从北京预演到香港收官，国家大剧院管弦乐团第三次国内巡演，一路南下，点燃音乐热火。
3月29日在香港文化中心，国家大剧院管弦乐团为巡演画上句号。十五年前的3月30日，国家大剧院管弦乐团正式成立。“春天喜事连连，很开心和香港观众共庆生日！”音乐总监吕嘉转身带领乐团又加演一首《生日快乐变奏曲》，观众以动人掌声相和。
这也是香港艺术节的闭幕演出。两年前，香港艺术节节目总监梁掌玮前往北京看乐团演出，并向乐团发出邀请。“这是一支年轻的乐团，但组织严谨、艺术造诣深厚。他们不仅精于诠释古典经典，更积极推广当代新作，展现出非凡的艺术活力。”香港艺术节行政总监余洁仪说。
吕嘉
《生日快乐变奏曲》
十天六城巡演，乐团更团结更紧密
十天时间，乐团先后登陆廊坊、南京、武汉、成都、广州、香港等六城，其中，廊坊、成都、香港均为首次踏足。
“我们希望给各地观众呈现最好的状态，选曲第一要呈现乐团的高水准、第二要展现乐团的多元化。”吕嘉说。
巡演曲目中西交融，既有瓦格纳《特里斯坦与伊索尔德》前奏曲及“爱之死”、李斯特《第一钢琴协奏曲》、斯克里亚宾《第四交响曲“狂喜之诗”》，也有中国作曲家姚晨的《造园》。
在李斯特《第一钢琴协奏曲》中，钢琴家张昊辰展现了不俗功力。预演加巡演一共七场，他尽量在每一场生发出新意，与乐团进行更具活力的互动，这既是挑战，也充满乐趣。
每到一处，他还要重新熟悉新的钢琴，如同在短时间内爱上一个人。“首要任务是消除陌生感，与乐器建立起亲密的联系，让它成为身体的一部分。”演出前，他会花大量时间在演出用琴上练习，努力与乐器融为一体。
香港站，一向内敛的香港观众展现出别样热情，这种热情也让张昊辰兴奋。他连续加演了两曲：《卡门》主题幻想曲、莫扎特K545奏鸣曲第二乐章。加演曲目是临场决定的。每一站，他都会尽量更换曲目，避免乐手和观众听腻，并带有即兴性质。
女高音宋元明连续唱了七场瓦格纳“爱之死”。巡演到后期，音乐家往往会因为新鲜感缺失、重复演出而感到疲惫，而这一次，宋元明和乐团一样，全程保持着兴奋、激动、积极的状态。
每个演出场地的声场都不一样，也要求歌唱家随时调整声音状态，去应对挑战。在香港文化中心走台时，她发现，台下听着声音很干，晚上坐满观众后，声音又变得圆润饱满。
“香港观众有修养、有内涵，和欧洲观众有相似之处，却又带着亚洲人的内敛。”宋元明从2011年开始和国家大剧院管弦乐团合作，这次是她第三次跟着乐团巡演，“大家如兄弟姐妹一般，见证着彼此的成长。”
“一路走来，大家很辛苦，但乐团演奏的热情和团结的精神，更加紧密了。”吕嘉观察。
张昊辰
宋元明
庆生十五岁，乐团有这些精彩策划
音乐会之外，国家大剧院管弦乐团深入当地的城市肌理，筹划举办了多场公益与外展活动。
在廊坊，乐团为廊坊及周边县区中小学师生，举行了公开彩排、演前导赏和特别策划的公益音乐会。在成都，乐团将“流动的音乐课堂”带去九尺幼儿园的美团乡村儿童操场，通过趣味音乐课堂，为孩子们带去沉浸式的艺术启蒙。
在南京、武汉、成都、广州，乐团都举办了公开彩排，打开门展现乐团对于每一部作品的精打细磨。此外，吕嘉、宋元明、张昊辰还多次现身演后签售会，与乐迷们零距离交流互动。
在南京、广州，声乐、弦乐大师班和独奏、独唱名家分享会人气爆棚，艺术领域的年轻血液纷纷来到现场，近距离收获艺术家和声部首席的点拨和答疑，遗憾在于“时间太短了！”
总经理任小珑认为，乐团首先要做好自身建设，同时也要走出去，去各个城市展开多层级的交流，包括与当地乐手、乐迷、乐团管理者、音乐厅管理者的交流，努力推动城市音乐生活发展，“音乐生活是一个城市的文化艺术事业是否健康、繁荣的重要侧影。”
在香港艺术节的首次亮相，也拉开了乐团建团十五年系列活动的序幕。从3月到9月新乐季启幕，乐团将策划一系列活动，展现乐团十五年来的情怀坚守、艺术积淀和发展成果。
在精彩演出系列，既有吕嘉、张弦、郎朗、宁峰等音乐家的音乐会，也有指挥家皮塔里·因基宁执棒的瓦格纳歌剧巨制《指环》之“女武神”；在教育活动系列，乐团将组织演出导赏、艺术沙龙、大师课、分享会；在人物故事系列，乐团将通过“十五分之你”短片系列，聚焦和乐团有着密切关系的指挥家、独奏家、乐团成员，以及观众和乐团的温情故事；乐团还将推出神秘的QQ音乐礼包歌单，并计划推出首批文创产品。
“乐团走过的十五年，是音乐与时代同频共振的旅程，也是乐团与观众心灵共鸣的见证。”吕嘉说，15岁的乐团还很年轻，将继续为中国交响乐事业书写新篇章、勇闯新高峰。
国家大剧院管弦乐团在香港
