这个问题真问对人了，木子君对书法和历史都有一定的了解，就自己那点了解，在这里卖弄一下吧。
中国的书写载体，从早期的竹木简到后来的纸张，材质不同，修改的办法也不尽相同。另外，不同场合的写作，不同人物的写作，对于错别字的态度也不尽相同。
先说竹木简的时代，那个时候的文员被人称为“刀笔吏”，因此也有人认为早期的字是刻在竹简上的，实际上并不是。
他们是用笔写，如果不小心写错了字，怎么办？这个时候刀的作用就发挥出来了，将竹木简上的错字给刮去，重新书写。这种办法叫“削改法”，但如果错字过多，或者说竹片损坏，那就只能替换新简了。
至于更昂贵的丝帛，这一招就不管用了，丝帛价格昂贵，吸墨性强，写错了只能整幅重写。这就非常考察写作者的基本功了。
很快，随着蔡伦改进造纸术，纸张变得相对廉价，开始替代竹木简。
早期的纸，漂白效果并不好，呈浅黄色，于是他们用一种叫雌黄的矿物颜料覆盖错字，这是最早的修正液。
宋代的《馆阁校雠式》里，更是规划了雌黄的涂改方法，形成了国家标准。
除了这种，还有其他几种修改法。
一是覆盖法。
就是直接用墨将错字给涂上，或者直接在原字的基础上修改。
最典型的例子就是王羲之的《兰亭集序》，这是在一次郊游时，喝了一些酒，兴之所来，信手书写。由于当时不方便涂改，估计也没有带雌黄，所以这两种修改法用和比较多。
注意看上面的几个墨块，还有“向之”两个字，用的就是覆盖法。虽然有涂鸦，放在现在会被老师骂，但是这一幅字的艺术水平太高，据说王羲之后来清醒后再写，却写不出这样的感觉，就这样流传下来。
这是米芾的《苕溪诗帖》，其中的“友”字，通过加粗笔画勾勒正确轮廓，达到“错而不显”的效果。
木子君吐糟：名人干嘛都是对的，自有大儒为其辩经。
二是符号标记法。
这个最典型的就是“天下第二行书”，颜真卿的《祭侄文稿》，里面圆圆叉叉不要太多，就因为是得知侄子被叛军杀害之后，悲愤而写，特殊情况，就不苛求作者了。
但这种情感的宣泄与修正，又形成了一种独特的美。
三是补字调整法。
比如说缩小补写，元代的黄公望的《富春山居图》跋文中，沈周误写“耶”为“聊”，后以小字补正于旁，既修正又不破坏画面空灵。
修改处在哪？自己找！
比如说行间插补式，代表就是赵孟頫的《跋怀素论书帖》，他在书写中，将遗漏的“不满”二字缩小插入行间，保持行文连贯。
当然，碰到完美主义者，没办法，只有撕掉重写了，比如说白居易，他的诗稿之多，可以铺满半个长安城，现有乾隆，他的御笔草稿可以绕故宫三圈。
这两位是“不将就”的代言人。
当然，这都是名人，像普通的文书怎么办？你这样胡闹，上司是要打板子的。因此，这些古代的文字工作者也有自己的工作修改标准。
刮削法，用小刀刮去错字纸层，补浆糊后重写。这种容易留下痕迹，多用于非正式的文书。
贴纸法，在错处贴小片纸重写，这样的缺点就是影响美观。
比如说帝王，他们有一个特权，那就是指错为正，他写错字的时候，朱笔一圈，直接圈注：“此乃朕意”，人家是皇帝，一言九鼎，你不满意也得捏着鼻子承认。
总之，这就是古代的玩法，其实就是现代的修正液，也不是所有的作业都用的，像我们小的时候，没有修正液，要么直接将错字划去，而我喜欢直接将错字抹成了黑疙瘩，因此挨了老师的不少批评。
你遇到错字是怎么处理的呢？别告诉我，你修正液不离身。
