上影导演在北影拍新中国第一部彩色片、金庸也写影评，《祝福》何以成经典？

1924年3月25日，鲁迅小说《祝福》在上海《东方杂志》首次发表，此后长达一个世纪间，对这篇经典作品的众多解读、转化和传播中，最为重要的要数由桑弧执导的新中国第一部彩色电影《祝福》。从小说到电影，从纸上经典到银幕经典经历了哪些困难？在桑弧导演之子、上海交大教授李亦中新近主编的《经典电影这样炼成：祝福》一书中有着详尽记录。

研讨会现场上影集团提供

3月25日，《祝福》修复版纪念展映暨新书发布专家研讨会在上海市文联举办。该活动是纪念中国电影诞辰120周年系列活动之一，致敬在影史长河中奋进探索的前辈电影人。“上海电影最重要的传统是打造经典。重温上海优秀导演的创作实践很有价值，思考这些经典是怎么创造出来、怎么诞生的，对我们的价值更大。”上海市文联副主席、原上影集团董事长任仲伦说。

上海导演、演员在北影拍电影

1924年2月7日，鲁迅在当天日记里按其习惯记载“无事”，实际上，他刚写完小说《祝福》。这篇新作曾两次面世，最初是在上海《东方杂志》半月刊第廿一卷第六号首发（1924年3月25日出版），其后鲁迅小说集《彷徨》（北新书局1926年初版）将其收录。

1955年6月，夏衍将《祝福》改编为同名电影剧本。1955年12月，受命执导《祝福》的上海电影制片厂导演桑弧，将电影分镜头剧本交由上影厂印发；翌年早春，根据“全国一盘棋”工作需要，经夏衍提议和上影厂同意，《祝福》改由北京电影制片厂摄制，桑弧被借调到北影厂，组建新的摄制组，一同去的还有两位上影演员剧团演员，饰演祥林嫂的白杨和饰演贺老六的魏鹤龄。

《祝福》

李亦中介绍，影片要赶在1956年10月纪念鲁迅逝世20周年时上映，不料剧组当年四月开机，在绍兴拍了几个场景后，就遇上大麻烦。“那年江南梅雨季特别长，从5月初到6月底，足足下了50天。”为赶拍摄进度，摄制组决定到北京拍摄，并在京郊搭置“鲁镇”外景，最终约十分之九的镜头是在北京完成的。如祥林嫂在河埠洗衣服、遭抢亲等是在玉泉山附近拍摄的。不久前李亦中特意去当地寻访，发现这里已经建成“北坞公园”。

2021年，上海文化出版社曾推出《夏衍电影剧本（手稿本）》一函两册，包括《祝福》剧本手稿。如今，《经典电影这样炼成：祝福》也由该社出版。书中收录《祝福》小说、电影文学剧本、导演分镜头剧本等，还包括桑弧撰写的导演阐述，白杨近3万字长文《我怎样演祥林嫂》，以及由魏鹤龄女儿魏芙提供的魏鹤龄家书等，从中能看出老一辈电影人对创作的认真和敬业精神。

上海文化出版社副总编辑罗英介绍，上海是中国电影和电影研究的重镇，这个领域是上海文化出版社的出版方向，最近几年连续出版了郑君里全集、周信芳全集、袁牧之全集等，取得了良好的社会效益。李亦中透露，“经典电影这样炼成”第二部《梁祝》目前已启动，“希望有更多同仁投入这项工程，‘一片一策’，扎实推进上海电影史研究向纵深发展。”

2020年，正值白杨百年诞辰，上海国际电影节联手官方合作伙伴积家，与中国电影资料馆（中国电影艺术研究中心）一起对《祝福》进行了4K修复。

“电影拍摄的人要学习经典，也要学习经典怎样诞生的。”上海电影（集团）有限公司副总裁徐春萍认为，桑弧导演的艺术生涯跨越了中国电影多个重要时期，他以编剧的身份进入电影界，《太太万岁》《假凤虚凰》《哀乐中年》，以及进入上影厂拍摄的《梁祝》《魔术师的奇遇》《子夜》《邮缘》等都是足以载入电影史的佳作。他一生中创作了故事片、戏曲片、歌舞片、动画片、纪录片等，几乎涵盖所有影片种类。“《祝福》的成功给我们启发，一方面是电影中文学的力量很重要，另一方面是当年创作团队克服各种困难完成拍摄，凭借的是对电影的热爱坚持，和对艺术创作的精益求精，这种精神是我们今天的年轻力量需要传承的。”

在上影导演朱枫印象中，桑弧是一位温文尔雅的导演，全厂有名，但自有一种内在的倔劲。“他在片场上从来不骂人，不发脾气，但艺术上不能打折扣，绝不会轻易改变自己的主见。桑导的作风也影响到我的创作。”

小说搬上银幕，心里装着观众

鲁迅小说《祝福》以第一人称的散文化笔法写就，要把它拍成电影故事片，在当时看几乎是不可能完成的任务。《经典电影这样炼成：祝福》中收录了夏衍的《杂谈改编》，从中透露他在改编中所追求的三点，除了忠于原著主题思想和保存原著美学风格外，他特别谈到小说读者主要是知识分子，而电影观众是更广泛的劳动群众，因此必须要进行通俗化。

“根据鲁迅作品改编的电影中，《祝福》堪称是影响最大、最为成功的作品。”在中国电影评论学会副会长、上海交通大学教授李建强看来，《祝福》电影相比原著在叙事结构上发生了很大变化，从类意识流式的表达变为头尾完整的顺序叙事，从中可以看出上世纪50年代的中国导演已经有尊重观众、考虑观众接受需求的意识，这对于今天的创作非常重要。“当下我们一直在谈电影市场的供给侧改革，桑弧导演做了很好的表率。”

上海大学上海电影学院教授、上海电影评论学会会长刘海波求学期间发表的第一篇论文就是关于鲁迅小说《祝福》的解读，他认为，原著具有很大的解读空间。正如夏衍所述，自己舍弃了第一人称叙述视角，“鲁迅先生在影片里出场，会在真人真事与文艺作品的虚构之间造成混乱”；但也带来遗憾：“原著中祥林嫂冲着鲁迅先生问，‘一个人死了究竟有没有灵魂’这一个惊心动魄的场面，也不能不割爱了。”这也为当下创作者留下新的创作空间。刘海波认为，“重拍经典，也是新一代电影人向老电影人致敬、学习的方式。”

在上海电影评论学会副会长、同济大学人文学院副教授汤惟杰看来，《祝福》体现出中国现代电影人和现代文学之间非常重要的互相成就的关系。从小说到电影，有关祥林嫂的塑造改编也引发当时的讨论。李亦中介绍，影片上映后，有些观众对祥林嫂“劈门槛”的行为不能接受，认为这改变了小说原著中祥林嫂的性格。夏衍撰文回应，此前袁雪芬主演的越剧《祥林嫂》就有劈门槛的场面，“这种感性的突发行动，并不等于理性上的彻底认识”。

上海交通大学媒体与传播学院副教授艾青注意到，1947年桑弧导演的《太太万岁》中，与《祝福》存在有趣的互文，“开场戏里陈思珍的婆婆问她，‘最近有什么戏上演？’她回了一句，‘《祥林嫂》’。在这里，鲁迅小说和海派戏剧之间形成一种张力。差不多十年之后，桑弧导演又执导了《祝福》。”

“我们行业当中有一句俗话，编剧死在导演身上，导演死在演员身上，演员死在观众身上，观众死在时间身上。”导演崔轶认为，《祝福》之所以是经典，就在于它能抵御住时间。他想起二十年前在北影求学，以及后来在上戏读研时，《祝福》都作为课堂上的经典案例，在学院派中得以传承。“桑弧导演是最有江南风味的导演，他设计的空镜头充满诗意。他从影以来，创作过各种电影类型，而且每部片子都成功了，值得我们细细研究。”

参与研讨会的专家学者合影上影集团提供

值得一提的是，金庸也是桑弧的影迷，生长在江南的他很喜欢桑弧影像里的江南味道。该书收录了金庸（署名林欢）写的《看<祝福>有感》，文字写到，他原本是带着学习与观摩的心情去看《祝福》，但不到十分钟，已全然忘了关注艺术问题，整个人沉浸在影片里。“起初我还注意到彩色美不美、演员们的表情好不好、背景与道具合不合适等等。后来我却完全不去想这些了；贺老六拉纤的那条石堤、那些圆拱形的石桥、小河边的杨柳与房屋……这些江南风景本来都会引起我对家乡的回忆，然而在看电影的时候，关心的只是祥林嫂与贺老六的命运。”

上海交通大学人文学院副教授王宇平介绍，金庸写得最多的影评，就是关于桑弧执导的戏曲片《梁祝》，因为他要借此来讨论民族文化遗产和民族形式问题。这部影片对金庸影响很深。

本次活动由上海电影家协会、上海电影评论学会、上海文化出版社、上海戏剧学院电影学院联合举办。