倘若你去过闽南，那一幢幢红砖古厝便会在记忆中洇出些许朱砂色。那么，闽南的声音应是哪般颜色？当弦管漫过燕尾脊，循声踱至那片连亘着历史与现实的古建民居，在廊柱与窗棂畔，近期上音歌剧院内鸣响的《南韵·国色》新媒体音乐会里，从上音人的“新南音”视听宴飨中找寻“闽的颜色”。
早在68年前，李焕之先生便取《八骏马》《梅花操》等南音名曲为核心音调，写作第一交响曲《天风海淘》；38年前，同为闽籍作曲家的郭祖荣先生谱写出被誉为“南音交响曲”的《第七交响曲》；12年前，作曲家贾国平将南音引子的音高元素植入民族器乐合奏《雪江归棹》；而今，《南韵·国色》中，戴维一、楼嘉、李霓霞与艾尼瓦尔·瓦吉丁四位上音青年作曲家以四首委约新作，勾描着四折闽南声景，串联起跨越代际的“方言性”声响。
以南音映照闽韵，其意藏于“阮”里。那夜的宴飨以戴维一所作“阮音春沐”开场，一众听客嗅着闽味，循着闽调，恍若踏上了连接中西的海上丝路。南音琵琶的点状颗粒与特性打击乐器四宝的清脆声响相叠，与琵琶同属琉特家族的阮类乐器也随之跃入，以绵延音层托起旋律。瞧，乐手将南琶换作现代琵琶，一放一拾间，恰似丝路上乐器形制演进的缩影。打击乐器的镶边下，弦管逐渐勾勒出南音散曲《春光明媚》的核心音调，大阮低音顿挫如步履，琵琶则与那阮族攀谈逗笑。倏然，南音特有的工ㄨ谱字隐现，视觉上坠降的谱字与那听觉上渐弱的长轮音相携，音响也平添几分晦意。待那熟悉的音调再次现身，音响愈显灿烂，越山水，穿峰峦，阮族如轻舟竞渡，南琶与四宝呢喃，我们终回到了故里闽南。
唐杜牧诗云：“弦管开双调，花钿坐两行”，“弦管”二字已成今日南音之别称。“雅韵伶歌”中，楼嘉以“雅”为境，勾连起弦管的恣意与洒脱。剧场中，众器隐退，唯留南琶弹唱于山水画卷中，线性旋律的韵致轻抚过耳畔，徒留些许声响。推开花枳窗，胡琴拟声登场，阮在低音区铺设出质感十足的音层，遥相应和着南音的声腔。
闽意亦栖于民俗。李霓霞在“颂风今吟”中，糅合着郎君祭等民间祭仪与南音说唱的声音记忆。听，是响盏、叫锣、扁鼓等地道音色乍起，是作曲家借南音“下四管”之声绘就着闽地生活意趣。打击乐器叠色晕染出浓淡相宜的声响，渐次递进的鼓点则宣告着祭仪的启幕。胡琴引路，在那隐隐绰绰的鼓点声中等候着四宝的接入，骨干音型在重复加花中“叨念”着闽韵十足的腔调。
以声写景，以色绘境。在艾尼瓦尔·瓦吉丁谱写的“景声和鸣”中，汲取着浓厚的闽南味道。木鱼司节奏，声响拟腾骧，一曲《走马》是那风味的关窍。南琵、三弦、阮族的弦音共振在感官之上漾开波纹，随后，与闽籍诗人舒婷笔下的《惠安女子》一同，在闽语吟诵中于远方眺望故乡。
弦管咿呀声后，余下的尽是感官中“色”的回响。从楼台庭院中的细雅合奏，到剧场中被光电包裹着的声响，随观演空间的流转，古乐种南音也作为母语滋养着当代的“新南音现象”。音乐学家赵沨先生曾言，“南音是一部活的中国音乐史。”循音而来，溯声而去，一本《南韵·国色》，不仅是海浪与红砖的和鸣，更是扎根闽土的“阮”之光亮。
原标题：《新民艺评｜杨晓阳：弦管咿呀闽色沉——《南韵·国色》循音小记》
栏目编辑：吴南瑶 文字编辑：钱卫
来源：作者：杨晓阳
