20世纪，既是一个社会巨变的时期，也是一个思想解放的时期，也是一个艺术观念碰撞的时期。在此期间，以书法这一传统文化为例，涌现出了许多名家和名家。就像我们今天要向大家介绍的这位吴玉如先生。
吴玉如，字，诗人，学者，教育家，一生致力于书法、诗词和训诂学。吴玉如的主要成就是书法，但他并不以书法自居，因为他觉得自己是个读书人，自然要有一手好的书法。
启功先生对吴玉如的评价是：“三百年一出，继董其昌之后，再也没有第二人。”启功书法造诣很高，能在这种“文风不兴”的大背景下受到同辈的赞誉，可见吴玉如的书法造诣之深厚。但吴玉如先生对启功先生的评价却是十分平淡，无人提及，更是“苦笑”相对。
吴玉如的字，行也好，楷也好，都正如他的名字一样，温润如玉。在他的书艺生涯中，我们可以找到他的书法风格。
吴玉如少年时，以“白折子书”为根基，并与苏轼、赵松雪等人切磋，到了青年时代，又改学王羲之，王献之，吴玉如“归宗二王”并非出于纯粹的美学偏爱，亦非对“二王”的孤立崇拜，而在于其在书史脉络中所起的关键作用。
吴玉如认为，苏赵二人的书法并不坏，只是不宜初学，没有基础的人一开始就极易作俗。宋四家的苏、黄二人，都是心高气傲之辈，因此也有不少弊端。
吴玉如的书法，隐而不发，自成一格。这样的作品，比那些华而不实的作品更能引起人们的兴趣，这才是“二王”书法的真正价值所在。“有内涵有神韵”的书法作品，体现了吴玉如作为一名学者的美学情趣。
有了二王的坚实基础，吴玉如又转向碑学，尤以《元略墓志》为最，对《元略墓志》的精义研究和吸纳融合，在“贯通南北，贯通楷行，贯通碑帖”的创作理念的指引下，形成了自己独特的书风。
许多人以为吴玉如墨守帖学，实际上并不正确。他对碑学的研究和吸纳，是以书学史的视野去见“古今之变”，是一种主动的、融合的态度。“劲中有润，韵中有神”，这就是吴玉如书法与篆刻相融的实践。
吴玉如的书法实践与书学理论，不存在时代差异、地域差异、字体差异、碑帖差异、风格差异，这就是他书法的长、宽、宽。
吴玉如的书艺，以楷书最为突出。他的小楷温润秀丽，古雅深邃，每一笔都有明确的指示，这是他娴熟的书法功底和深厚的功底。
对于正楷，古代有两个俗语，“大孔小，小字大”。“窟窿”是一个字的笔划之间的空白，按照吴玉如的话说，“大的应该像小的，小的应该像大的。
它的涵义是：字的结构要紧凑，不拙不疏；小字的布局要开阔，要有章法。所以，吴玉如的楷书，即便是放大了几倍，也丝毫不显臃肿，完全可以当做一个大字来写。可见他的实力有多强。
吴玉如的精湛技艺，是在他对书法的独特感悟中形成的。他的书法经历了少年时的刻苦学习，打下了坚实的基础，少年时博涉，归宗二王，中年时融会贯通，六十多岁时，他的书法已臻化境，重在神韵。
启功称“300年来大家”或许有夸大的成分，但在20世纪的书法界，能做到这一点的，恐怕也就是吴玉如了。
