上世纪八九十年代，趁着改革的浪潮，大量优秀的文艺作品如雨后春笋般夺地而出，《包青天》《甘十九妹》等影视作品纷纷登上荧幕。
而令人印象最深的，无疑是电视剧《济公》，那半疯半癫的佛陀形象，令人啼笑皆非的故事情节，脏鞋破帽下的济世情怀，让人难忘不已。
而出演济公这个角色的游本昌，在当时已经是五十二岁的半百之年了。
在结束拍摄时，他对众人说了一句话，而这句话也印证了游本昌老师的一生就如济公般尘世捞月，不忘微芒。
“心志要苦，意趣要乐。气度要弘，言动要谨。”
可正如他自己所说，他的一生，也确实将这几个字演绎得淋漓尽致。
济公这部作品让他踏入了国家一级演员的门槛，本应一帆风顺的他，在晚年却接连遭遇无戏可拍，投资失败，剃度出家，甚至变卖房产。
在剧中普渡众生的“活佛”，究竟现实中遭遇了什么样的挫折？
游本昌出生于江苏泰州一个平凡的家中，年幼时的他却不像同龄人那般自由快乐，不知什么原因，游本昌从小便疾病缠身，几乎不愈。
当他的家人走投无路时，一位僧人意外的出现了，他只看了游本昌一眼便说道：“此子若不与佛结缘，只怕再无可救。”
于是，游本昌被带到了上海的一座寺庙，拜那里的住持为师，奇妙的是，他的病情真的因此好转了，学业也更加上进。
因为从小喜欢看电影，普通话较为清晰，老师总是让他带头朗读课文。
长大后，他又凭借对戏剧的热爱加入了洪水受灾区的义演活动，改编的话剧让众人纷纷赞赏。
游本昌每当回忆起这些经历，脸上都会浮现笑容：“这对于我来说意义十分重大。”
成年后，游本昌顺利进入上海戏剧学院学习，毕业后，进入国家话剧院工作，起初，他只是扮演一些小角色。
还没等到担任主角时，工作的改动又让他去担任少儿话剧的编导，游本昌没有一句怨言，而是专心做好手里每一件事。
1962年，他参与指导的中国第一部少儿电视剧《扣子》播出。
随即而来的是那个动荡的年代，文娱活动被全面终止，无奈的游本昌只能去投入“上山下乡”。
可艰难困苦的环境仍然没有消磨他的心志，他每天不仅辛勤劳动，闲暇时仍不忘练习剧本。
可等到数年后变故尘埃落定，游本昌已经是四十多岁的中年人了。也许是十年饮冰难凉热血，他毫不犹豫的再次投入演艺事业。
1979年，游本昌主演并参与编导电视剧《孔乙己》，为青少年展现了旧社会的落后与心酸。
1984年，凭借自己对默剧的多年研习，他成功登上了春晚舞台并主演小品《淋浴》，被誉为“中国版的卓别林”。
而到了1985年，在经历了79个“小角色”之后，游本昌迎来了自己扬名立万的机会，出演人生中第一个主角“济公”。
面对“济公”这个角色，他将半生积淀的艺术感悟倾注其中：破袈裟下的济世情怀、癫狂举止中的大智若愚，都被他演绎得入木三分。
为了接近济公“鞋儿破、帽儿破”的洒脱神韵，他亲自设计服装道具，甚至将新买的布鞋磨破，将自己的衣服打满石灰。
为了演出济公吃肉时的酣畅淋漓，他强忍馊肉的气味完成拍摄。
这种近乎苛刻的艺术追求，让济公不再是简单的神话人物，而成为承载民间智慧与人性光辉的文化符号，更被广大群众誉为“活济公”。
出名后的游本昌并未被名誉冲昏头脑，面对漫天而来的剧本邀约，他始终坚持以剧本的质量为唯一标准。
而随着妻子病入膏肓，而娱乐圈更新换代又很快，在经历了两次投资制片失败后，游本昌似乎迎来了人生的低谷。
2009年，游本昌又再次开启了一场惊世骇俗的“实验”，他变卖房产，投入百万巨资拍摄《弘一法师》。
这部讲述李叔同出家经历的鸿篇巨制，为了接近角色，游本昌甚至亲自闭关研读佛术，更甚者在演出结束后选择二次剃度出家。
巡演过程中，虽然票房惨淡，但他仍然没有接受商业投资，坚持自掏腰包完成演出。
面对众人的质疑，他只是淡淡的说道：“钱财是身外之物，艺术才是永恒。”
而当众人以为游本昌青灯燃尽，淡出演艺圈的时候。
2023年，91岁的游本昌出演《繁花》中的“爷叔”，引发众人关注。
镜头前的他，将上海老克勒的精致与沧桑演绎得丝丝入扣，一个眼神就道尽时代变迁中的坚守与无奈。
而这份举重若轻的表演功力，正是源自他数十载的人生积淀。
济公的豁达、弘一的超脱、爷叔的世故，他以一名修行者的方式，回顾了自己来时路。
游老爷子曾说过：
演员的最高境界，是活成一座桥“连接古今，沟通人心。”
希望这座91岁的“艺术之桥”，能承前启后，矗立不倒。
