在今年的中国国际时装周T台上，非遗再一次出圈了！
爷爷唱着民谣，用老木犁扛着孙女走上T台的一幕，让无数观众动容。45个身穿融合苗绣、侗族绣、银饰等多种少数民族非遗元素服饰的贵州孩子踏上舞台，用一场“村T”秀深深震撼了台下观众。
图源：中国国际时装周
“他们走出大山，是为了让世界记住大山”。这场T台秀被3800万贵州人连夜刷屏刷上热搜。
衣服上绣着外婆传下的蝴蝶纹样，藏着妈妈缝的星辰山川，这些来自遥远山村最朴素的祝福，如今在更大的舞台呈现在世界眼前，令许多人为之动容。
01
古阿新发起“贵州村T”火了
“品牌+活动”的共生模式出圈
在国潮崛起的浪潮中，一个名字正迅速刷新国潮行业的活力——古阿新
这家深植民族文化的品牌，以“非遗文化+活动共生”的破圈逻辑，上演着品牌超高速发展的辉煌。
组织策划活动破圈，是许多品牌都在尝试的方法。
但将家乡村民带到中国国际时装周的T台走秀，并获得官方媒体频频点赞引流，古阿新的成功出圈的路径格外亮眼。
“贵州村T”，原本是品牌古阿新在贵州凯里苗寨举办的乡村公益时装秀。
24年7月份，古阿新创始人杨春林回到他的家乡贵州凯里以“村T”命名，组织附近村寨的乡亲父老们将家中珍藏的精美的民族服饰来走秀。
在凯里市苗侗风情园内50米的风雨长廊，没有音乐，没有主持人，却出现了这样一番乡间盛景——农民和绣娘、老人和小孩，不分职业和年龄，穿戴苗、侗、瑶等民族的传统服饰，迈开了自信的步子，也征服了现场的观众。
▲杨春林和走秀的孩子们
就这样，“村T”火了，许多官方媒体相继宣传报道。
由于来的人太多了，就开始排档期，排周，排月的来走，于是“贵州村T”就此诞生。线下，20多个机构、20余个自然村寨、省内外多个地区共同参与，参演人数达8000余人，现场观众18000余人，吸引游客40余万人次，实现综合旅游收入3500万元。
作为展示乡村生活和民族文化的公益平台，2024年下半年，“村T”举办超过430场活动，展现了40多个民族的传统服饰，参与表演人数超3万人次，全网播放量近亿次。
凭借“贵州村T”的影响力，幕后一直在组织策划的品牌古阿新也收到了更多的关注。古阿新的成长证明了民族文化与商业创新的融合潜力：
“村T”模式通过构建事件型传播平台与内容共创机制，实现了文化传播与地方振兴的双赢。文化IP+群众参与，品牌打造一个“自带内容”的事件平台群众走上T台，社群共创品牌故事，打造开放共创机制，形成用户社群文化。
02
古阿新主理人杨春林：
发扬家乡文化，将国潮做到极致
品牌古阿新创立于2007年，主理人杨春林用大学摆摊卖民族产品攒下的10万元，在西安回民街创立了第一家9平方米的“古阿新”门店。
古阿新是主理人杨春林的苗族名字，寓意“勇敢”和“希望”。设计风格以传统文化为主，设计作品大胆运用到苗族、彝族、羌族、满族等少数民族的刺绣元素。
▲古阿新主理人杨春林
古阿新以国潮设计为主，精美的刺绣结合当今流行的面料和时尚，将苗绣、蜡染、银饰等非遗元素融入现代设计，让传统技艺焕发新生。他带领团队开发了“云朵”“武汉”等主题系列服饰，还设计出孙悟空、哪吒等国潮图案，迅速打开市场。
2013年-2020年，古阿新团队通过线上渠道的积极引流，逐渐在抖音等平台走红。疫情期间，他借助短视频直播，将积压库存在半个月内售罄，年营业额突破2000万元，其中50%-60%的份额来自线上引流。
再就是后来举办“贵州村T”活动引发的媒体爆发式关注。最直观的体现是，主理人杨春林变得异常忙碌，品牌赞助商、媒体都找来，一小时能接五六个电话。
2019年9月，杨春林受国家艺术基金的邀请，推广中国苗族的刺绣文化。
杨春林带着当地苗族绣娘，走出国门，到俄罗斯莫斯科，意大利米兰等地举办国际时装周。2024年杨春林在中国国际时装走荣获“中国十佳设计师”称号。
古阿新坚持手绣制版，手工蜡染，每年都会在贵州苗寨里培训上百名苗族绣娘，提供了他们非遗就业，用手艺建设美丽新农村，目前已经帮助600多名苗族妇女，通过苗绣致富。
24年4月，古阿新《觉·绽》斩获“非遗创新力奖”，成为央视双报道时装品牌。
从为挣生活费背着苗族银饰刺绣到世界各地去摆摊的苗族小伙，到如今满载荣誉的知名品牌设计师，从9平方米的小巷门店到如今门店遍布各省回归反哺家乡。
古阿新用12年的拼搏为自己的梦想交出了一份满意的精彩答卷。
品牌成长的底色不是资本，也不是流量，而是“一个人对文化的热爱可以走多远”。
民族文化不是沉睡在博物馆的符号，而是可以活跃在世界舞台的时尚语言。
古阿新的故事，是一个品牌被世界看见的旅程，更是一条民族品牌走向全球的可复制路径。
愿更多品牌，也能找到那份属于自己的“勇敢”和“希望”。
主编 | yu xia 图源 | 中国国际时装周
最近微信改版了，有读者说找不到我们的文章
大家记得把共和君设为星标哦～
你的“收藏”“转发”“点赞”“在看”是对我们最大的鼓励
