△头戴簪花的游客在福建省泉州市蟳埔村游览。图片来源：新华社
3月23日，网络数据平台显示，《哪吒之魔童闹海》票房超153亿，哪吒系列电影内地总票房突破200亿元。与此同时，电影周边产品更是持续火爆，供不应求。一些线下门店电影联名手办大面积卖断货，有消费者感叹：“以前总是看到国外的周边产品排长队，现在买自家的周边比看电影还难。”
国潮文创消费的持续火爆，是一次波澜壮阔的经济实践，更是一场静水深流的文化回溯：当年轻人为国产文创彻夜排队时，他们追逐的不仅是商品本身，也是对中华文化基因的认同与重构。这场以国潮为载体的消费热潮，将传统文化的深邃底蕴转化为现代生活的审美符号。
国潮消费的兴起，本质上是传统文化符号的现代化转译。从《黑神话：悟空》将小西天悬塑艺术转化为震撼的游戏场景，到《哪吒之魔童闹海》用“我命由我不由天”的呐喊呼应当代青年精神，文化生产者通过对传统元素的解构与重组，创造出既具东方美学特质又契合现代价值观的文化产品。这种创造性转化不仅体现在内容层面，更延伸至技术维度。当故宫文创年收入突破15亿元、汉服产业规模超百亿时，传统文化不再是博物馆中的厚重玻璃墙背后的静态展品，而是成为可触摸、可穿戴、可互动的文化新形态，这种“活态传承”正是当下青年群体塑造自身对中华优秀传统文化认可的生动写照。
青年一代成长于中国经济腾飞与文化复兴的交汇期，既是中华优秀传统文化的传承者，也是国潮消费的创造者，其消费选择早已超越功能需求，转向情感价值与文化认同的追寻。《2024年度青年国潮品牌强国观察报告》显示，78.9%的年轻人更愿为融入国潮元素的产品买单，这种偏好催生了“新中式”服装设计、非遗手作电商等创业浪潮。在西安大唐不夜城，身着汉服的青年主播通过短视频将盛唐气象传向世界；在浙江龙泉，“95后”匠人用直播重塑青瓷烧制技艺的当代价值。在青年一代身上，令人更欣喜地感受到传统文化与时代脉搏的同频共振。
然而，在欣喜之余，我们仍需警惕符号化消费的浅表性风险。非遗保护、版权交易等制度设计仍待完善；如何合理利用文化资源与商业化之间的边界仍需把握，文化生产者必须在商业价值与文化价值间找到平衡。唯有如此，国潮消费的热潮与中华优秀传统文化的不息传承方能双向奔赴，在全球化语境下谱写中华文明现代转型的新篇章。
作者：张家铭
文字编辑：张家铭
新媒体编辑：石伟强
审核：李木元
