最近京剧圈可热闹了，两拨人吵得激烈。一方是王佩瑜，扯着嗓子喊政府赶紧给补贴，救救京剧市场，不然京剧演员都快吃不上饭了；另一方是京剧博士孙佳良，胸脯拍得砰砰响，说京剧根本不需要救，你看国内那些京剧名家的演出，门票火得一塌糊涂，一票难求。这两派观点完全针锋相对，可把咱这些看客给弄懵了，到底该听谁的呀？
咱先说说王佩瑜这边。人家天天在京剧舞台上摸爬滚打，对京剧市场的真实情况那是再清楚不过了。现在好多普通京剧演员，日子过得可紧巴了。一场演出下来，报酬少得可怜，根本就养不活自己。你说他们申请政府补贴，想传承国粹，这要求不过分吧？就好比我认识的一个京剧演员，他每天都刻苦练功，就盼着能在舞台上多露露脸，可演出机会少不说，挣的钱连房租都快交不起了。他常跟我念叨，要是没有政府补贴，真不知道还能坚持多久。所以从王佩瑜的角度看，政府补贴对京剧市场太重要了，这是很多京剧演员的救命稻草。
再看看孙佳良那边。他作为教研人员，平时接触的可能大多是头部名家的演出。那些京剧名家，那可都是大腕儿，一出场，那人气，确实高得不得了，演出门票也确实常常一票难求。可这只是京剧圈的一小部分。不能因为几个名家的演出火爆，就说整个京剧市场都很繁荣。就像一个班级里，不能因为有几个尖子生成绩好，就说整个班级成绩都很棒。大部分普通京剧演员和小剧团的生存状况，还是很艰难的。
那京剧到底该咋发展呢？依我看，政府补贴肯定得跟上。先把演员的生存难题解决了，人家才能安心练功、演戏。不然连饭都吃不饱，还谈什么传承和发展呢？同时，也得想办法 “拉拢” 年轻观众。现在年轻人对京剧感兴趣的可不多，这可不行。京剧不能总是靠着几个名家撑门面，得让更多的人喜欢上京剧。比如说，可以把京剧和现代元素结合起来，搞一些创新演出，吸引年轻人的目光。也可以多走进校园，给孩子们讲讲京剧的魅力，培养未来的观众群体。
家人们，你们对京剧圈这场争论有啥看法呢？觉得京剧该怎么发展才能越来越好？
