士江南：邢士强作品展
The Jiang nan Of Cholars：Xing Shiqiang's Art Exhibition
策展人：王松柏
Curator：Wang Songbai
出品人：孙庆九
Producer：Sun Qingjiu
学术主持：张淳大宝 魏庆立
Academic Director：Zhang Chundabao Wei Qingli
主办：1956·如释艺术空间
Hosted by 1956·RUSHI artwork place
承办：山东厚朴文化传播有限公司
山东艺术学院美术学院实验艺术系
Academic Supported by Shandong Houpu Cultural Communication Limited
Department of Experimental Art,School of Fine Arts,Shandong University of Arts
展览日期：2025.3.29-2025.4.12
Date:2025.3.29-2025.4.12
地点：1956·如释艺术空间｜济南市历下区和平路34号（中国轻骑集团院内）
Venue:1956·RUSHI artwork place
（No.34,Heping Road,Lixia District,Jinan City）
教育经历对于艺术家来说，很大程度上影响着其对于艺术的基本理解以及今后创作发展的走向。士强的大学时期在山东艺术学院接受了系统的传统绘画教育；而之后在法国留学七年的经历，使西方现当代文化思潮与法国特有的浪漫在其身上留下了深刻的印记；而近年在中国人民大学攻读美学博士，使他的艺术创作又多了一层更具有哲学意味的反思以及对于中国传统文化复归的自觉。
因此，士强这组取材江南风光的作品，明显显现出了一种混杂的风格，湿润的绿色以及沥沥的水渍，自然是对于江南风物的提示和感受，而穿插在其间的线条将画布分割的同时，又暗示着当代艺术对于摆脱照物写生传统示范的努力。而恰恰这些有无之间的退迹又印证了其对于“以神遇而不以目及”的理解。其实文化艺术是一个生长的过程，随着人生阅历以自身境遇的转变，艺术家在作品上的投射也是不断变化的。期待士强创作出更多更精彩的作品。
（文/张淳，2025年3月17日于人民大学）
看看士强的画，有种密密麻麻的感觉。固然他从现实的场景中获得结构秩序，可这种现代性的本体结构却又有着太多不确定性。是的，士强试图将感官化的痕迹通过不断的否定结构的原有秩序，来获得图像数字化时代人的生存记忆。传统民居、曲折山峦及纵横交错的都市，均被植物般的痕迹切割、覆盖。秩序与非秩序的相互搅扰，时刻煽动、颠覆观者习常的视觉感受，启发我们叩问：这个时代如何留存人性的真相……
（文/顾黎明，2025年2月23日 清华园）
隐逸的意象空间，读邢士强老师的作品有感
克拉考尔曾说，“空间意象是社会的梦”，这可以作为理解邢士强老师《士江南》系列作品的一把钥匙。世界原初呈浑然一体，但语言、文字、行为、历史、习俗和观念无限叠加，把世界联系的统一体切割成碎片。真理隐遁在现象的背后，只在碎片的缝隙边缘折射微弱的光芒。在邢老师的作品中，他用手中画笔重新建构中国文人士大夫心心念念的精神家园--园林。隐逸既是对现实的背逆，又是对现实的重返。现象世界呈现混乱不堪的碎片意象，园林空间为文人墨客所栖息的现实中的虚像，不同层面的物质和精神意识在认知中只保留某些局部的意象，在头脑中拼接而成一个模糊的图像，模糊的图像不断地被刺激而固化形成图像和观念。而新感受力则是在远离物与我之后的直觉感受转换成诗歌性的图像。
在这一系列作品中，画面上的亭台楼阁隐没在视觉残像之中，线性式的时间变成圆环式的时间，呈现出一种奇异的正在坍塌的时间景观，过去、现在、未来同时出现，生住异灭与成聚坏空在不二中永存。亭台楼阁隐没在过去残存图像符号的背后，过去与未来交织在一起，形成兼具理性与感性的画面空间。
“苔藓上阶绿，草色入帘青，”画面随处随意洒落的绿色则表征了生机勃勃的现实存在，江南的楼台风雨摇曳了数千年，坚固的功名随着脆弱的城郭已灰飞烟灭，语言文字等编织的符号神话将薪火传递到永远，虚而为实。现实世界则是真实的虚幻，艺术家穿越层层的物质迷雾，营造出一个个纯粹的精神性空间。正如克拉考尔所说，“其之虚幻的现实在那里成了真正现实生活的替身。” 隐逸并不只是逃避，在邢老师作品中，隐逸的意象空间在庙堂之高与江湖之远这一悖论中获得一种自洽的平衡和自由的转换。
（文/王松柏，策展人，德国德雷斯顿造型艺术博士，2025年3月20日）
在中国的古代我们会把绘画称呼为“迹”，庄子有一句话：“以神遇而不以目视”，非常经典的呈现了在中国古代对绘画的一种看法，当我们去观看那些绘画 时会出现一种视觉后撤，把这样的过程交给我们完整的知觉感受以及更为深层的内在洞识。文艺复兴透视绘画形成之前，西方绘画和中国绘画一样，虽然不称之为迹，但也是一种知觉图式，与视觉只是局部关系，更多的是把视觉纳入其中的综合知觉图式。东方美学追求秀和隐之间的张力和平衡，这与西方美学注重的有和存在的感觉领域不同。
《士-江南》系列作品，是面对中国南方的那些人文景观所带来的触动而创作，内涵的是烟雨、湿润、秀隐、气节、风骨，既带有直观性、又带有经验性，有些是可以感觉的，有些是不可感觉的，或者说是超越感觉的。在桑塔格笔下，“新感受力”成为了实验性艺术对媒介、风格拓展的“语法”支撑；在马尔库塞那里，被当作解放人性的工具；在朗西埃那里，感性终于回到了它最初的模样，并成为了审美解放的力量。这种感性的回归是对审美经验的重塑，让它自在自为的同时，潜移默化地去优化当代艺术的审美秩序。
（文/邢士强）
部分作品欣赏
《凭栏处》60cm x 60cm,布面油画，2024年
《太阳雨》60cm x 60cm,布面油画，2024年
《翠如蓝》60cm x 60cm,布面油画，2024年
《绿里安》60cm x 60cm,布面油画，2024年
《又逢春》60cm x 60cm,布面油画，2024年
（来源：1956如释艺术工厂）
画家简介
邢士强
中国人民大学美学博士，留法硕士
山东艺术学院美术学院副教授，实验艺术系系主任，中国美术家协会会员
