3月20日至29日，国家大剧院管弦乐团将由音乐总监吕嘉带领，携手女高音宋元明、钢琴家张昊辰，开启十天巡演旅程，先后到访六个城市，除再次造访南京、武汉、广州外，乐团将首次前往成都巡演，首次在廊坊举办大型公益演出，首次登台香港艺术节，为“第53届香港艺术节”作精彩闭幕演出。
此次是国家大剧院管弦乐团第三次中国巡演，在国家大剧院副院长张尧看来，国家大剧院管弦乐团前往国内各地巡演，“不仅是为了送去精彩的演出、传播艺术的价值，更为让大家看到当代国家级院团最好的样子，感受新时代中国文艺生活飞速的发展和进步，这也是国家大剧院作为国家文化平台的使命责任”。
基于这样的使命感，国家大剧院管弦乐团每次国内巡演都在巡演路线、曲目作品和演出阵容上用心良苦、精心策划，用乐团总经理任小珑的话说，“连续三次中国巡演的方案，一定是最代表乐团风格实力、理念情怀的精彩选曲，一定是最能与乐团心心相印、珠联璧合的顶尖阵容，也一定是最原汁原味的国家大剧院艺术品质、特色和风采的体现”。乐团音乐总监吕嘉则认为，乐团每次走出北京都心怀同一个愿望，那就是“不仅必须要展现出乐团自身最好的水准面貌，更要努力攀登当代中国交响艺术的最高境界”。
演出阵容上，吕嘉、宋元明和张昊辰强强联合成为众多乐迷们的期待。作为音乐总监再次执棒巡演的吕嘉是国家大剧院管弦乐团细腻、丰富、灵动而蓬勃有力风格的塑造者，他以意大利歌剧的历练赋予乐团优秀的歌唱性传统。横扫德沃夏克等六大声乐赛事金奖、被奥地利评论家赞为“纯正的大抒情女高音”的宋元明，被称作当代中国声乐界“令人瞩目的一抹亮色”。 张昊辰日益走向成熟，也恰好是本乐季的国家大剧院驻院艺术家。在乐团首席李喆看来，宋元明、张昊辰和乐团默契互信、情同手足，堪称乐团多年来最亲密、最信赖的艺术伙伴，也必能在此次巡演给观众携手创造出最动人的音乐瞬间。
演出曲目上，三位艺术家和乐团联袂呈现的四部巡演作品，瓦格纳《特里斯坦与伊索尔德》前奏曲及“爱之死”，李斯特的《第一钢琴协奏曲》、斯克里亚宾《第四交响曲“狂喜之诗”》、姚晨《造园》，将纵贯东西的浪漫主义精神、古往今来对生命意义的万般终极追问汇聚一堂。其中，姚晨的《造园》将通过巡演迎来各地首演。创作于2022年的《造园》用充满生命力的音乐语言，叠山理水，种花植木，试图勾勒出一处中国文人精神家园筑造成长的过程。在音乐总监吕嘉眼里，和三位先辈大师同台的姚晨作品，其“主题、风格、音色都显出令人赞叹的奇妙和谐”，也延续了国家大剧院管弦乐团以巡演为契机大力推广中国当代新作的传统。
而乐团在香港文化中心的演出将作为本次六站中国巡演的收官之演，同时也将为第53届香港艺术节闭幕。
走过半个多世纪的香港艺术节，现已是亚洲最负盛名的国际性艺术节，全球各地的顶尖艺术家和表演团体纷纷在此登台，向来自全世界的国际化观众展示最高水准的艺术。乐团总经理任小珑认为，香港是东西方文化交融的窗口城市，也好比是中国文化出海的重要港口，香港艺术节首邀国家大剧院管弦乐团，反映了香港艺术节对国家优秀表演艺术团体的关注、重视和支持，也为乐团此次巡演赋予了促进京港文化交流的光荣使命。
此次中国六地巡演的主要曲目，正是以乐团与香港艺术节细致协商策划的结晶为蓝本和基础的。在双方看来，这套曲目兼具极强的观赏性和挑战性，也能恰如其分反映国家大剧院管弦乐团的实力和风格。
此次巡演，乐团首次将公益活动纳入整体工作框架，只为让更多青少年有机会近距离感受艺术的美好。为此，乐团将在廊坊、成都开展公益活动，并将在各地主办方的邀约组织下，举办丰富多彩的艺术教育活动。
3月16日，乐团将在北京艺术中心举行启程预演，北京观众将有机会先听为快。
文/北京青年报记者 田婉婷
编辑/李涛
