5月3日下午3点，哪吒的实时票房再次来到了电影票房排行榜的第三位。
同时，排片占比也从5月1日的2.3%，来到了7.8%。
跟拍片息息相关的，无疑是上座率，在5月1日当天，哪吒以17.2%的上座率，成为了当日最卖座的影片。
从春节到五一，哪吒上映90多天取得153亿的票房，毫无疑问是巨大的成功。
其他影片面对一个已经上映了3个月的影片，依然毫无挑战能力，还是从来没有出现过的现象。
可以想象一下，如果这个世界还是37岁的梅西和40岁的C罗年年换着拿金球奖，NBA舞台上还是年年上演詹姆斯大战库里的戏码，能说明这些人的水平高吗？
在各种因素的影响下，我们的电影，似乎陷入了死局。
没有票房就没有投资，没有投资就没有好演员好剧本，没有好剧本好演员就没有好票房。
更可怕的是，随着短视频的电影解说赛道越来越激烈，人们已经没有习惯，耐着性子去看这部电影是如何发展的，台词如何设计的。
人们只想知道，小美和小帅到底做了什么，最后怎么样了。
欣赏电影也好，欣赏文学作品也好，都是需要培养的。
一方面，随着各种限制越来越多，艺术家在电影上很难有所突破，姜文即便有才华再拍一部《让子弹飞》，投资者们也会考虑有没有可能收不回成本。
另一方面，观众们长期都看得是霸道总裁爱上我这种戏码，豆瓣电视剧排行第一的《大明王朝1566》，国产电影巅峰的《霸王别姬》，有多少人能看得懂？有多少人愿意看呢？
创作力下降的，不仅仅是电影电视剧，20年前你想听歌，有多少歌手可以选择？听四大天王，听摇滚，听周杰伦听王力宏，现在呢？年轻一点的原创歌手除了毛不易，还有几个能拿出来看的？
毛不易的主业也不是唱歌了，更像是一个会唱歌的综艺人了。
过去几十年间，从碟片磁带到在线播放，一直到短视频，文化娱乐的传播方式有了极大的改变。
当年歌手们发歌，还要去电台参加节目，现在收音机最后的阵地，恐怕就只剩下某些汽车和爱好者了。
变迁不可怕，电台就这样被时代抛弃了，就像传呼机座机一样，很快也被淘汰了。
然而不论形式上是手写的文字，还是音频短视频，人们想要表达的都一样，都是想要通过故事，歌曲讲述自己的看到的世界。
随着人们对这个世界认识越来越深刻，人们的表达理论上应该越来越深刻。
“我活不活无所谓，我只要你死”这种话听起来十分提气，也非常有精神，但是如果三个月之后，他依然是那句最好听的话，那么这个地方的表达，肯定缺了些什么。
也许随着短视频的进一步冲击，人们会更没有耐心去看电影，也许约会的方式会改变成两个人一起在屏幕上刷短视频。
也许哪吒会是我们这一代人，见证我们的电影最后的辉煌。
