日前，备受瞩目的第八届约翰·莫尔绘画奖（中国）在上海久事美术馆揭晓了获奖名单。此次大赛共评选出6位获奖者，他们分别是刘泽群（作品《存在NO.13》）、王叔重（作品《风景山》）、林兆乐（作品《炁的图像》）、胥涵卓（作品《志恒》）、李莉琴（作品《鸟鸣涧》）和孙源（作品《群体的寓言NO.78》）。这些佳作与其他入围作品共计100幅，3月2日起至5月12日，在上海外滩27号和外滩18号免费向公众展出，为观众呈现了一场中国当代绘画的盛宴。
青年艺术家多元创作维度构建当代艺术生态
在作品展开幕式上，主办方揭晓了获奖名单，并为获奖艺术家颁发了奖项。一等奖得主刘泽群的《存在NO.13》通过极简构图和符号化重组，探讨了工业文明中的人性困境；王叔重的《风景山》则在后现代解构中激活了东方神话基因，为水墨艺术开拓了新的叙事场域。优秀奖得主林兆乐、胥涵卓、李莉琴和孙源的作品也各具特色，从哲学思辨、文化传承、生态关怀等多元维度出发，展现了青年艺术家的创造力和创新精神。
刘泽群《存在NO.13》
王叔重《风景山》评委视角与参赛数据反应艺术发展态势思考
在本届赛事的评选过程中，评委们对作品的创新性和探索性给予了高度关注。与往届相比，今年的入围作品中抽象风格作品有所减少，而具象作品则呈现出增多的趋势。这一变化不仅反映了艺术家们对绘画艺术的多元探索，也引发了评委们对未来绘画发展趋势的深入思考。
孙源《群体的寓言NO.78》
从参赛数据来看，本届约翰·莫尔绘画奖（中国）的影响力持续扩大。大赛共吸引了来自全国34个省级行政区的2075件投稿作品，较上一届增长了约20%。参赛艺术家中，80后及更年轻的艺术家占比超过70%，显示出中国当代绘画艺术的年轻活力和创新力量。同时，年逾古稀的艺术家投稿量也有所增加，00后艺术家占比达到10%，展现了艺术创作的跨代际交流与融合。
值得注意的是，在参赛女性艺术家占比33%、男性占比67%的背景下，当代水墨奖的投稿者中女性占比高出总体投稿者2.7%。这一数据表明，女性艺术家在水墨艺术领域展现出了独特的创作优势和积极探索的精神。
作品展开幕现场
此次展览的作品类型丰富多样，涵盖了油画、丙烯、水墨、水彩、版画及综合材料等多个领域。这些作品由独立策展人、约翰·莫尔绘画奖（中国）评委会主席路易斯·毕格斯精心策划，展现了中国当代绘画的蓬勃生机与强大活力。评委之一、苏格兰国立美术馆现当代艺术馆长西蒙·格罗姆对展览作品给予了高度评价，认为它们丰富多样，展现了中国当代绘画的多元面貌。
展览开幕现场大赛首设 “当代水墨奖” 推动传统绘画当代转型
值得一提的是，本届大赛首次设立了“当代水墨奖”，成为推动传统绘画媒介当代转型的重要里程碑。评委会主席路易斯·毕格斯表示，设立“水墨奖”旨在引起人们对水墨艺术的关注，并探讨传统与创新之间的关系。这一奖项的设立，不仅激发了年轻艺术家对水墨当代性的探索热情，也为水墨创作注入了新的方法论和活力。
“个人对传统水墨精神的提炼很重要。”大赛评委王天德在接受记者采访时说，“在整个大赛评选过程中，选手作品需要具有一定的辨识度。在众多作品里，让评委在反复观看的过程中具有个人的独立水墨语言。”
李莉琴《鸟鸣涧》观众化身展览现场“特别评委”
此外，本次展览还举办了一系列丰富多彩的活动，包括公共教育论坛、跨界合作等，旨在拉近公众与当代艺术的距离。在开幕式当天的圆桌论坛上，多位艺术家和嘉宾分享了他们对约翰·莫尔绘画奖（中国）在推动中国当代艺术发展中的看法和见解。同时，久事美术馆还设置了“久事观众奖”，让观众化身成为“特别艺术评委”，增强了公众在艺术活动中的主动性和参与度。
作品展现场的投票观众
展览观众化身“特别艺术评委”
作为中英文化交流的重要桥梁，约翰·莫尔绘画奖（中国）不仅为中国艺术家提供了展示才华的国际舞台，也促进了中英双方的文化交流和艺术融合。此次双馆同时展出大赛获奖作品的形式，更是彰显了约翰·莫尔绘画奖（中国）在推动文化交流方面的重要作用，展示了中国当代绘画的多元生态和创新力量，为推动中国当代艺术的发展注入了新的活力和动力。
