3月31日下午,在上海音乐学院排演中心,著名歌剧导演皮埃尔·马埃斯特里尼正指导青年演员们排练威尔第歌剧《茶花女》。这位执导过150多部歌剧的意大利导演3月中旬抵达上海,每日与演员们紧密工作,在细节上下足功夫。4月6日至9日,由上音歌剧院联合世界十大歌剧节之一萨翁林纳歌剧节共同打造的《茶花女》将作为第40届上海之春国际音乐节闭幕大戏上演。
芬兰萨翁林纳歌剧节艺术总监维勒·马特维耶夫指挥上音版歌剧《茶花女》排练
当大导演遇上歌剧新星
除了导演马埃斯特里尼,上音版《茶花女》还汇集了上海音乐学院院长廖昌永担任艺术总监并领衔主演,芬兰萨翁林纳歌剧节艺术总监维勒·马特维耶夫与指挥家张洁敏执棒上海音乐学院交响乐团、上海音乐学院合唱团,上海音乐学院青年歌剧团师生与国际歌剧领域冉冉升起的新星同台。
今年是法国文学家亚历山大·小仲马逝世130周年,他笔下的《茶花女》以细腻的情感描写和对社会问题的深刻洞见闻名。歌剧《茶花女》故事蓝本取材于小仲马的同名小说,由意大利作曲家威尔第作曲,全剧共三幕,1853年首演于威尼斯凤凰剧院,迄今在世界歌剧舞台上常演不衰,《饮酒歌》《永远自由》《永别了,过去的美梦》等唱段脍炙人口。
意大利导演皮埃尔·马埃斯特里尼指导歌剧《茶花女》排练
马埃斯特里尼说:“这次我们要在上海制作一版原汁原味的《茶花女》,去无限靠近威尔第和小仲马。无论是国际组还是中国组的青年演员都非常优秀,我在他们眼中看到了对歌剧的热爱。也许这些年轻人未来会登上更多世界知名的歌剧舞台,参演不同版本的《茶花女》,希望今天的努力会帮助他们明天更好地迎接挑战。”
廖昌永领衔的演员阵容中西合璧,包括来自欧洲的歌剧新星卢克蕾齐娅·德雷和里德·卡塔尔多,上音声乐歌剧系学生顾文梦、范雪妍、冯浩然、朱贺、张功浩、邵瀚锋,以及来自上音青年歌剧团的演员们。廖昌永曾多次在歌剧《茶花女》中饰演父亲乔治·阿芒。屡获国际声乐大奖的上海音乐学院博士研究生顾文梦将在《茶花女》中扮演女主角薇奥莱塔,她已在国内外舞台演出过20多场《茶花女》。“《茶花女》对女高音的挑战非常大,马埃斯特里尼导演给我们的表演增加了许多细节,从眼神到仪态,包括19世纪意大利宫廷礼仪,我每天都有新收获。排练的过程是一次突破自己的过程,台上一分钟,台下十年功,一次又一次舞台的历练,让我不断成长,为这个角色注入新的色彩。”
马埃斯特里尼与顾文梦(中)
联合制作无缝衔接
一个多月来,上音声乐歌剧系、管弦系、作曲指挥系、现代器乐与打击乐系、数字媒体艺术学院师生协同,与国际一流歌剧创演团队联合开展排练和筹备工作。通过对经典歌剧的排演,在“上海之春”构筑中外艺术对话新通道,为上海打造亚洲演艺之都注入新动能。
“我们进行了充分的前期准备,导演一来,排练就能无缝衔接,磨合非常顺利。”《茶花女》排练指导、上海音乐学院作曲指挥系教师管珺说。比如,前期音乐作业阶段就有专门的语言指导,帮助演员们进行逐字逐句的训练。“剧中有一位配角只有三句话,但丝毫不能松懈,嘴皮子要非常溜,咬字要清晰,节奏感要好,对青年演员来说是很大的挑战。”
上海音乐学院交响乐团排练《茶花女》
近年来,上音相继创演十余部中外经典与原创歌剧作品,包括《康定情歌》《贺绿汀》《费加罗的婚礼》《塞维利亚的理发师》《茶花女》《卡门》等,同时组织开展歌剧节、国际声乐比赛、歌剧人才培养项目和歌剧理论论坛,推动歌剧创作、表演、理论、市场的全链条覆盖,以人才培养为首要目标,培养了一大批优秀歌剧人才。
此次担任《茶花女》指挥的维勒·马特维耶夫是芬兰萨翁林纳歌剧节艺术总监,这是他第一次与上海音乐学院师生合作。“每一次跟他们讲音乐的细节,他们都能立即给出反馈,对艺术充满激情。”上音师生曾连续三年受邀亮相萨翁林纳歌剧节“中国艺术周”,让中国艺术歌曲、中国音乐文化“走出去”。
维勒·马特维耶夫指挥上海音乐学院交响乐团排练《茶花女》
马特维耶夫说:“萨翁林纳歌剧节有建于15世纪的城堡作为得天独厚的演出场所,也有开放的眼光,将世界顶尖的歌剧制作和艺术家请到歌剧节,为来自全世界的歌剧爱好者带来高水准的演出。希望未来能邀请上海音乐学院制作的歌剧到芬兰演出,促进两国文化交流。”
原标题:《探班上音版歌剧《茶花女》:中外合作精雕细琢,呈现原汁原味歌剧经典》
栏目主编:施晨露 图片来源:上海音乐学院提供
来源:作者:解放日报 吴桐