让《竹枝词》一件赏心悦目的笔墨风度跃然于纸上，相当耐看万分耐品。他的篆书作品作中堂写四屏，或是卡纸镜心小品，都如若书法审美的琼花玉蕊，美得不可方物。隶书师曹全练张迁，一波三折而过，写得如若足行而趋骤，笔笔丰姿多神，字字生动要妙。把隶书写活，不故意不安排，强调了笔墨的书写天质，一眼望去可见龙跳天门的动感，也有虎卧凤阙的威风，观赏这样的隶书作品无异于访风景于崇阿，俨骖騑于上路！
颜筋柳骨塑新貌，金书锦字循龙脉。如果以上书法形体重点体现了赵宇彰先生书法历练的法度成果，那么他的行草作品则集中体现了文人书法的洒脱心境。书以抒情师兰亭，畅志恣意法书谱。行书带着浓浓的二王书风写得天朗气清惠风和畅，一幅《一张蓝图绘到底》不正是下笔可到乌丝栏的代表作吗！又有《离离原上草》亦见一点之内殊衄挫于毫芒，一划之间变起伏于锋杪的笔墨要妙，同自然之妙有非力运所能成，智巧兼优无与伦比。赵宇彰书法既有形式美，亦有主旨美。题《鹿泉寺》是文化地标的点睛之笔，《诫子书》有着丰富的教化之德。在书法艺术天地行走，赵宇彰先生如临帝子长洲，如得天人之旧馆，德艺双馨，时代新贤！
著名书画评论家：史峰
