许多人可能不熟悉乔羽这个名字，但他所作的歌词是无数人熟悉的旋律。乔羽是当代词坛重要人物，创作了《我的祖国》《让我们荡起双桨》《难忘今宵》《刘三姐》等受欢迎的歌曲，这些作品成为经典，留在几代人的记忆里。
乔羽主业是歌词创作，优秀词作源于他对生活的深刻体验和丰富积累。他性格开朗、幽默，热爱生活，兴趣广泛，喜欢钓鱼、美食，对书法艺术也有浓厚兴趣。
在一次拍卖会上，人们看到乔羽老先生用毛笔写的一封给路在易先生的信。信纸是特制的，印有“乔羽信笺”四字，很珍贵。这封信既是书法作品，也传递了情感。
信里，乔羽说自己当时在创作一首歌曲，觉得作品没达到自己的期望，觉得“拿不出手”。他对作品要求严格、自我批判，体现出他对艺术创作的严谨态度和不懈追求。
乔羽在信中的语言平实、真诚。对于未能及时完成的歌词，他表达了内心的不安，这种不安源于工作责任感和对艺术的敬畏。他明白艺术创作不能急于求成，灵感降临需要耐心等待和不断尝试。信的结尾他写“再试试看吧”，体现出他对创作的热情、坚持，以及对艺术创作的热爱与期待。
通过这封信，能看到乔羽在歌词创作上的才华与追求，也能感受到他在书法艺术上的造诣和情感。他的书法作品与歌词一样，风格清新，富有文人气息和深厚文化底蕴。乔羽的艺术成就，不止在于创作的经典作品数量，更在于他对艺术的热爱、对生活的热情，以及对美好事物的不懈追求。这种精神值得每个人学习、传承。
乔羽先生的回信体现出谦虚、低调，让人觉得亲切，有古代君子风范。这种气质也体现在他的书法作品中。乔羽先生书写清晰开阔，笔触简洁有力，起笔、收笔清晰；结构上，不被传统限制，运笔自如；字体姿态并非刻板的端正，在倾斜中呈现动态美。
乔羽先生书法蕴含的文气，不是单靠书写技巧，而是他个人修养、内涵、品格和丰富人生经验的自然反映。
在当今的书法展览中，尽管一些作者的书写技艺高超、艺术表现力强烈，但他们的作品有时会给人一种刻意“制作”出来的感受，缺乏自然流露的韵味。
与此相对照，乔羽先生的书法则展现出一种自然之美，他不刻意追求艺术效果，也不过度强调仿古，他的书写过程是轻松愉悦的，这种态度也传递给了观赏者，让人在欣赏时同样感到轻松愉快。这样的书法作品，是对传统艺术的一次真挚致敬，也是对现代审美的一次自然表达。
乔羽先生那一代人，普遍拥有深厚的传统文化根基，即便他们不以书法家自居。从小在父亲的熏陶下，乔羽先生培养了对书法的热爱，并将其作为毕生的修养。他的书法作品，虽然出自非专业书法家之手，但其字里行间所蕴含的精神和气韵，却有着超越技巧本身的深刻内涵。
乔羽先生的书法，在技巧层面或许显得平实，甚至在专业书法家眼中有不足之处。然而，书法的价值远不止于表面的技巧，更在于作品所蕴含的内在气质和境界。在欣赏书法时，我们更应注重作品所传达的气度和境界，而不仅仅是技术层面的精湛。
乔羽先生，生于1927年，享年95岁，他的人生跨越了近一个世纪，见证了现代中国波澜壮阔的历史变迁。他那一代人的书法作品，不仅是长年累月书法实践的积累，更是他们丰富人生经历和深刻感悟的沉淀。这样的书法作品，超越了一般意义上的“名人字”，它们是时间的见证，是历史的印记，是文化的传承。
乔羽先生的书法，是他个人修养和生活哲学的反映，是他与传统文化对话的方式，也是他情感和思想的表达。当我们欣赏他的书法时，不仅能领略到传统书法的魅力，更能感受到一位世纪老人的智慧和情怀。这样的书法作品，值得我们倍加珍视和学习。
