世上曾有齐白石，余墨尚存人世间。
若问余墨哪里求，白石山堂少白处！
白石山堂是中国齐白石书画院全资子公司：是目前收藏齐白石作品最多的一家书画院，全权负责齐白石文创、齐白石风尚等品牌的创立与发展致力于对齐白石书画、艺术、篆刻鉴定及拍卖等资产进行内容挖掘、体系梳理、产业推动、业态创新、价值观重现等工作的重要内容，是打造基于齐白石文化艺术的产品创新平台的重要环节。
1936年娄师白与恩师齐白石先生合影于齐老院内二门前
白石师为人淳朴正直，对待同时代的画家、画友，一向是尊重的。我很少听到他在艺术成就上抑人而扬已。他对当时的画家从不妄加评语。间或有人问到某画家的绘画艺术如何，他总是说他的画也很不错。他常用下面的话教导我:“勿道人之短，勿说已之长:人骂之一笑，人誉之一笑。"他也曾说:“别人说我好坏，我不理:只怕吴吕顾说我，但是他已经死了。"这句话充分说明白石师对吴吕 硕的推崇。
我曾看到过白石师的一方闲章，上面刻的是"一切画会无能加入”。便问他是什么意思。他对我说“你不知道，金潜庵搞了个'湖社画会’，周肇祥搞了个中国画会两家不和，都要我参加。我和他们两家又都是朋友。我就对他们说，我都不参加。一次，“湖社’举行画展，挂了我的画，周肇祥来问我为什么参加'湖社’展览会。我说这画是他们买去的，我没有送画去要他们展览。周肇祥便说:那我们也买你一张画去展览。我为避免这些无聊的事，就刻了这方印章，盖在画的压脚，告诉人家我不是他们画会的人，这样就减少了好多是非。不然的话，总有好事者要来找麻烦。"白石师这个做法，给我教育很大。我从学画起直到新中国成立,没有参加过任何画会的活动和展览。只是在解放后，北京成立新中国画研究会，我才开始参加画会的学习和展出活动。
陈师曾和齐白石老照片
和齐白石师同时代的画家中，与他过从甚密的画友可称陈师曾与徐悲鸿二人。这两位画家对白石师的“变法”(改变画法画风)起到积极的促进作用。陈师曾又名陈衡恪，是著名诗人陈三立的长子。白石师常对我说“师曾能诗，善画，笔墨格调很高。他劝我改变画风，可吸取吴昌硕的重彩著色之法，免去八大冷逸之风，我信之。1922年(王戌)，陈师曾去日本举行展览，带了我几张涵去。一幅奔花就卖了百元，一幅山水卖到二百五十元。不幸的是陈师曾无寿，他从大连去南京奔母丧，途中得痢疾病死，死时才四十多岁，真是可惜。"齐老师还叙述了他写的悼念陈师曾的诗，足见其感情之深。诗曰:哭君归去太匆忙，朋党享要心益伤:安得故人今日在，尊前拔剑杀齐璜。一次白石师拿出《借山图》来给我看，上面有陈师曾的题诗。诗曰:曩于刻印知齐君,今复见画如篆文:齐君印工而画拙，皆有妙处难区分。白石师还向陈师曾说过“看无我不进,我无看则遐:的话。他们真称得是知己的画友了。我虽然从师年数不少，但由于陈师曾死得早，我没有见过他。
关于白石师和徐悲鸿先生的交往，起先我没有注意过。有一次，他带我到西后小院的小西屋里，要我给他清理来信。信装在一个旧式的铅铁大圆洗衣盆里，满满的一盆。白石师顺手递给我一个小板凳，让我坐下。他说“你要仔细地一封一封地看，有很多是名人的信。你把它分开来，每个人的放在一起，把它捆起来。有些不相干的信，另外放在一处。”
齐白石和徐悲鸿老照片
我遵照老师的嘱咐，坐下来，一封一封地看信，记得其中有的是一些知名人士如张勺圃、罗敷庵、罗瘿公、周大烈等人的，内容大多是一般问候，也有和诗的，还有一些是恭维老师和素画的。其中以徐悲鸿的信较多，内容大都是代国外友人、尤其是南洋华侨汇款订购画件，有的涉及画论的探讨，这引起我的兴趣，可惜我没有把它记下来。凡是画件已经寄去和复信的，老师都在来信上批注着某月、日己寄或已复的字样。我在这些信件中发现有一封信上没有批注，就拿去问他。白石师拿过信看了好半天，然后笑笑对我说“你看这上面写的是，拟要三尺画虾一幅,笔润另行函汇’。一定是后面还有汇款的信，你查查看。”我原想老师一定会夸我清理得仔细，谁知反而碰了一鼻子灰。后来老师看我把来信整理得很好,便从中抽出了几张徐悲鸿的信给了我,作为纪念。因此，我对徐悲鸿先生就有了较深的印象。
白石芦蛙题字：少怀弟能乱吾真，而不能作伪，吾门客之君子也。白石题。
1936年9月，白石师从四川返京，《小实报》记者王柱宇前来访问。白石师对他说“我在成都时，某报记者曾访问过我 。我们只是泛泛谈了话。不料，那位记者给我登了报，说我批评徐悲鸿是'可望两字,批评刘海粟是“洋气太重”,这些话绝对不是我的意思。悲鸿先生是我多年的益友，他画马和其他动物都很有神态，画人物更是传神，我很佩服他。刘海菜先生是我闻名而未见面的画友他的作品也很有价值，这两位都是中外驶名的闻人，我无缘无故地批评人家，哪有此事!这是那位好事的记者记错了，否则就是有意来拨弄是非，真是岂有此理。总之，不是我的谈话，我绝对不能承认，请你代我在报上发个更正。”还有一次，我从《齐白石画册》上看到徐悲鸿为老师写的序言，全文如下:
夫道以中庸为至，面固含广大精微。味者秦平正通达温顺良好为中，而斥雄奇现异者为怪其狂者则以犷悍疾厉为肆，而指气度雍容者为伪。互相攻讦，而俱未见其真者也。艺有正变，惟正者能知变，变者系正之变非其始即变也。艺因运用无尽，而艺之方术至变面止。例如瓷本以通体一色纯洁无暇为极品，亦作者初愿所期望，其全力所赴，若形式之完整无论矣。如釉泽之调和，精密配剂不虞其他也。即其经验所积，因已昭然确凿审知也。不谓以火李先后之差，其所通体一色纯洁无暇之器，忽变成光怪陆离不可方物之殊彩，拟之不得，仿之不能，其造诣盖出诸意料以外者，是固非历程之所必有，收效之必善，顾为正之变也。恒得此境要皆具精洪宏博之观，必非粗附荒率之败象，如浅入所谓似是丽非之伪德也。
白石翁老矣，其道几矣，由正而变，茫无涯潟何以知之,因其艺至广大尽精微也!知之者中庸之德也。真体内充乃大用非腓，虽翁素称之石涛亦同斯例也。具备万物，指挥若定，及其照变，妙造自然。夫断章取义所窥一斑者，必背其道。慨世人之徒袭他人形貌也。而尤悲夫反得人形貌者，犹自诩以为至也。
辛来六月悲鸿序。从这篇序言中，可以看出徐悲鸿先生对自石师作画艺术的高度评价和推崇。
我认识徐悲鸿先生,是在抗日战争胜利之后他来北平主持国立艺专。有一次，同夫人廖静文来看望白石师,这是我第一次见到他。后来我在陪白石师外出应酬时,多次见过徐先生,也随同老师到徐家走访过。给我印象最深的是1949年北平解放前夕。当时，我们对中国共产党还不太了解,加上反动派的宜传，人心惶惶，莫知所措。有些人劝白石师暂去香港躲避一下，或是回到南方去。老师这时已经八十八岁了，对于去留，犹疑不决。最后终于接受了徐悲鸿先生的忠告，消除疑虑，留在北平迎接解放。通过这些事,我了解到徐悲鸿先生和齐老师的友谊相当深厚。他们在艺术成就上彼此钦佩,在事业上互相支持。徐先生是白石师绘画艺术在国外的积极宣传者。
齐白石和张大千唯一合影照片·由齐白石小女齐良芷旧藏：欢迎王师子先生莅平合影。民国廿五年九月十四日摄於春华楼
1936年，画家张大千从南方到北平。有一天，他来看望白石师,正好我也在老师家。只见他身穿长袍马褂,虽然年纪四十余岁,但却蓄着墨黑的长髯。他和老师读笑风生，十分融治。临离去时，我搀着老师送他出门，他拱手告别。后来，张大千在中央公园(今中山公园)水榭举办展览，亲自邀请白石师参观,我陪他一起去展厅。里面展出的山水画较多，人物、花卉各有几张。当时白石师还订期一张画。归后,老师说此人很聪明,笔现有独到处学石涛很像。过了一段时间，于非厂到白石师处说起张大千和徐燕称打官司的事，并说双方都请了律师，原因是有人说张大千看不起当时北平的画家，有人传说:“大千可以奴视一切。"我当时听了也很生气。于非厂走后,老师捡出了一大方莱阳石章要我磨平，刻了"我奴视一人"的印章。我说“他(大千) 奴视一切’，您刻“奴视一人’是怎么回事?"老师说:“有些好事者，就是爱拨弄是非，挑来挑去，搞得大家不安宁。我就是奴视传说"奴视一切’的这个人。"老师对待这件事的做法,给我教育很大。我对一切是非，除亲自经历、有碗实的根据外,不愿意轻率地谈论别人的习惯,就是由此养成的。再有一事，就是当我陪老师去艺专上课时，他总坐在课堂里，很少到教员休息室。休息的时间，我问他为什么不去休息室里。他告诉我，一般同行在一起，难免言多语失，招惹不必要的麻烦。他说:“过去肖国泉就骂我画画“厨师刷灶，，我也和他开玩笑说，你画画是'工擦船’。”我问他“槁工擦船”是什么意思，他说，稿工就是划船的，每年都要修船。修船是个细活，搞得不好船舱就要漏水。因此，一定要仔细地擦油打腻，慢慢地擦。这是二十余年间我听到的仅有的一次白石师对当时画友开玩笑的一句话。
齐白石和陈半丁合影老照片
白石师对画家陈半丁的态度很好。他曾说“有人说半丁总在骂我，可是我不信。相反我让子如(白石师的第三子)拜半丁为师，要学好他那几笔工夫。你也要多看看他的画。”齐子如在北平时，的确曾拜陈半丁为师。从这点可以看出老师对画友是何等尊重。已故画家王梦白与白石师一起教过课。我听说过去他曾对齐老师不满。一次,有人拿来王梦白画的一张半侧面什女画,请白石师照样画一幅。我以为他会不肯照样画。谁知他画了，然后题道:“此幅乃友人索子临王梦白，子略所更动。知者得见王与子二幅,自知谁是谁非,老年人肯如人意有请应之。”画好后，白石师把这两幅画都挂在墙上，问我:“这两幅画哪里不同?因为老师画画，我是在旁边看着的，知道老师在画腰带时有所改动。便说:“王梦白画的什女，腰带没有系住，是松垮的:老师画的什女，腰带是紧束的，合乎道理。其是与非就在于这-笔。”老师很满意地笑了，说:“你的眼力不差啊!”他虽然认为王梦白画的这幅什女有缺陷,但是却没有向我提出贬低他的批评。这说明老师对同时代画友是尊重的。我从中也受到启发理解到临摹他人的画，也需要有所批判。
齐白石和王梦白画的《仕女》
对于外国的画家，白石师也十分尊重。我在老师的印谱里看到有“栖凤”和“翠云”的印章。这是两位日本画家，老师曾向我谈到过他们。他说“日本南画虽然与中国画相近，但是它却有它日本的味道。竹内栖凤和小室翠云也是我的朋友，他们的画都很高明。”又一次，我陪白石师去看一个人的油画展览。他对我说“你看这些西洋画中的山水、人物画得都很逼真并且色彩多样。如果我倒退三十年，我也要学学这种画法，可惜现在已经老了。"综上所述,白石师不仅对当时国内的画友持谦虚谨慎的态度，就是对国外的日本画家和西洋画家，也是十分尊重的。可以说，旧社会那种文人相轻、相互贬低的恶习，白石师并没有受到感染。这点对我的教育很大。后来，我到各地讲学时，牢牢记住白石师的“借贬低别人来拍高自己是十分可耻的"这句话。讲课时,首先向同学们交底,说明我是画大写意的在大写意画法中，又只是专门研究和继承齐白石流派的，而且我又是白石弟子中最小的一个，所以无论在艺术技法上和理论上，必然有局限性，你们只能各取所需，有批判地听取，绝对不能而且也不应该以我讲的东西去衡量其他不同的画派，更不能以我讲的东西去否定别人或对别人妄加评论。我也不希望你们提出要我对某家或某人的艺术作品加以评论。这是我自认为在继承白石师的艺术之外，也继承了他对待艺术有成就的画家所持的态度。一句话，就是杜甫说的“转益多师是汝师”。这是老师经常告诫我的话。
总之，白石师的艺术成就，根据我的体会，可概括为以下几个方面:
一是白石师的艺术成就之取得，首先是因为他-生虑心好学，勤奇劳动。他除在母亲逝世时有十天未曾作画和在大病时有几天没有作画外，常年从事绘画创作。
二是他的创作方法符合现实主义精神,耻落前人窠臼，敢于独创。正如他所说的:“要我行我道下笔要我有我法。虽不得人欢誉，亦可得人诽骂，自不凡庸。”
三是善于批判吸取文人画的长处，而没有接受没落文人的颓废情调，同时更没有舍掉民间艺术的优良传统。
四是不为名利冲昏头脑,始终保持劳动人民的朴实本色。
尤其可贵的是白石师是热爱生活的。他的创作思想符合广大人民美好的愿望。因此，能为百花写照，为百鸟传神，在笔墨淋漓、气势磅礴的画面上总是给人生气勃勃健康美的享受。我认为这几点是白石师一生艺术获得巨大成就的主要因素，也是我一生创作的指南。（未完待续·选自：齐白石传人书画网、齐白石书画院）收藏书画，就找“白石传人”的齐白石书画院，版权所有，现场创作，齐白石画派，百年传承，一脉相传，只做真迹书画，集聚众家之长，现场创作，可根据藏家要求定制字画，可合影!常年售收高端书画，寻找合作高端书画经纪人、合伙人、大区负责人，主要运作齐白石生前的同款画画毛笔、齐白石画虾专用宣纸、齐白石墨块、齐白石自制颜料配方、齐白石画工笔草虫秘法、齐白石小女齐良芷藏父亲齐白石书画遗作真迹展及齐白石小女齐良芷自藏书画名家专场拍卖、齐白石传人、中国齐白石书画院院长汤发周致敬齐白石诞辰160周年重现齐白石笔下的微观世界书画展等项目，还有运作齐白石、张大千、吴昌硕、徐悲鸿、齐良芷、齐媛媛、齐良琨（齐子如）、齐良迟、齐良已、齐良末、齐秉正、齐秉颐（齐九十）、齐自来、齐秉慧、齐晓溪、齐展仪（齐秉声）、齐秉淑(齐二澄)、齐寿余、齐育文、齐丽霞、齐由来、齐佛来、齐慧娟、齐硕、齐景山、齐水莲、齐燕君、齐社君、齐驸、齐艳芳、齐艳喜、齐晓清、齐晓红、齐江山、齐昆山、齐君山、齐世源、李可染、李苦禅、娄师白、郭秀仪、王森然、王雪涛、卢光照、王漱石、王天池、王文农，杨秀珍、傅石霜、王铸九、崔广五、汤发周等齐白石传人价值百千万以上的书画、印章真迹作品，亦可接受NFT、数字藏品、元宇宙、、跨界品牌联合，文化赋能资源整合等操作，欢迎有实力的网络公司竞标。（图文选自：齐白石传人书画网）（本文图片素材选自：齐良芷眼中的齐白石、齐白石书画院、齐白石传人书画网）
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注：以上图文节选自讲座《少白公子趣说齐白石》 主讲人：汤发周
甲辰年 【龙年】编撰于华东上海齐白石书画院（上海浦东总院）
