文/冯海涛 画作/孙本见
我们总喜欢从画面来说事，所以会出现“空白即是意境”之说。这句话也不能说完全不对，不过肯定是不够严谨的。因为，一幅作品并不是留下白，就会有意境了。而是画家通过留白而使画面意境更深远，不留白意境也是可以产生的。一个认识和认知的错误或者偏离，都会使你的追求方向严重错误。当然，也有歪打正着。可是，这样的机会是渺茫的。对于，中国画的解读，我们都是习惯地从画面上来解读。解读笔墨；解读意境；解读造像。并且，可以解读出一大堆的道理，可以给笔墨、意境、造像等塑造出“空白即是意境”这样貌似很有道理的句子。可是，大家可有想过，笔墨、意境、造像是怎么产生的？难道是机械的成果吗？如果不是，你只去解读画面，你能解读出什么？解读你的臆造吗！解读你的所以然吗！
孙本见作品
解读一幅画，要解读的是画的创作者，是要去研究、了解作者创作时的心境、过程和为什么创作这幅作品等。只有，把这些问号搞清晰了、明白了，才能去解读画面为什么会出现这样的笔墨、意境和造像。盯着一幅作品，大谈特谈的，无论你是什么名人、学者、大家，都是在瞎胡扯。因为，就单凭看到画作的第一眼，特别是对画家一无所知的情况下，你就能知道那么多的好！这还是，说那些有良知的名人、学者、大家！没有良知的那群人，说他们在瞎扯都是在表扬他们。
孙本见作品
我们只要记住一点，就能走出这个错误的认知。就是意境并不是空白给予的，而是画家用空白写出了深远。盲目的去留白，认为画面留白就有意境了，这样的画家都是假画家。这么理解下，去收藏的藏友，一生都不会收藏到有价值的画作的！
孙本见作品
孙本见作品
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孙本见作品
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