1972年，慕尼黑奥运会期间，巴勒斯坦激进派恐怖组织“黑色九月”绑架并杀害了以色列代表团的11名人质，纪录片《九月的某一天》和斯皮尔伯格导演的剧情片《慕尼黑》都曾再现这一著名恐怖袭击事件。
与前两者的全知视角不同，获奥斯卡最佳影片提名的电影《九月五日》将叙述主体设定为狭小封闭转播室里的ABC新闻团队。导演如此处理，也在提醒观众，一起公共事件的样貌其实是由多种因素促成，媒体的视角往往起着决定性作用。
《九月五日》
鉴于恐袭突发，负责报道奥运会的转播团队不得不转向紧锣密鼓地跟进事态发展。彼时拍摄设备与联络方式落后，他们只能往返于演播室和案发地点传送底片，交换信息，获取、研判、调整并最终播报新闻，整个过程与警方的解决行动同样紧张。
由于信息庞杂，转播团队面临着如何处理新闻的巨大压力，不仅要争分夺秒获得独家新闻，在事态扑朔迷离之际作出准确决定，还要时刻考虑新闻公开后是否会反过来影响现实事件的走向。
《九月五日》完整地记录了一起新闻事件发生时媒体工作者的紧急处境，展示了重大事件背后鲜为人知的一面，情节紧凑，节奏精准，剪辑凌厉，不失为一部出色的新闻纪实类作品。
多线并行叙事中，管理层、电视主持人、转播团队、现场记者多方线索如齿轮般精密组接，充分展现巧妙的群戏调度。美术、服装、摄影风格都力求符合时代特征。彼得·萨斯加德等演员贡献了精湛表演，为全片悬疑、压抑、紧张、恐怖的氛围增色不少。
影片准确把控了台前与幕后的双重紧迫性，在演播室这一限定的故事发生地，以小见大地重现恐袭事件始末及其引发的惊悚心理。
它虽以重大政治历史事件为蓝本，却避开了新闻电影类型的陈词滥调，仅是冷静、客观地记录了行业运行状态。也正是这种“冷漠”，将作为双重观看者的当代观众纳入到对这一历史的重塑过程中，引发道德与人性层面的思考。
