4月27日晚，国家大剧院音乐厅被中国作品的光芒点亮，广州交响乐团在音乐总监黄屹的指挥下，携手北京音乐家协会合唱团，在“第九届中国交响乐之春”的舞台上呈献了一台交响曲《追光》专场音乐会。广州交响乐团委约青年作曲家龚天鹏创作的交响曲《追光》首次与北京观众见面，民族烙印与时代气息交织在一起，为观众带来一场震撼心灵的音乐盛宴。
用西方乐器呈现中国元素
龚天鹏创作的交响曲《追光》是为庆祝中华人民共和国成立75周年而作，作品以《国际歌》为灵感与素材，用国际化的交响语汇展现了中国人民追求真理、与世界人民命运与共的时代精神。该作品2023年获中共广州市委宣传部第十三批文艺精品扶持，2024年获中共广州市委宣传部优秀文艺项目扶持，已入选2024-2025年度“时代交响”交响乐作品名录，是2025年度全国16部入选的交响乐作品之一。
“这部作品从委约到呈现，对我而言是个非常幸福的过程。”谈及这部心血之作，作曲家龚天鹏感慨表示，“虽然这部作品以国际歌为背景，题目非常庞大，给了我很大的压力，但同时也点燃了我的创作热情。整个合作过程很自然，允许作曲家有这么大的创作空间和丰富的采风条件，是不多见的。广交能够有非常强烈的扶持原创，扶持年轻人的意识，给我们足够的空间去展现，特别难得。”
作品借鉴古典主义交响曲的四乐章结构，史诗性的叙事，融入人声的运用，在继承交响曲创作传统的基础上，以《国际歌》旋律、歌词，以及广东音乐为素材创造出一种全新的音乐语言。当北京音乐家协会合唱团用法、俄、英、中四种语言唱响《国际歌》时，音乐厅内被热血澎湃的氛围所笼罩。在黄屹的指挥下，广州交响乐团的演奏家们全情投入，每一个音符都精准而富有感染力。
“交响乐实际上是用全世界互通的音乐语言把地域特色体现出来。”在龚天鹏看来，“中国音乐要想融入世界古典之旅，还是要靠作品，古典音乐需要加入中国人的视角和中国人的声音。”
不仅演好西方经典，更要推广中国原创作品
当晚，一同奏响的还有另外两部广交委约创作的作品：首位提名格莱美最佳当代古典音乐作曲奖的华人作曲家周天创作的《都会》、著名作曲家陈其钢创作的二胡协奏曲《悲喜同源》，青年二胡演奏家陆轶文担任独奏。这场震撼人心的演出不仅是对音乐的精彩呈现，更是对中国交响乐事业蓬勃发展与时代魅力的生动展现。
“中国的本土乐团不仅要演好西方经典作品，更要推广中国原创作品，通过委约创作等方式，为作曲家提供创作机会，推动作品的传播。”黄屹认为，运用西方乐器，表达中国的声音，是重要的中国交响乐作品创作方向，也是中国音乐元素能够更好传播的重要途径，这能让中国作品更容易被国际乐团演奏，推动作品的传播。
广交在建团65周年之际，推出了一套名为《交响中国》的唱片集，收录了12部精选的由广交委约创作的交响作品。《交响·中国》不仅是广交多年来在原创领域深耕的成果展示，更是中国交响乐发展的重要里程碑。4月27日上演的这场《追光》专场音乐会不仅是广州交响乐团时隔11年再次登上“中国交响乐之春”舞台的精彩呈献，展现了广州交响乐团在中国交响乐团在委约创作、艺术水准和艺术活力上的卓越成就，更是中国交响乐在传承与创新中蓬勃发展的一个缩影。
“这场《追光》专场音乐会，只是广交推动中国原创交响乐作品发展的一个阶段性的展示。”黄屹表示，原创作品是乐团的重要财富，广交一直致力于通过委约创作和演出推广，为中国作曲家提供展示才华的平台。未来，广交还会不遗余力地继续推广委约创作的新作品，把更多高质量的作品搬上舞台与观众见面。
摄影/罗宇罡
文/北京青年报记者 田婉婷
编辑/刘忠禹
