现在书法创作者们比较喜欢参加两种展览：一种是中国书协办的国展系列，另一种是商业性展览。国展系列特别受欢迎，因为参展者有机会加入中国书协，这对很多书法爱好者来说是个很大的吸引力。而商业性展览也挺受关注的，主要是因为奖金很丰厚，这对创作者来说也是个不小的诱惑。
在展览现场，程晓海的作品《金刚经》获得了30万的奖金，真是让人羡慕！首届“华珍阁”杯《金刚经》全国书法作品大展由盛政经典·翰墨华珍主办，奖金特别丰厚。程晓海的这幅作品，以八尺高的六条屏为载体，字数超过4000字，写得一气呵成。他的笔法特别精妙，字迹秀丽，风格端庄又流畅，真的是色相和品质都特别好的作品。
程晓海的隶书作品，那真是让人眼前一亮。他明显从汉碑里吸取了不少灵感，尤其是《礼器碑》和《曹全碑》。他的笔法特别有味道，既绮丽又婵娟，瘦劲又挺健。短线写得匀净清雄，长线则飘逸跌宕，看着就特别舒服。
程晓海的获奖作品，那真是细节之处见真章。他没有刻意去模仿汉碑那种古老的风格和岁月的痕迹，而是把心思都放在了笔法的精细运用上，把精妙的动作融入到书写的每一个细节里。看着他那看似轻松自如的笔触，作品里透着一股风流儒雅的气质，笔触还特别有节奏感，让人看了就觉得很舒服。
周星莲在《临池管见》里也提到过，书法这东西，得让手腕灵活，手指灵动，写字时要凌空取势，沉着痛快，写得淋漓酣畅，纯任自然，让人看了就觉得不可思议。书法的笔法得正用、倒用、顺用、重用、轻用、虚用、实用，还得擒定、纵出、遒紧、拓展，全身都是技巧，全凭笔尖毫末的锋芒指引，这样才能显得和谐。
程晓海的隶书，那笔法真是灵活得不行，达到了“腕灵笔活”的境界。他的作品里，正侧、顺逆、轻重、虚实、擒纵这些技巧都用得恰到好处。这种自如的笔法，背后肯定是多年的书法练习和精熟之后的巧妙运用。
书法的精妙之处，就在于每个汉字的空间和组合。汉字的空间形象变化多端，需要方圆兼备、修短合度、取势多变的笔法来表现。只有当笔意与字态、字态与字势、字势与字群深度融合，才能真正展现出“合拍”的魅力。
程晓海的隶书，那真是游刃有余，在汉碑和清隶之间来回穿梭，把汉字的“真态”展现得特别到位。他的字形，不管是长短、大小、扁方还是纵敛，都是顺其自然，一点不造作。他没有在追求书写精致化的过程中走向“规范化模型”，而是始终保持着徒手书写的即兴状态和精神。
书写不仅是人类的一种文化行为，当文字的形态被赋予审美内涵，或书写技巧朝着某一风格发展时，自然形成了“有意味的形式”。
程晓海的书法，那真是把书写者的思想和情感都寄托进去了。通过这种文化里常见的书写形式，他传达出了特别深层的意义，让不同的人看了都能有自己的解读。
在他的作品里，我们看到了隶书不一样的风格：不只是那种大气磅礴、沉雄遒逸的感觉，还有精致典雅、绮罗婵娟的俊美。这种风格的多样性，让人看了就特别有感触。
程晓海的书法，那真是越看越有味。比较他不同时期的两件作品，虽然幅式和字数不一样，笔墨的韵味和整体的气势有点区别，但差别不大。隶书写到精熟了，有时候会有点装饰性和程式化，虽然风格还在，但还是得注意别走偏了。
