话剧《蚀月》将于2025年3月5日至9日在北京国际戏剧中心·人艺小剧场上演,随后于3月22日至23日在石家庄的河北省艺术中心造艺空间小剧场继续上演。导演邵泽辉将携手编剧太千带来的这部独特作品,不仅仅是一场传统意义上的话剧,而是一次对舞台表现形式的突破和情感表达的深度探索。

剧本的

深度探索与创作挑战


《蚀月》的剧本由编剧太千创作,讲述了一名29岁男青年患上了乳腺癌,在得知母亲是乳腺科的主任后,必须直面多年来的亲情空缺。这一情节引发了邵泽辉导演对亲情、原生家庭以及自我探寻的深刻思考。通过男主角与母亲的重逢,故事展现了成长过程中亲情的缺失对个人心灵的影响,这不仅是一次身体的治疗,更是一次深层的情感治愈。

在创作过程中,邵导选择让两位演员同时承担剧中所有角色——男主角的父母、爷爷奶奶等。通过这种设定,演员将从内心的对话与纠结中反映出主人公对家庭关系的深刻思考。他表示,剧中的多角色演绎方式是对表演的极大挑战,演员不仅要拥有极强的表演节奏感,还需在不同角色之间自如切换,带给观众深刻的情感冲击。这种表演方法不仅挑战了演员的技巧,也使剧中的人物形象更加立体,观众能够更深刻地感受到人物内心的冲突和成长。


出演《蚀月》的演员刘欣然、秦枫与邵泽辉相识多年。都曾出演过多部知名剧目,积累了丰富的舞台经验。其中,刘欣然尤以深厚的戏曲功底见长,将为这部作品增添独特的艺术韵味。

对于邵泽辉导演来说,《蚀月》是一次大胆的艺术实验。而这种表现形式的运用其实可以追溯至他在2004年构思、2008年首演的实验剧作《在变老之前远去》,该剧根据青年诗人马骅离开城市生活,去云南梅里雪山脚下当乡村教师的真实事件改编而成。

《在变老之前远去》一直上演到2018年,邵泽辉感慨于那部剧带来的长久影响与深刻体验。而今,《蚀月》的出现,则标志着他对于这一风格的回溯与再度挑战。


“实验戏剧的魅力在于它打破常规,不拘泥于传统叙事和表演方式,而小剧场所提供的宽松环境,则让这种实验性的表达得以自由发挥。”

#02

虚拟空间中的情感表达

与剧中人物的复杂情感相呼应,《蚀月》在舞台设计上采用了虚拟空间的概念。导演希望通过虚化空间的方式,打破传统的场景设定,让舞台成为人物内心世界的延伸。起初,创作团队曾设想在舞台上分别构建医院、住宅、童年居所等不同场景,但经过反复讨论后,他们决定舍去这种具体的物理分隔,选择构建一个统一而抽象的场域。剧中并没有明确的家庭或医院场景,而是使用简洁而意象化的布景,再结合关键情节处的具体物品。

“这个空间并不代表某一个具体的场景,而是一种内心记忆与幻想的集合体。”他说道。这种虚实结合的设计,不仅解放了演员在空间转换上的束缚,也使得观众可以进入主人公不断重构、永不停息的内心世界。


03丨身体与心灵的双重探讨

《蚀月》剧中男主角患乳腺癌的设定,打破了传统的性别和疾病认知。邵泽辉导演解释道,这一设定并非单纯的医学讨论,而是通过对男主角身体病痛和心理创伤的双重描绘,展现了原生家庭对一个人成长的深远影响。

在剧中,男主角不仅要面对身体上的病痛,更要直面因原生家庭带来的心理创伤。手术可以解决生理上的问题,但心理上的疗愈并不容易。这种双重命题不仅为剧情增加了厚重的情感层次,也使得整部作品具有更深刻的人文关怀。它提醒我们,生命中的疾病不仅仅是一种生理现象,更可能是一种对内心痛苦的隐喻,而真正的治愈,需要的不仅是外在的医治,更是内心的和解与救赎


邵导在谈到即将首演的《蚀月》时表示,这是一部充满实验性的作品,他诚挚地邀请那些对这一戏剧表现形式感兴趣的观众走进剧场,一起体验这段充满冒险和探索的艺术之旅。

主 / 创 / 介 / 绍

编剧:太千

自由撰稿人,著有长篇小说《爱着》(2009年中国广播电视出版社)、《也许》(2023年花山文艺出版社)等,话剧剧本《鸿毛》(2016年《新剧本》杂志)、《也许戒指在你那》《手术》《蚀月》等。

原创话剧《鸿毛》入围第三届大凉山国际戏剧节优秀剧目展演、首届全国小剧场戏剧“紫金杯”优秀剧目展演。

原创独角戏《手术》入围第二届国际独角戏剧节,并荣获2024独角戏之光“最佳编剧”。

导演:邵泽辉

戏剧导演。1999年毕业于北京大学信息管理系,2004年毕业于中央戏剧学院,获导演学硕士学位。中国戏剧家协会会员,北京戏剧家协会理事,北京青年戏剧工作者协会会长。

代表作:《在变老之前远去》《太阳·弑》《第三帝国的恐惧和苦难》《1988我想和这个世界谈谈》《彼岸》《铸钟记》《卡利古拉》《万火关》等。

舞美/服装/化妆设计:吴蕾

著名舞台服装造型设计师。现任北京舞蹈学院创意学院教师,美国卡耐基梅隆大学访问学者。

代表作品:国家大剧院舞剧《马可.波罗》、歌剧《图兰朵》、张艺谋实景剧《印象大红袍》,话剧《一出梦的戏剧》《马前马前》《万火关》等。

灯光设计:曲明

中央戏剧学院舞台美术系灯光设计专业副教授,中央戏剧学院舞台灯光设计专业博士,中国舞台美术学会灯光专业委员会副主任。

近年主要戏剧灯光设计作品:话剧《正阳书局》《右玉》《为正义辩护》《空王冠》《于成龙》《万水朝东》《万火关》等。

道具设计:赵达

戏剧舞美、道具、装置设计/制作

代表作品:北大百廿校庆献礼《根鸟》《刘谦·大说谎家》《九歌》《一直有晴天》,首部金融消保剧《春去春又来》,国家/北京双艺术基金《茶餐厅》,话剧《尘埃落定》,《Phone 狂制噪吧》(综艺)、《鹅外惊喜》(综艺)等多部作品。

演 / 出 / 阵 / 容

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刘欣然

青年戏剧演员。

主要作品

话剧:《老舍五则》《二马》《老舍赶集》《牛天赐》《骆驼祥子》《戏台》《惊梦》《大徽班》;

京剧:《梅兰芳华》《凤戏游龙》《白蛇传奇》等;

独角戏:《曹七巧》《麦克白夫人》;

昆曲:《怜香伴》《牡丹亭》等;

电影:《道士下山》《良宵》;

微电影:《回来再爱》《戏缘》;

电视剧:《林海雪原》;

开心麻花音乐剧《爷们儿》。


秦枫

北京现代音乐研修学院影视戏剧学院表演系教师。本科毕业于中央戏剧学院表演系,硕士毕业于中央戏剧学院戏剧影视学。

曾出演话剧《水生》《月光下的碎玻璃》 《1988我想和这个世界谈谈》《二马》《老舍赶集》《牛天赐》《大真探赵赶鹅》《骆驼祥子》等。

2024北京新.戏剧展演戏剧年度提名:最佳导演奖。编剧,导演舞台剧《同一屋檐》,获得北京大学生小剧场戏剧节最佳导演奖,最佳剧目入围奖,全国金刺猬大学生戏剧节最佳表演奖。

主 / 创 / 团 / 队

出品人:廉天

艺术顾问:王迎庆

艺术总监:赵涛

制作人:陈丽

编剧:太千

导演:邵泽辉

主演:刘欣然 秦枫

舞美/服化造型设计:吴蕾

灯光设计:曲明

道具设计:赵达

舞台保障:郝少强

副导演:温琦

执行制作人:代妙岚 丁蕊

市场推广:李佳 左丽娟 王若宇

宣传:高哲 时琦

媒体推广:光束戏剧

演出信息

2025年3月5日——3月9日 19:30

北京国际戏剧中心·人艺小剧场

2025年3月22日——2025年3月23日

河北省艺术中心造艺空间小剧场

购票方式

北京站

河北站

出品/制作

出品单位:河北省艺术中心(河北省对外文化交流中心)是河北省文化和旅游厅直属公益二类事业单位,是河北剧场中的龙头,是高雅艺术的展示基地,也是全省文化活动的中心。中心现由大剧场、音乐厅(梦剧场)、造艺空间(沉浸式小剧场)和文化广场四部分组成,负责组织协调举办中国吴桥国际杂技艺术节;开展种类多样、内容丰富的文艺演出活动;进行艺术生产创作,培养文化艺术人才;推进全省艺术普及教育,开展对外及对港澳台文旅交流合作,宣传推介河北文旅资源。

制作单位:华艺互联(北京)网络文化科技发展有限公司(以下简称华艺互联)成立于2017年,是一家基于“互联网 +演艺”理念,从事互联网技术开发和演艺运营的公司。曾推出过演出中国网、演圈APP及演圈小程序等产品。

自成立以来,公司深耕舞台艺术领域,为文化艺术项目、戏剧节以及展演季提供制作到运营的“一站式解决方案”。制作出品剧目有:话剧《在变老之前远去》、舞剧《妇好》以及话剧《万火关》等剧目;服务运营项目有新文艺团体展演、北京国际青年戏剧节等大型节展。

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