当代著名作家李佩甫获得第九届茅盾文学奖的长篇小说《生命册》，将吴志鹏的奋斗史与20世纪下半叶中国社会变迁历史有效缝合，展现了吴志鹏从乡村走进城市的人生历程和灵魂漂泊之路，作品以深沉的恋地意识找寻土地与人性间的内在关联，探寻人们的心灵世界。由陕西人民艺术剧院出品的话剧《生命册》充分尊重原著叙事风格与情感基调，用舞台艺术的形式活现了小说的精神灵魂，生动塑造了吴志鹏、蔡国寅、骆国栋、杜秋月、梁五方、虫嫂等一系列典型人物形象。
同时，该剧大胆探索话剧剧作的叙事样式，当下空间的故事和历史空间的故事交织融合，现实空间叙事与虚拟空间叙事相互结合，零聚焦叙事视点与内聚焦叙事视点交替展开，在吴志鹏的个人陈述与其他角色的生动演绎中书写当代中国大地上的人生和信念，记录时代变迁中一个个鲜活生命的轨迹和人生真谛。
一、戏剧与文学结合的成功典范
戏剧的发展离不开文学的滋养，戏剧也给文学插上了翅膀。从话剧《白鹿原》《平凡的世界》《主角》再到《生命册》，陕西人艺近年来坚持根据茅盾文学奖获奖作品改编话剧作品，用舞台艺术的形式复活原著的人民性与时代性内涵，激活话剧的原创力，激发话剧创作的更多可能，大幅提升了话剧作品的艺术品质，极大地带动了演剧市场的观剧热情，形成了陕西人艺傲立于国内艺术舞台的鲜明定位和突出特色。
话剧《生命册》以舞台为表现空间，把握原著艺术风骨，浓缩故事叙事时空，乡土记忆与现实境遇交替呈现，实现了人民性与时代性的充分表达。原著《生命册》是一部38万字长篇小说，涉及无梁村、北京、深圳等空间形象，塑造了众多农民、工人、教师、商人的形象，时间跨度20世纪下半叶50年，人物命运跌宕，为话剧改编带来极大难度。编剧、导演在仔细梳理原作文本之后，抓住了作品的灵魂进行再创作，对原有人物、情节、主题加以精准取舍，最终以吴志鹏作结构连接点，通过现实的观照和历史的回望来叙述城乡人的故事，实现兼具长度与宽度的史诗性表达。
叙事主线开始于吴志鹏被推选上大学，走出无梁村，之后吴志鹏在大学任教、在大学恋爱，最终选择下海当作家、炒股票。机遇与危机并存的城市改写了吴志鹏的命运轨迹，也一次又一次地撞击吴志鹏的心灵。吴志鹏虽移居城市却根系乡村，拥有城乡双重复杂纠葛的情感世界。每当失意落寞之时，来自生命根底的无梁村记忆疗愈了吴志鹏的内心，故事在现实的观照和历史的回望中得以呈现，探索了时代与人物命运的内在关联，更反思了在中国社会现代化进程中重思乡土社会的价值和意义。
二、个体命运与时代变迁的情感维系
人物是戏剧艺术的载体，决定了戏剧作品的艺术水准，典型化是现实主义作品创作的核心，话剧《生命册》以现实主义精神还原了李佩甫作品《生命册》所包蕴的人文内涵与史诗品质。同时，在以人民为中心的创作理念指引下，生动鲜活地刻画出吴志鹏、蔡国寅、骆国栋、杜秋月、梁五方、虫嫂等一系列具有典型性的人物群像，以家国同构的方式，牵连起中国现当代城乡社会发展的基本路向，充盈着孝老爱亲、耕读传家、守望相助、以和为贵的乡土社会人文精神。
“家国同构”是中国社会和文化的基本特点，也是现当代中国现实主义文艺作品的主要特征。话剧《生命册》作品深刻描写20世纪后半叶中国城乡的巨大变迁，从一个独特角度揭示了中国社会在现代化进程中的艰难转型以及个体情感与伦理道德观念的转向。作品的叙述集中于无梁村这个河南中原地区的小村庄，讲述无梁村人民在时代进程中的苦难与荣耀，奋斗与挫折。
作品生动塑造了老姑夫蔡国寅的形象，年轻时为爱情脱军装走进无梁村当农民，中年时出任无梁村支书，种粮食，救群众，在一次次“领席”过程中树立了领袖形象，也在一次次讨奶过程中养育了“我”，老年时双目失明，依旧关心着无梁村的父老乡亲。另一典型形象是虫嫂，她身有缺陷、十分矮小，一心为家为孩子，为了能得到粮食，不惜以肉体作置换，为同性们所愤恨，最终换得子女以母为耻，不相往来的下场，陷入生存与道德的尴尬境遇。另外还有曾经靠手艺吃饭的能人却沦落为街头“算命师”的梁五方、风流倜傥的教师杜秋月……。作品表现了平原乡村人的生命本色，书写了当代中国大地上的人生和信念，深层次展现了人性的复杂性。
三、交替式与开放式的叙事样态
作为一部展现中国当代社会变迁的话剧，不仅要关注话剧“讲了什么”，话剧“如何讲述”也是理解作品的重要基点。本剧大胆探索话剧剧作的叙事艺术，以吴志鹏作整体结构连接点，以复杂的交替式开放式结构为叙事样式，将当下空间和历史空间的故事交织，现实空间与虚拟空间的叙事结合，零聚焦与内聚焦叙事视点交替，拼贴起一幅宏阔的时代变迁以及人性内心复杂的图景，展开对时代生命议题的深刻反思。
法国文学批评家热拉尔·热奈特将文学作品的叙事视角分为内聚焦、外聚焦、零聚焦三种，零聚焦视角即上帝视角，没有固定的观察位置，“上帝”般全知全能的叙述者可以从任何角度，任何时空展开叙事。内聚焦视角即内视角，借助某一人物的意识感知，从某一人物的视角出发，叙述其体验的世界。本剧放弃了传统三幕剧分幕叙事的方式，全剧5个小时左右，分上下两场，所有的时间、空间的展现依托于吴志鹏的视角，吴志鹏生命前二十年与后三十年的时空片段交替呈现。叙事结构的创新性处理将个体与无梁村的情感依恋更为直观地展现处理，时空交替，虚实相生，增加剧作的感染力。
话剧的叙事主线是吴志鹏离开无梁村，进入城市生活。但是，话剧通过旁白的方式，带领观众回忆他在无梁村的故事，吴志鹏穿梭于时空之中，全知全能的视角更能俯瞰大时代变迁中人物的情感变化，加之蔡国寅、骆国栋、杜秋月、梁五方、虫嫂等人物的内聚焦视角，叙事视角收放自如，剧作结构更加紧凑。
多年以来，陕西人艺的话剧作品始终坚持以人民为中心的创作导向，坚守现实主义的创作风格，为时代激情讴歌，为人民树碑立传。尤其近年来紧紧抓住改编茅盾文学奖优秀文学作品这一突出定位和特色，创造了在国内舞台艺术界令人瞩目的艺术和商业演出业绩。可以说，话剧《生命册》又是一部成功之作，该剧以精湛的舞台艺术叙事手段，在历史与现代、城市与乡村、外在与内在的多重镜像叙事中，书写了当代中国大地上波澜壮阔的时代变迁与复杂深刻的生命历程的壮丽史诗。优秀文学作品的舞台化呈现，优秀话剧作品的人民性表达以及剧作叙事样式的创新化呈现，文学与舞台艺术的双向奔赴共同成就了这部话剧的艺术魅力，无疑对新时代当下的文艺实践具有深刻而广泛的启示意义。
文章来源于宝鸡市艺术创作研究室，作者是西北大学文学院教授 。
