截至2月10日21时45分，据灯塔专业版，《哪吒之魔童闹海》（《哪吒2》）总票房（含点映及预售）突破86亿元。《哪吒2》电影中，出现多个名场面，而众主角与反派的决战，堪称最“燃”的一幕——
（注意，以下有轻微剧透）
生死存亡之际，众人合力托举起了本是用于镇压海妖的法器，硬是让大反派的计谋没能得逞。在这一过程中，除了主人公等悉数参与以外，海底的各类统领，乃至虾兵蟹将，都成为这股合力中必不可少的一份子。
荧幕背后，何尝不是如此。
电影正片结束时，一串长长的名单，是中国动画制作出品乃至电影制作的大半壁江山：据媒体报道，《哪吒2》片尾出现了138家中国动画公司。
换句话说，在可可豆核心创作团队的主导下，这一部参与工作人员超过4000人，总镜头高达2427个（特效镜头超过1900个）的电影，亦是一次“团队战”：
从电影中宏大的2亿人洪流对撞，到可爱的土拨鼠“军团”，再到申公豹脸上的毛发……都是由不同的特效团队与工作人员完成。
具体到这百余家企业，从“我命由我不由天”到“若前方无路，我便踏出一条路”的逆天改命路上，既有原力科技、泥丸星、深海十月、华强方特、BaseFX、MOREVFX等中头部企业，更有超过八成的小微企业，他们如沙粒般汇聚成塔，共同“托举”起这部大作。
图片来源：微博@电影哪吒之魔童闹海
动画界的“万鳞甲”
“凝聚了全国众多优秀的动画公司，（是）真正意义上动画界的万鳞甲。” 8日，《哪吒2》视效总监石超群发文，针对网络上有关特效场景的不实信息进行了澄清与说明。
万鳞甲最早出现在《哪吒1》中，是龙王为了支持敖丙，用龙族身上最硬的龙鳞制作而成的铠甲，背后所代表的是龙族的精神和团结，堪称“全族的希望”。
图片来源：微博@电影哪吒之魔童闹海
5年多过去，万鳞甲显得愈发坚固，展现出中国动画制作企业的顶尖制作水平。
从国内的显示度来看：华强方特自不用说，早就以每年春节和广大观众定时见面的《熊出没》系列而被大众熟知；深海十月的董事长是《西游记之大圣归来》、《深海》导演及编剧——田晓鹏；泥丸星是《姜子牙》的联合导演王昕的公司……
再从国际视角来看，其中不乏早就在国际上崭露头角的“扫地僧”，例如原力科技和BaseFX（倍视视效）。
前者是一家“独角兽”企业，曾参与梦工厂的动画生产外包项目。近日，其进入北交所IPO问询阶段，若成功上市，或将成为北交所“动画制作第一股”。
相较之下，BaseFX背后成立于2006年的倍视传媒（Base Media），更是一位“老师傅”。据其官方介绍，BaseFX参与过好莱坞大片的特效制作，还凭借剧集制作荣膺艾美奖最佳特效奖。
图片来源：微博@电影哪吒之魔童闹海
在各路“神仙”的助力之下，终于让《哪吒2》主创团队，特别导演饺子的宏大构想成为了现实。
据公开报道，原力科技参与了锁链特效、虚空裂口初现陈塘关等镜头的全流程制作。
在饺子“完全不能放水”的“折磨”下，有关锁链特效的故事，已经成为了互联网上的一段“美谈”，据说，导演的“死磕”曾一度让动画设计团队崩溃。
影片中，每一只妖兽的锁链形态都不相同，总数达到百万条。一个细节是，在向媒体展示工作现场的时候，特效工作人员的电脑开机就开了2个小时。为此，原力科技专门开发了一个自动化的锁链工具。
图片来源：微博@电影哪吒之魔童闹海
龙头企业如此，各路“总兵”的工作状态可想而知，“崩溃”绝对是高频词之一。
有人对哪吒的腰带印象蛮深，“改了七八版才通过，当时我们的制片都快崩溃了，做到凌晨才通过！”；有分镜设计说，“陈塘关大战一分钟的打戏，美术概念就画了半年：太崩溃了……”
当然，最为崩溃的，当属一位制作申公豹变身成豹子头画面的特效师：在被深深地挫败之后，特效师选择跳槽。未曾想到在新公司，又面临这场“灵魂相遇”。
“如果有人问我人能否改变自己的命运，我不晓得，但我晓得让申公豹长毛就是他的命。”饺子笑称。
全产业链的动态协作
无疑，能够让“神仙”和“总兵”崩溃是一种本事。但这本事背后，更显现出整条产业链的聚合程度。
乍一看，从《哪吒1》到《哪吒2》，第一部仅有60多家公司参与，而《哪吒2》的团队参与数量翻了倍；是越来越多动画人的力量，“撑”起了这部电影。
照此类推，是否投入更多的资金、人力，花更多的时间，就能“造”出更好的电影？答案当然是未必。事实上，已经有不少所谓的“大制作”，陷入了“坑”中。
然而，如果跳脱出“总包”-“分包”-“汇总”的线型框架来理解，《哪吒2》更多呈现为一次蜂群式的“共创”。
图片来源：微博@电影哪吒之魔童闹海
换句话说，在整个体系当中，可可豆虽然是为主导，但任何节点（企业）都可随时成为临时协作中心。
在接受媒体采访时，中国传媒大学动画与数字艺术学院院长、动画导演王雷表示，动画制作主要分为“in-house”（内部开发）模式和协作式。前者的代表是迪士尼系列的动画，《哪吒》采取的则是后者。
比如，光是在可可豆公司本身，便有公司派遣了近30名员工分批入驻主创团队成都可可豆动画办公地点，参与项目的各个环节。
像是可可豆所在的天府长岛数字文创园，本身便汇聚了众多参与《哪吒2》制作的企业。无独有偶，同样参与《哪吒2》的花果山文化传媒有限公司和咕咚动漫工作室，也都位于杭州市西湖区艺创小镇。
一个具体的“双向共创”的例子是，据咕咚动漫工作室的工作人员在接受媒体采访时透露，《哪吒2》导演团队在创作中给予的开放性让二维分镜优势得以充分发挥，“当突破运动限制的三维动画与充满构图美学的二维分镜结合时，会产生‘1+1>2’的化学反应。”
图片来源：微博@电影哪吒之魔童闹海
放眼全国，仔细观察上述提到的各路“神仙”，显然便成为项目模块下操作下，其他环节的“中心”：追光动画以特效为主，原力动画以角色设计为主，天工异彩以场景设计为主……
同时，除了制作之外，发行渠道中的光线传媒、猫眼娱乐，乃至衍生品开发中的泡泡玛特与《哪吒2》的合作，都让整个产业链的整个环节更加环环相扣。
再看地域集群的“化学反应”，《哪吒2》本质上亦可视为一次各地动漫产业带的协同效应。
像是成都作为IP孵化中心，提供的是“孵化力”；北京以光线传媒为代表，提供了强大的“资本力”；上海、苏州等地的各大动画制作企业，提供的则是“技术攻坚力”。
以上来看，这种“分散创新-集中整合”的模式，让原本显得较为分散的产业带形成了动态网络。诚如《哪吒2》技术开发总监黄功在接受媒体采访时曾提道，项目像一个“奥运村”，吸引了国内最优秀的动画人才。
