七绝·茶庵春日其三
东风吹雨过江干，春日寻僧上石坛。
啼鸟数声人去远，落花流水绕空山。
开篇 “东风吹雨过江干”，诗人笔触灵动，将我们的视线引向广阔天地。东风携着春雨，浩浩荡荡地越过江畔。“东风” 作为春之使者，带来了万物复苏的气息，而春雨的洒落，不仅滋润了大地，更营造出一种朦胧、湿润的氛围，为全诗奠定了清婉、悠然的基调。这一句描绘的是大场景，展现出自然力量的宏大与不可阻挡，却又有着春日独有的温和，给人以生机勃勃之感，同时也暗示着时光的流转与变化，为后文诗人的行动提供了环境背景。
“春日寻僧上石坛”，笔锋一转，从自然景象过渡到人的活动。在这美好的春日，诗人怀着对禅意的追寻，前往山中拜访僧人，一步步登上那石砌的坛台。“春日” 点明时间，给这次寻僧之行增添了几分闲适与欣然；“寻僧” 二字，则揭示了诗人内心对精神超脱、对禅理智慧的渴望，石坛通常是僧人清修、举行仪式之地，象征着佛门净地的庄严与神圣。诗人这一行动，不仅串联起前后诗句，更在世俗与超脱之间架起一座桥梁，为诗中意境注入人文与宗教的底蕴。
“啼鸟数声人去远”，画面在此处陡然一转，几声清脆的鸟鸣传来，打破了原本的寂静。啼鸟之声在山林间回荡，愈发衬出环境的清幽。而 “人去远” 三字，更是巧妙地营造出一种时空上的疏离感。或许诗人在与僧人一番交谈后，独自沿着山间小径渐行渐远，又或许是僧人送别后转身离去的背影。人渐行渐远，只留下这几声啼鸟，给人一种余韵悠长的感觉，仿佛一切都在这空灵的声响中慢慢消散，留下无尽的回味与遐想。
末句 “落花流水绕空山” 堪称神来之笔，将全诗意境推向巅峰。落花随着流水悠悠飘荡，环绕着寂静的空山。落花象征着美好事物的消逝，流水寓意着时光的一去不返，而空山则代表着一种空明、澄澈的境界。这三者相互交织，构成了一幅充满禅意的画面，传达出一种对世事无常、生命短暂的感慨，同时也展现出一种超脱尘世、回归自然本真的豁达。在这里，自然万物的循环变化与诗人内心对宇宙人生的体悟达到了完美的融合，让读者在这空灵之境中，感受到一种深深的宁静与震撼。
从艺术手法来看，这首诗巧用动静结合。东风吹雨、啼鸟数声、落花流水是动态描写，它们赋予画面以生机与活力；而江干、石坛、空山则是静态元素，为动态的事物提供了稳定的背景依托。动与静相互映衬，使得整首诗既有灵动之美，又不失静谧之韵。
七绝·茶庵春日其四
春风吹我出烟萝，日照僧房花木多。
行到茶庵人迹少，乱莺啼处有残柯。
开篇 “春风吹我出烟萝”，营造出一种超凡脱俗的氛围。“春风” 作为春日的典型意象，带来蓬勃生机与温柔抚慰，它轻柔地吹拂，似有一双无形之手，牵引着诗人。“烟萝” 描绘出山林间雾气缭绕、藤萝蔓生的朦胧之景，暗示诗人此前置身于宛如仙境般的幽僻之地。这句诗不仅交代了诗人的行动起始，更展现出其从幽居之所迈向外界的动态过程，仿佛诗人挣脱尘世纷扰，在春风的感召下开启一段充满未知与期待的旅程，奠定了全诗空灵、闲适的基调。
“日照僧房花木多”，视角一转，诗人来到僧房附近。阳光倾洒，照亮了僧房，也让周边繁茂的花木尽显风姿。“日照” 点明时间，温暖明亮的光线赋予画面以生机活力，与上句的朦胧烟萝形成鲜明对比，呈现出一种豁然开朗之感。“花木多” 直观描绘出春日里僧房周围繁花似锦、绿树成荫的繁茂景象，这些花木在日光下蓬勃生长，暗示着生命的蓬勃与美好，也从侧面烘托出僧房所在之地宁静祥和，宛如一方净土，充满着自然与人文和谐共生的气息。
“行到茶庵人迹少”，随着诗人脚步前行，抵达茶庵。“人迹少” 三个字，瞬间营造出一种静谧、清幽的氛围。茶庵，本应是供人休憩品茗之处，却鲜有人至，这份寂静与外界的喧嚣形成反差，愈发凸显出茶庵的遗世独立。诗人行至此处，周围的宁静仿佛能让人听见自己的心跳，时间也似乎在此刻慢下了脚步，为下文对茶庵独特景致的刻画埋下伏笔，勾起读者对这片少有人至之地的好奇。
“乱莺啼处有残柯” 为全诗的点睛之笔。在那黄莺杂乱啼鸣的地方，出现了 “残柯”—— 残缺的树枝。“乱莺啼” 以声音营造出热闹欢快的氛围，展现出春日里鸟儿活跃、充满生机的一面；而与之相对的 “残柯”，则是衰败、残缺的象征，打破了春日繁花似锦的常规印象。这一鲜明对比，宛如一记重锤，撞击着读者的心灵。它让人在感受春日活力的同时，也不得不直面生命的无常与岁月的痕迹。残柯或许是历经风雨摧残的见证，却又在乱莺啼鸣的春日背景下，展现出一种别样的坚韧。诗人通过这一意象组合，巧妙地传达出对生命轮回、兴衰交替的深刻思考，在美好的春日景致中融入了一丝淡淡的沧桑与哲思，使全诗的意境得到升华，引发读者对自然、生命更深层次的感悟。
从艺术手法上看，这首诗层次分明，先写离开幽居之地，再到僧房见花木，继而至茶庵，最后聚焦于乱莺啼处的残柯，一步步引导读者深入诗境。同时，诗人巧用对比，将明亮与朦胧、繁茂与残缺、热闹与寂静相互映衬，增强了诗歌的表现力与感染力。
