踏入三月，济南等地的玉兰花陆续开放，成为网红打卡点。你知道吗，古人其实也是玉兰花的“忠实粉”。
早在春秋战国时期，中国就有了培育玉兰花的记载。屈原在《离骚》中写道：“朝饮木兰之坠露兮，夕餐秋菊之落英”，此处的木兰即玉兰，以示诗人高洁的品格。
玉兰花色美、形秀、质洁，符合中国人的审美情趣，是不少文人墨客的“偶像”。从书画作品到玉石雕刻，玉兰花蓬勃而开的景致被描摹得惟妙惟肖，如现藏于山东博物馆的清代青玉玉兰式花插、明代白玉花形杯，以及藏于烟台市博物馆的明雕虫玉兰花形石砚等。
清 青玉玉兰式花插
花插，即俗称的“花瓶”。关于花插，清朝乾隆皇帝曾作《咏和阗玉玉兰花插》一诗云：“咏玉兰人多拟玉，却看琢玉肖花姿。孰真孰假孰宾主，花与玉原两不知。”这里赞誉的便是玉兰花插的构思别致，所插之花与玉兰形花瓶竟“真假难辨”。
正如这具清代青玉玉兰式花插，主体为一朵初放的玉兰花，瓣层翻卷，富有层次感；并以展开的花口为插花口，别出心裁；通体雕琢精致，栩栩如生，正应了那句“花与玉原两不知”。
石砚，属文房四宝之一。早期的砚台大多作为一种工具，与刀剑、碗碟无异，大多没有细致雕琢的纹样，更加重视其本身的耐磨度。后来随着时代的进步和发展，人们的审美意识越来越强，除了原有的工具性质，砚台逐渐发展成为集雕刻、绘画于一身的精美工艺品。
明雕虫玉兰花形石砚便是明代砚台雕琢艺术的生动展现，其主体巧妙地以玉兰花为形，花瓣层层叠放，至最上层作为砚面；砚面上仅凸雕一小蜘蛛点缀，别有一番情趣，体现了明代砚台审美风格的简约、素雅，展现了当时自然生动、简单质朴的审美追求。
明鲁王朱檀是明洪武皇帝朱元璋第十子，因痴迷长生不老之术吞服丹药，以致“饵金石药，毒发伤目”，英年早逝。因其陵园面积较大，地宫距地表较深，出土随葬品丰富，被称为“大明亲王第一陵”。山东博物馆镇馆之宝之一九旒冕便出自此墓。
同在明鲁王朱檀墓出土的白玉花形杯，也似玉兰形态。虽名字叫“杯”，但其实用作“笔洗”，即用来盛水洗笔的器皿。笔洗是除文房四宝“笔、墨、纸、砚”之外的一种文房用具，是古代文人墨客桌子上不可缺少的物件，主要有两个用途：一是在墨里兑水将墨汁调到适用的程度；二是书写结束后要把笔头上的墨洗净，毛笔好保存。
这件明代的白玉花形杯杯体犹如一朵盛放的白花，五瓣相连，内底有小花蕊凸起，可谓“花中有花”；镂雕的藤状枝叶组成杯柄与杯托，枝叶脉络清晰可见。远处看，此杯似透明状，花朵的香气仿佛扑面而来。
除了在器物上的雕琢，玉兰也常出现在绘画中，如山东博物馆藏的吴昌硕玉兰图轴等。画以黑白两色着墨，图绘玉兰花蓬勃而开的景致，枝挺花茂。花枝用浓墨点画，气势连贯；淡墨细笔勾花，浓墨点花蕊。被誉为“石鼓篆书第一人”的作者吴老笔法独特，笔势老辣苍劲，通过富有质感的线条展现了玉兰花绽放的张力，其笔下的玉兰多了一份浑厚坚韧之气。
另外，在昆嵛山无染寺景区，有一株300多年高龄的古白玉兰树，俗称“江北玉兰王”。3月末，满树的白色花苞也将绽放。玉兰，这株历朝历代被无数文人墨客所惦念的花，还会继续美下去。
（大众新闻记者 张依盟 实习生 田小昕）
