乌镇戏剧节已成为世界瞩目的东方戏剧盛会。在这座江南水乡，中外戏剧名家带来86场精彩剧目，上千场街头演出，探索艺术创新与人文思考，构建起一个充满实验精神的国际对话平台。
2024年10月17日至27日的乌镇，以“如磐”为主题的第十一届乌镇戏剧节如约而至。
自2013年首届举办以来，乌镇戏剧节以独特的“戏剧+旅游”模式，逐渐成长为中国乃至国际戏剧界的重要盛事，每届戏剧节“一票难求”的现象几乎成为常态。
在这座江南小镇，艺术不仅与生活紧密相连，还通过各种创新形式与全球文化深度对话，推动艺术、人生与美的关系发生深刻变革，激发出彼此情感上的共鸣。
为世界优秀戏剧搭建一个交流平台，这是乌镇之梦。
在为期11天的戏剧盛宴中，24部中外特邀剧目分别在11座风格迥异的剧院上演了86场精彩演出。
其中，13部来自海外、11部来自中国，其中5部剧目作为世界首演，登场乌镇。
乌镇大剧院放飞气球
从古典到现代，从国内到国外，男女老少、喜怒哀乐、歌舞器乐，各种形式的表演如流水般在你眼前流淌，时而引人发笑，时而令人深思……
舞蹈、音乐会、肢体剧、行为艺术、曲艺杂耍、木偶巡游等，形式各异的艺术表演与观众近距离接触，各类打破传统、时空错乱的反差感，尤为令人心动。
除了丰富的戏剧演出和文化活动外，游客们还可以选择深度游，穿梭于东栅、西栅、乌村各具特色的景区，全面感受节日的欢快氛围。
即便不进入剧场，游客还可以在蚌湾剧场外席地而坐，观看大屏幕转播的青赛；或者选择去北栅参加各种戏剧活动、看各种有趣的展览；走累了，还可以去桃厂放映厅躺在地上看场电影……
“桃厂放映厅”为你留有一席懒人沙发，让你在片刻休憩时也能观看
乌镇也真正变成了一个不分空间，也不必正襟危坐的开放式舞台，每个人在这都能寻找到属于自己的艺术享受。
举办11届以来，乌镇戏剧节从最初的戏剧爱好者盛会，已发展成为无数海内外文艺爱好者追随而至的文艺盛筵，他们心甘情愿成为戏剧节的忠实观众、热情粉丝以及义务宣传员。
全国各地的戏剧爱好者纷至沓来
如同网友所说，“每年秋季的这几天，是我的节日，一个戏迷期待一年的小确幸。如果不来乌镇，不看几场戏，这一年对我来说就是不完整的。”
一群热爱艺术的灵魂每年固定相聚于此，享受戏剧节无与伦比的快乐和艺术氛围，也共同见证了乌镇戏剧节的不断成长。
作为展现全球戏剧的多样性与共通性的舞台，本届乌镇戏剧节也迎来了多位国际戏剧大家。
乌镇戏剧节的开幕大戏《我们走吧》由华沙新剧院制作，导演瓦里科夫斯基师承克里斯蒂安•陆帕与彼得•布鲁克，也是首次来到乌镇。
《我们走吧》剧照
《我们走吧》改编自汉诺赫•列文的黑色幽默剧《旅人》，在工业感十足的狭长舞台空间，导演通过融合大胆的身体语言、绮丽的视觉效果，讲述了五个家庭的八场葬礼。
这部戏剧故事延展到过去、现在与未来，探讨活着与死亡、离开与归属等辩证议题，呈现人类逃避平凡生活却常常停滞不前的精神困境。
《舞者的一天》由意大利吉蒂塞艺术剧团与丹麦欧丁剧团联合制作，尤金尼奥•巴尔巴、洛伦佐•格莱杰斯和朱丽亚•瓦蕾共同编剧和导演。
《舞者的一天》剧照
该剧以卡夫卡的《变形记》为基础，融入了卡夫卡的个人经历和他与父亲的关系，讲述了一位名叫格里高尔的舞者在首演前夕内心的自我囚禁与焦虑。
哈比扬的《卡尔•博姆》是独角戏，一个人操作十多个不同体型的木偶，通过灵动手势和不同声音赋予每个角色鲜明的性格与行动，成功将这部作品打造成一场精彩纷呈的群像大戏。
《卡尔•博姆》剧照
精彩纷呈的演出不仅令戏剧爱好者大饱眼福，更让人陶醉在一系列穿越时空的艺术幻境。
此外，再次回到乌镇的日本戏剧大师铃木忠志，献上了改编自古希腊悲剧《酒神•狄俄尼索斯》的《酒神》。
《酒神》剧照
被“铃木训练法”锻造过的演员，用带有仪式感与庄重感的身体语汇诠释古希腊悲剧，带给观众巨大的心理震撼，更加领略到铃木忠志的那句，“文化就是身体”所蕴含的能量。
戏里戏外，扣人心弦的戏剧艺术与乌镇水汽氤氲、船橹摇曳的江南韵味，共同编织了一张如梦世界。
当船桨划破西市河的水波，戏剧的涟漪荡向乌镇的每一条街巷。
作为承载着江南诗意美景的代表性旅游胜地，乌镇早是国内江南小镇的“顶流”。
乌镇
同样，举办至今的乌镇戏剧节，也成为中国当代戏剧发展的标杆与典范，让戏剧这项现代艺术在乌镇这片艺术“热土”得以生根发芽，并传承下去。
作为一年一度的戏剧者的追梦、造梦、圆梦的平台，乌镇戏剧节汇聚了世界各地的优秀作品，同时也推动了戏剧艺术的传播与普及，成为聚焦中国现当代文化的新窗口。
从国内戏剧节乃至全球戏剧节维度，乌镇戏剧节带来的剧目和全景区融合的线下戏剧空间，始终犹如镜子，折射时代背景，记录社会现实。
乌镇戏剧节一直秉持“戏剧即生活”的理念，希望通过彰显人文精神与艺术创作的共生性，推动戏剧艺术与社会人文的深度融合。
这也使得中国创作者在乌镇戏剧节致敬经典的同时，更力求形式创新并与当代社会语境结合，令观众深思并有所感悟。
正如网友所说的，“乌镇戏剧节让我们生活在文化生活中，艺术的在场感触手可及”。
在特邀剧目单元中，孟京辉导演的新版《等待戈多》，观众入场时需要从舞台走向观众席，还可以在布景板和地面上随意涂鸦，提前感受剧中荒诞氛围。
《等待戈多》剧照
原创作品中，赖声川编导的《江/云•之/间》以及高原编剧、马岩导演的《逆转未来》尤为亮眼。
《江/云•之/间》是赖声川的第40部作品，通过复刻《暗恋桃花源》中的角色，讲述了两位主人公长达40年的遗憾错过。剧中多层叙事结构不仅展现了时间与空间的变迁，人物之间的情感错位，更让观众感受到过往岁月的深情。
《江/云·之/间》剧照。图片来源：上剧场 王开/摄
何齐执导的《夏日声响：海鸥》则将契诃夫的《海鸥》故事移植到2023年中国，讲述年轻女孩的迷茫与焦虑，贴近当代年轻人的心境。
每一届乌镇戏剧节的作品，都在不断思考社会的未来和人类的情感走向。不同类型的创作既是戏剧艺术的源头活水，也是对人类未来命运的大胆探索。
《逆转未来》设定在未来的火星世界，讲述男主角罗天然因弑父而被指控的故事，探讨残障人群的生存难题。通过视角对调，作品让观众不由自主地代入到残障群体的困境，展现“改造派”与“地球派”之间的社会矛盾。
《逆转未来》剧照
值得一提的是，剧中大部分演员为残障人士，他们用真挚地表演展现生命潜能，显示出极具深度思考的艺术价值，凸显了乌镇戏剧节的人文关怀精神。
此外，在“戏梦粮仓”单元，《仲夏夜之梦》《俄狄浦斯与机械神谕》《危险关系》《万尼亚舅舅》等剧目，别具一格的场景与表演形式，也为观众带来新颖别致的审美体验。
“戏梦粮仓”单元
乌镇戏剧节中，源自生活细节的创作，不仅映射出人类社会宏观的共同命题，也承载了艺术作品背后令人深思的人文主义思想，让创作者与观众都为之心潮澎湃。
乌镇戏剧节也非常重视青年戏剧人才的培养，专门设立了“青年竞演”单元。11届以来，该单元共入围179部原创戏剧佳作，吸引了超过11000名青年艺术家踊跃报名。
青年竞演现场
通过互相交流和向大师学习，年轻的戏剧创作者不断汲取养料，逐渐成长为中国戏剧的新生力量。
乌镇戏剧节举办期间，来到这里的人们也将其视为放飞心灵，释放压力的“乌托邦”，让emo、“班味”通通退散，回归难得的纯真时刻。
穿梭在剧场和小镇间，旅行和观剧的“边界感”也神奇消失，人们的身份得以在戏剧爱好者与生活艺术家之间自由切换。
甚至，路人和演员不分彼此，完全可以互相呼应。
古镇嘉年华现场
学经济的大学生，能从“到此一游”的游客变成带着作品来竞演的创作者；戏剧演员也从舞台走到街面，伪装成观众，给路人带来出其不意的惊喜。
正是共同对戏剧的热爱，对人生的深刻思考，才让这个江南小镇就此成为戏剧爱好者心目中的“耶路撒冷”。
如约奔赴的11届，戏梦延续的11天。
乌镇戏剧节发起人、总监制黄磊曾说：“我希望乌镇戏剧节能一直办下去，做一颗美好的艺术种子，根植在更多人的心中。”
将一场戏剧节持续至今，其实并不容易，尤其是已经举办11届。
因此，今年乌镇戏剧节发起人陈向宏将本届主题定为“如磐”，意思是“精神如炬、信念如磐”，并将其视为乌镇戏剧节未来的使命。
在这个充满实验精神和创新的舞台上，乌镇戏剧节倡导的，不仅是艺术美学，还有对生活的深刻思考，以及对未来世界的期许与追求。
因此，乌镇戏剧节上的每一部剧作，每一种表演形式，都是精挑细选。
作为一个与戏剧相联的约定，一场对美好生活的奔赴，创作者将日常对生活的审视，转化为对人类情感、社会问题以及生活态度的艺术表达，从而激发观众对人生、社会和未来的积极思考。
通过融入不同艺术创作，开放更多元化的表达通道，以及意想不到的“打开方式”，11届以来，乌镇戏剧节为世人描绘了一场又一场充满希望的“好戏”。
网友也由衷感慨：“每当大家觉得戏剧节（乌镇）已做无可做，来年依然还有内容升级或创新。”
如今，在“以艺术激活小镇文化”的主题中，年轻的乌镇戏剧节已经傲然跻身世界级戏剧节行列。乌镇，也从一处宁静的江南水乡，逐渐成长为一个立足中国、面向全球的文化舞台，并为国内文旅产业融合提供了有效样本。
据中青旅数据，2023年，乌镇景区共接待游客772.07万（人次），同比增长568%，其中东栅景区接待游客227.42万，同比增长1309.92%，西栅景区接待游客544.64万，同比增长447.65%。乌镇公司实现营业收入17.84亿元，同比增长183.65%；实现净利润2.84亿元。
越来越多的普通观众在参与乌镇戏剧节后，深深迷恋上了这座古镇，也爱上了戏剧。
这一切离不开戏剧的魔力，更是桂花飘香、烟火升腾的乌镇展现出的强大魅力。
2024年乌镇戏剧节，已在戏剧与水乡的双向奔赴中悄悄闭幕，乌镇又迎来了2024世界互联网大会乌镇峰会，今年也是乌镇承办世界互联网大会乌镇峰会的第11个年头。
2024世界互联网大会乌镇峰会
在这个充满实验精神和创新的江南小镇，通过不断挑战自我，融入中西方的文化与科技交流，既展示了艺术成就，也传递了科技进步的信息，更为中国新质生产力发展注入了新的动能。
戏无散场，梦有归处。
期待2025年，主题为“扶摇”的第十二届乌镇戏剧节更加精彩。
第十一届乌镇戏剧节闭幕式现场
一纪一流转，明年再相会。
