改编自双雪涛小说《平原上的摩西》,由周冬雨、刘昊然主演的《平原上的火焰》顶着“2025年豆瓣最值得期待华语电影”的光环登陆院线,却在首日仅斩获786万票房,三天后单日票房暴跌至130万,预测总票房仅2100万,与1亿制作成本形成惨烈对比。这部曾被寄予厚望的影片,为何未能点燃观众的激情?
争议焦点:改编之困与叙事之殇
影片试图融合悬疑犯罪与文艺爱情,但结果却是类型定位模糊。有观众直言:“悬疑线松散如碎玻璃,爱情戏矫情如青春疼痛文学。” 原著中横跨八年的案件与人物命运纠葛,在电影中被压缩成氛围驱动的碎片化叙事,导致逻辑断层。例如,庄树(刘昊然饰)与李斐(周冬雨饰)的“公园殉情式”结局,被批缺乏现实合理性,更像“文艺片导演的自我感动”。
加上影片的“破土而出”,历经四年波折,原定2021年上映却因演员负面新闻紧急撤档,最终删减11分钟关键剧情。这不仅导致叙事连贯性受损,更让角色动机变得模糊(如男二戏份全删)。有影迷叹息:“一部被‘阉割’的电影,注定难以完整表达灵魂。”
不可否认,主演剧本演技实力,但在电影中,除了演技还需要剧情的加持。影片中,周冬雨饰演的李斐被赞“层次丰富”,从麻木到癫狂的爆发戏极具冲击力(如“我杀人了!”的嘶吼)。相比之下,刘昊然饰演的刑警庄树被诟病“心不在焉”,抽烟、皱眉等表演被批“流于表面”。两人情感戏更被调侃为“少年硬演成年沧桑”。
尽管叙事争议不断,影片的视觉风格却广受认可。导演张骥与监制刁亦男联手打造的90年代东北小镇,以冷峻的雪景、破败的工厂和老式出租车,精准复刻了时代质感。火焰与剪影的意象贯穿全片,暗喻命运的灼烧与反抗的炽烈,被影评人称为“用镜头写诗”。可惜的是,过于追求氛围营造,反而让故事沦为画面的附庸。
观众评价:
平原上的火焰,典型的东北地域电影创伤性叙事…不知道是不是删减 感觉前后两段看起来有点割裂 最后为什么女主和男主对峙的时候要给男主bangbang两枪咧 迷惑
我劝@电影平原上的火焰 片方别装什么原本是高分佳作,因被删减后才变成零碎不连贯的。在外国影展播放时也不是没人看过哈,PPT式黑底白字强行转场,即便在2000年也可以说是很low了。为什么魔改原著你们心里有数,想吃女⭕️饭也要看配不配吃
周冬雨的演技确实很强,麻木啊癫狂啊很有层次,刘昊然就差了很多,心不在焉的抽烟抽烟抽烟,一张嘴就有点出戏…总之可看吧,别太较真就行。
《平原上的火焰》的失利,是多重因素共振的结果:删减导致的叙事硬伤、文艺与商业的定位撕裂、主演号召力的下滑,以及延期四年后观众新鲜感的流失。但它仍是一部充满作者表达的电影——即便未能燎原,至少留下了灼烧的痕迹。正如监制刁亦男所言:“它讲的是信念与等待。”或许,这部影片的命运,恰如片中李斐与庄树的挣扎:在时代的洪流中,试图点燃一簇不被现实扑灭的火焰。
观影提示:放下对悬疑的执念,沉浸于画面与情绪,或许能捕捉到一丝“未燃尽”的余温。