四百年前，明代剧作家汤显祖写就五十五出传奇剧本《牡丹亭还魂记》，“人生而有情。思欢怒愁，感于幽微，流乎啸歌，形诸动摇。”4月30日晚，由苏文投集团、禾戏剧出品制作，北京保利剧院管理有限公司联合出品，黎星、黄佳园导演的舞剧《牡丹亭》于苏州文化艺术中心大剧院盛大首演。演出后，好评如潮，“《牡丹亭》太可了”“东方美学天花板”等，在社交平台刷屏。
舞剧《牡丹亭》共分上下两本——梦卷与画卷。
梦卷开。南安太守之女杜丽娘，闺塾习礼，春困幽窗，但心慕自由，不甘礼教之缚。一日受春香指引、花神感召，游园惊梦，与书生柳梦梅共赴云雨，互生情愫，后一朝梦醒，寻梦未果，暗自神伤，最终魂归冥漠。
画卷落。岭南一书生柳梦梅，赴京赶考，不慎落水，受塾师陈最良搭救，借宿太守旧宅。于牡丹亭畔，逢花神相邀，拾得丽娘画像，观像生情，遇丽娘幽魂，盟誓生死，后不顾鬼神，寻觅枉死城。
一梦自春起，一画定此生。园中春日的破土繁盛是杜丽娘自由意志的觉醒，也是独属东方的“舞蹈诗意”在生长。
导演黎星将这种“诗意”视作为一种舞蹈的“生命力”——杜丽娘游园那一刻，植物给了她生命力；与柳梦梅相遇那一刻，植物开始迸发、生长。春情霎动只在一瞬间，植物生长或需经年累月，而舞蹈恰好可以将这份瞬间与长久浓缩成舞步、动作，在舞台上绽放。“这就是舞蹈的诗意，不一定是古典的，它也可能是当代中国的东方诗意。”
舞台之上，领衔主演胡婕、罗昱文、张引、黄慧慧、王盛熙、马驰、李政、江祈安、裴梓行、孙灿、吴雨承、倪莹莹、杨文艺，特邀主演李倩、于建伟，演出单位苏州市歌舞剧院。人鬼神俱在，角色演绎三生传奇。
塾师陈最良将“窈窕淑女，君子好逑”教予丽娘，饰演者于建伟称，“陈最良虽迂腐，但对新与美的事情，也有向往”，由此，这段《诗经》教学开启了丽娘对于爱情的无限憧憬。
春色满园，春香的饰演者马驰说，“在千千万万朵花当中，春香找到了一朵觉得最漂亮、最独一无二的花送给了杜丽娘。”于是，有了后来的踏园伤春，感怀入梦。
一步一步，这场梦在牡丹亭内清晰可见。如花美眷，杜柳相逢。一朵牡丹、一枝柳条百转千回的呼应与链接让远隔南北的两人牵连相绊。即使是在梦中所见，两个生命也愿为彼此脱离肉身桎梏，游历地府，执著赴死。
胡婕与杜丽娘合而为一，“丽娘的底色是明媚的、勇敢的。哪怕她知道自己的生命将近，这朵花即将凋谢，她都是绚烂的。因为她知道可以在另外一个空间里延续她要寻找的东西。”
而罗昱文尽言柳梦梅“痴”之宝贵，“杜丽娘是为了梦而痴，柳梦梅是为了画而痴。画卷中他知道了夜夜与他相会的杜丽娘并非活人，但他最后还是决定去握着这个人的手，有责任也有担当。他和杜丽娘在上下半场互相成为了对方的引领。”
跳至枉死城，冥判一处，与原著略有不同。舞剧《牡丹亭》将被动化为主动，不止柳梦梅展卷奔赴，花神也在默默守护。当丽娘、花神、判官站在一方舞台，人鬼神同时显现，胡婕称一切都源自“爱”，“这份爱可以冲破一切屏障，在宇宙间穿梭”，花神饰演者李倩直言花神主动的初衷来自“勇敢”，“我不知道（为杜丽娘求情）这个事它能不能成，但我还是要去做。”而对于判官最终的决定，饰演者李政说，“判官外表严肃，会怒目，但他也会有心疼和动容。也许在判官的前世里，也有一个他的‘杜丽娘’在等着他。”
情不知所起，一往而深。无所谓梦的真假，画的虚实，至情至真，唯因“相信”二字。生死殊途，饰演杜丽娘的黄慧慧说，“丽娘坚定地认为，梦梅会来救自己”；画像千卷，饰演柳梦梅的王盛熙说，“无论丽娘是人是鬼，梦梅都会拼命地找到她。”此处的“情”，既有男女之情，更是给予自然、宇宙、人伦无所不在的救赎。丽娘有情，生者可以死，死可以生；梦梅有情，孤身一人也要寻得爱人；花神有情，护痴魂执魄团聚重逢；判官有情，放丽娘还生再续前缘；众花群鬼同样有情，均有各色形态各自人生。黎星导演阐释此“情”为“独属于中国人的浪漫”。
而“牡丹亭”是什么？花神在此用一袭红裙将一片春情卷进花蕊——杜丽娘梦中与有情人共赴云雨，柳梦梅梦外一片痴心辨识佳人。这里是“是那处曾相见”的因缘梦景；是打破世俗旧礼的异托邦；也是每个人都可走进的心中之地。
舞剧终了，是圆满重逢还是虚惊一场，《牡丹亭》不将结局明晰地剖给观众，皆由各自观者评判。导演黄佳园表示，“有前面的积累、经历，有失去、有得到、有美好、有一切，最后回头发现，你的眼睛里还能看到那个人，还能触碰到他/她，这就已经很浪漫了。”导演黎星同样坦言：“舞剧《牡丹亭》无法告诉所有人爱情是何种模样，但我们仍能通过杜柳二人看见他们为了‘爱’这个字，所相信、坚信和付出的东西。人人心中皆有一座牡丹亭，我们延伸至观众席的，是观众自己的牡丹亭。”
扬子晚报/紫牛新闻记者 孔小平
校对 陶善工
