前两天，我们曾吐槽过的胡玫导演的电影《红楼梦之金玉良缘》获奖了。
不过，这个奖是专门“评差”的。直说了吧：第16届中国电影“金扫帚奖”结果公布，《红楼梦之金玉良缘》一举拿下“最令人失望影片”“最令人失望导演”“最令人失望女演员”三项大奖。
你大概还没忘记，这部电影是被导演胡玫称为“十八年磨一剑”的，而最终只收获了豆瓣3.7分和600万票房，真可谓“红楼惨案”。
《红楼梦之金玉良缘》在剧情改编上争议不断。
导演胡玫想打造“阴谋与爱情”的暗黑版《红楼梦》，甚至认为曹雪芹若在世也会支持她的改编。
但这种“创新”，在大多数熟悉《红楼梦》原著的观众，以及“金扫帚奖”评委眼中，是对原著精神内核的严重背离。
就拿“周瑞家的送宫花”情节来说，原著里薛姨妈让周瑞家的帮忙分发宫花，黛玉一句“别人不挑剩下的也不给我”，尽显寄人篱下的敏感心思。
而电影中，薛宝钗成了主动献花的“心机女”，黛玉则直接摔花发飙，这种改编看似增强戏剧冲突，实则消解了原著“千红一哭，万艳同悲”的悲悯情怀。
再看“刘姥姥进贾府”，原著中刘姥姥是洞察世情的智者，到了电影里却成了被富人戏弄的小丑，王熙凤端着阿胶听刘姥姥说“家里吃不上饭”的情节，暴露的不是批判精神，而是对经典的浮浅解读。
如果说改编争议还能探讨，那选角的失败就真的是让人看就明白“完”了。
张淼怡饰演的林黛玉，被网友吐槽“网红脸毁经典”。
这个在《难哄》里灵动可爱的女孩，在电影中却举止疯癫、言语流俗，有人开玩笑说“曹雪芹如果知道张淼怡来演林黛玉，他早就不写了”。
不只是黛玉，边程饰演的贾宝玉被批“油腻早熟”，黄佳容的薛宝钗被说“网红感过重”，林鹏的王熙凤也被调侃为“女版容嬷嬷” 。
和87版《红楼梦》剧组让陈晓旭闭关三年研读原著、请红学家逐字逐句讲解的用心相比，胡玫团队“颜值优先”的流量选角思维，以及把某些名家的解读红楼的书替代原著让演员学习，那自然非走样不可。
更让人不解的是，导演还力挺张淼怡“特别漂亮，哭戏也很美”，还批判87版黛玉“不够漂亮”。
张淼怡不可谓不漂亮，但扮成林黛玉后还真是看不出漂亮，一不留神还被网友截了好多丑图，关键是气质差别太大了；陈晓旭不够漂亮也是有公论的，但那是相对林黛玉本尊。
就演林黛玉来说，你首先是得符合这个人物的精气神才行的嘛。
《红楼梦之金玉良缘》想保留“黛玉葬花”“元妃省亲”等名场面，又想加入“阴谋论”吸引年轻观众，结果两边都没做好。
其实论到“魔改”，胡玫力度并不是最大的。
不妨对比一下徐克的《青蛇》、周星驰的《大话西游》，同样是改编经典，却能成为传世之作，关键在于他们深刻理解了原著精神。
徐克用奇幻外壳探讨人性欲望，周星驰用无厘头解构爱情悲剧，这些改编虽颠覆原著，却传递出超越时代的思考。
而胡玫的“阴谋论”，只是把《红楼梦》降维成了家长里短的宅斗戏。
我记得去年电影上映后，面对铺天盖地的差评，导演胡玫觉得这是“网络暴力狂欢”，言下之意是这届观众不行。
但这种说法混淆了“批评”与“暴力”的界限。
观众对改编的质疑，是出于对经典的珍视；对选角的吐槽，是对创作态度的审视。金扫帚奖创办人程青松说得好：“我们不反对改编，但反对对经典的轻慢。”
从87版《红楼梦》到《黑神话：悟空》，成功的改编都在尊重原著精神的基础上创新。
此刻，我唯一好奇的是，《红楼梦之金玉良缘》的主创们是否有勇气踏上金扫帚奖的领奖台？
当年，王宝强顶着巨大压力，成为首位亲自领取金扫帚奖的明星。他诚恳道歉，虚心接受批评，此后在影视创作路上潜心打磨，凭借《八角笼中》《棋士》等作品赢得观众认可，实现口碑逆袭。
如果《红楼梦之金玉良缘》的主创也能直面批评，将金扫帚奖视为成长的契机，弄不好也能在未来给观众带来惊喜。
只是不知，他们能否有这份勇气与魄力？毕竟，胡导可是创作出过《雍正王朝》等经典呢！
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