原标题：“绣花郎”17年“针”传非遗
红网时刻新闻 通讯员 邬振 周靓 长沙报道
提起湘绣，人们心中的图景往往是纤纤绣女，兰花玉指在绢丝绸缎上飞针走线。可在长沙县湘龙街道雅绣集湘绣艺术馆的“绣女”堆里，却有一名刺绣17年之久的“绣花郎”。
一根细针、一方绷架，“绣花郎”潘智明在绒布上交织出花鸟鱼虫、山川美景，随着彩色织线上下翻飞，一件件精美的非遗作品在他的手中绽放。
潘智明安静地坐在靠窗的绷架前绣着自己的作品。受访者供图
始于兴趣
与绣花针结下不解之缘
初见潘智明，简单的白色衬衫，深色牛仔长裤，干净清爽，气定神闲，安静地坐在靠窗的绷架前绣着自己的作品。说起与湘绣的缘分，他直言“兴趣是最好的导师”。
17年前，潘智明从广西桂林考到了中南大学冶金学院。大一时，他跟随班里的同学，来到省湘绣博物馆参观，展品出神入化的针法，让他惊叹不已，从此便与绣花针结下不解之缘。
自此之后，潘智明便购买了工具，利用课余时间坚持自学湘绣。“以前我空闲的时候喜欢和同学一起打篮球，后来就变成看各种画册，研究针法，再回寝室再进行试样。”潘智明介绍，当时他的班里有几位同学和他一起学习刺绣，持续一个星期就选择半途而废，然而他却始终坚守初心，保持着对湘绣的热爱。开始时，朋友们很不理解，待到毕业时，面对潘智明精美的湘绣作品，大家都惊叹不已。
“湘绣针法种类繁多，传统湘绣讲究‘齐、平、亮’，要做到这一点需要持续练习。”潘智明说，“我是一个能静得下心的人，平时也不愿意出去社交，做自己喜欢的事就觉得很值得。”
在他这里，时光仿佛放慢了脚步，游走在一针一线的交织间和镇定自若的眉眼中。
潘智明俯身于一方绷架上，拿着一根细小的针在绒布上交织美丽的图案。邬振 摄
大学毕业后，潘智明拿着几幅自己的作品，壮着胆子来到湘绣大师云集的省湘绣研究所应聘。研究所负责人看到潘智明作品后认为，其湘绣平整、明亮、细腻，刺绣速度也很快，将他正式招入湘绣研究所。
“在湘绣历史上，专业从事刺绣的男绣工，我应该是第一个。”潘智明笑着说道，“我希望用针线代替画笔和颜料，创造出更多打动人心的作品。”
一针一线
用时1年呈现满意作品
“相比于大多数‘绣娘’注重针法的细腻，我更在乎作品是否贴近原作的风格，这可能跟我从小学习美术的经历有关。”潘智明解释，他对色彩格外敏感，在完成大幅的刺绣作品时，对于颜色之间微小的差异、色彩层次的叠加变化，总有自己的判断。
潘智明将深沉醇厚的俄罗斯大地在绒布上重现。受访者供图
在风景画《黑麦地》中，俄罗斯著名画家希什金巧妙地将两大传统题材融合在一起：田野与通向远方的道路，以及宏伟的橡树。
“如何体现原作中近景、中景、远景的层次感，这是我一直思考的问题。”潘智明说，为了呈现麦田、橡树、草原和云朵的层次感和色彩变化，将深沉醇厚的俄罗斯大地在绒布上重现，他耗时1年时间，运用了所领悟到的针法技巧：近景以游针、小交叉针交替使用，呈现风吹麦田的动态效果；中景以小交叉针衔接大交叉针，贴近油画的笔触处理；远景以大交叉针衔接大乱针，让高空与草原构成了强烈的对照。
“刺绣是时间的艺术。”在潘智明看来，一件绣品的完成，从设计、画稿、选料……需要经历数十道工序，只能靠一针一线，不能偷工减料，这样才能保证刺绣的价值和手工的意义。
创新表达
现代设计“活化”传统技艺
谈及对未来的打算，潘智明说：“湘绣要想打入大众市场，必须创新，融入年轻人的生活。不仅仅局限于题材及技法上的推陈出新，还要跨界合作，使市场下沉，让更多普通人能接触到湘绣。”
在雅绣集湘绣艺术馆，这样的作品不在少数，轻便适合携带的刺绣伴手礼、刺绣装点的首饰盒、定制的卡通人像相框摆件、新中式屏风、团扇、围巾手帕……都是创新的湘绣产品。如今，这些产品正逐步走入大众生活，成为畅销的生活用品。
“刺绣是一门融会贯通的技艺，各个地方都可以交流互鉴，共同把刺绣这门手艺做得越来越好。”长沙市级湘绣非物质文化遗产代表性传承人、雅绣集湘绣艺术馆主理人蒲宇凤介绍，从小在绣架旁长大的她，外婆与母亲均为湘绣匠人，家族三代传承的使命感让她决心用现代设计“活化”传统技艺。“从去年开始，我们就在借助淘宝、亚马逊等平台优势，销售湘绣摆件等产品，在东南亚、欧洲等地好评如潮。”同时，她还创立了绣觉创意设计工作室，开办了线下刺绣教学体验课程等，让越来越多的年轻人爱上湘绣。
“在传承千年湘绣文化的同时，不断注入创新力量，全力打造湘绣全产业生态链。”湘龙街道相关负责人表示，未来，湘龙街道将通过文化传承与产业创新的协同发展，持续擦亮湘绣这张湖湘文化名片，成为全国非遗与文旅融合的标杆。（邬振 周靓）
来源：红网
