耐心讲故事并“要求”观众耐心跟细节的过程，从第一阶段就为全剧建好了一个体验更加倍、爱意更扎实、回味更上头的深度磕糖空间。
作者：蓝二
编辑：王子之
版式：王威
“看过魔丸，也该看看魔子了”，年轻人们正在《仙台有树》上进行着春节之后新一轮的内容狂欢。
仙侠学者热聊“无情道从来没有成功毕业的”，坐等甜度加满；路人观众蜂拥而至，因为“特效出圈”实在够吸睛；有人被一时黑化一时破碎的男主硬控，有人盛赞女主的“人格魅力”，而几乎所有人都会喜欢“8集演了别人一部剧”的高效节奏。
《仙台有树》通过精细的制作功夫，对处于新变中的年轻审美，用心摸索落地。让年轻观众都能觉得好看、上头，这就是它最大的创新完成度。
《仙台有树》多平台登顶：灯塔全网正片播放量、猫眼全网热度、豆瓣实时热门、微博剧集影响力、ky.live剧集全端热度、VLinkage网剧播放指数等多榜单持续稳居第一（上图为部分平台截图）。
这才刚刚2月中上旬，爱奇艺开年大剧《白月梵星》《无所畏惧之永不放弃》等作品已连续出圈，如今《仙台有树》再进一步、多平台登顶，爱奇艺长剧的全年势能已经提前打响。
故事讲得好
“有迹可循、深扒不停”的情感狠狠满足观众
《仙台有树》，首先是一部很会讲故事的剧。
故事的核心设定在于“师徒反转”：苏易水曾被沐清歌强收为徒，而沐清歌背负“魔头”污名死去十八年后转生为薛冉冉，又成为了已是正道宗师的苏易水的徒弟。“几生几世”的仙侠剧多会选择先在现世长期铺垫，留足悬念价值也蓄足情感浓度；而《仙台有树》却通过优秀的结构编织，破掉这一套路，创造自己的叙事能量。
剧中以沐清歌被苏易水背叛、被玄门正派围攻致死的前世高潮大戏为开篇，随后在两集时间内快速完成十八年后薛冉冉与苏易水新师徒关系的初建。在这个节奏中，多重悬念与视觉奇观的看点先充分释放，身份错位带来的“喜感+爽感+意外感”趣味亦初步形成，很好地吊起了观众胃口。
薛冉冉无意中激活了前世的戒尺，戒尺开启无差别攻击模式。
此时，故事却并没有顺叙往下走、大力投放喜与甜，反而由合适切口转回前世，用整整六集的时间对沐清歌与苏易水那段真诚却纠葛、沉重的过往进行了全盘细描。人们很快发现，这样耐心讲故事并“要求”观众耐心跟细节的过程，从第一阶段就为全剧建好了一个体验更加倍、爱意更扎实、回味更上头的深度磕糖空间。
两世的交织，尤为有效地塑造出了两个丰满的个体，让观众看到男主苏易水的完整性，既是一个高傲的天才、危险的野心家，也是一个内心脆弱、情感纯粹的人；看到女主的流动性，是沐清歌的大气、洒脱、不驯，也是薛冉冉的可爱、灵动、直球。于是在男女主的每一面都获得观众认同与喜爱后，仅二人之力就变化组合出了N次方的CP关系，剧刚上线几天，观众已经在社媒上磕出了自己的“易往清深”文学。
薛冉冉一度化身“粉头”，磕起了“师祖”（即前世沐清歌，也是她自己）与师父苏易水的CP。
能让观众快速沉沦，归根结底更是因为这份情感细腻真实、有迹可循。在苏易水残酷可悲的命运中，从来受到的只有伤害与背叛，而前世的沐清歌先是一片赤诚地走近他，再努力给他一个家，最后更为弥补他的大错献出名誉与生命，让他醒悟了这世间真的有不计得失的至纯情义。女主角的人格魅力同时征服了苏易水和观众，观众在爱上女主的同频感受中充分理解苏易水现世“情不知所起”的先一步付出，并在等待后续女主的双向奔赴中，更投入地品味其中的酸甜滋味。
值得提及的是，通过开局阶段对两世师徒关系的充分解析，《仙台有树》优先地解决了仙侠玄幻领域的一个“坑”——无论是女师男徒还是男师女徒，叙事都没有留模糊地带，极大减弱了传统师徒一强一弱、上位者与下位者的这种“权力空间”中的情感属性，清晰指明两人的关系基础是平等的双强，而每一世的“师徒”更多指向的是“救赎”。观众已经明确感知到了这种有意识的进步，对这份情感的健康纷纷点赞。
仙气与烟火气并存
“入世”仙侠在年轻态度中寻大义
随着剧情推进，许多观众发现《仙台有树》的剧名大道至简，所寄托的心意是：种树为家，守护彼此；他们在仙台找到了自己的家，也希望天下人的家都安在。
《仙台有树》就是这样一部很入世的仙侠，它让仙气与烟火气并存，在对人间烟火的理解中找到自己的仙侠大格局。
剧中的烟火感，其实很大程度上来源于对当下年轻人情绪情感、对真实血肉命运的关心，进而投射到故事的呈现上。
“用一生治愈童年”，年轻人熟悉的题目具象化在以男女主角为代表的多个人物身上，成为他们的行动指南或挥之不去的身后阴影。沐清歌出身底层，年幼时流浪，经历贫穷困苦、朝不保夕的生活；所以即便在她成为修仙大能、可以睥睨众生之时，也格外珍视世间踏实、细微的美好，那些美好的食物、风景、凡人。
苏易水是“贪婪的妈狠毒的爸和破碎的他”，父母称着他的斤两去为自己牟利，视他只为工具；因而他用冷酷锋利包装自己，在沐清歌、师兄弟这样极少数对他付以真心的人面前，既极具占有欲又敏感矛盾。爱恨纠缠，都是在可感知的现实命运中氤氲发展，拷问选择。
面对找来的富贵爹，小易水被亲娘“称重”卖断。
故事中特别接地气的地方，还在于打破传统正面角色端着、陈腐的行为逻辑，而更贴近年轻人主张的处事态度与精神状态。近期剧情中让观众感觉特别爽的部分，是苏易水面对所谓“玄门正派”时的“黑心毒舌”。魔修来袭，正道人士打不过，就口说大义让苏易水和西山去扛，苏易水清醒选择与魔修停战谈判，拒绝PUA，让人乳腺通畅。
正道人士对沐清歌转世的关注，是薛冉冉面临的重要威胁，苏易水却神之操作地将这转世身份坐实在了沐清歌的恶毒妹妹沐冉舞头上，让这些都曾参与逼死沐清歌的恶人们自相缠斗，零帧起步就让薛冉冉转危为安，这让观众简直不能更痛快。
也就是在这些或泪或笑或爽、非常落地的一次次人物心声表达与行为实践中，《仙台有树》塑成着自己的仙侠大观。
人间并不是空泛的土地，守护人间，守护的正是它的有情、有趣、值得活。
一个人也是苍生，为一个人牺牲与为苍生牺牲，都是同等的有价值。
不要被所谓的“规则”束缚，是仙是魔，不由别人来衡量，该得自己辨清和定义。
让世间大义更轻盈、亲切地呈现年轻人的当下热血，这不就是继续做仙侠剧的意义吗？
特效出圈，精良制作令故事表现力更强
《仙台有树》的首轮出圈中，一张超长的特效制作人员名单，引发了很多关注。许多路人好奇入剧一探，无不感慨“每一分经费确实都花在了制作上”。
这部剧世界观中最具特色的一点，是仙、人、魔空间的均衡存在，这也就意味着，如果要做出令观众沉浸的实感，就需要系统化与多元化的设计，以及更高精度的实现。我们可以由静态事物和动态视效两个大层面上感受下。
首先是服化道与场景层面。修仙世界，点题“有树”，整体呈“植物系”打造，注重对天地自然的融入。比如屋舍器物的材质方面，以木与竹的结合为主，突出古朴感；主创还采购了一大套法门寺出土文物的复刻版，令演员表演和剧中氛围都有更真实的代入感。同时，剧组特意选取了台州一个合适的无人荒岛进行实景拍摄，在自然界更流动的状态下，去实现更好的世外之感。
古朴、落地的修仙地之一，西山。
与此同时，人间主打古装传奇剧的写实，殿宇庙堂富丽宏大，凸显权谋感；而魔修之地，则因核心门派“赤门”之故，从妆造到屋舍，运用从绛红、暗紫到深黑的色带。
在这样的总体类别之下，其实细分也很精心。以修仙界来看，鲜活灵动、特立独行的西山，各色花树、曼妙藤蔓的存在感十足，水系错落穿插；而对其他玄门正派空间的呈现，更侧重端正肃穆，比如他们的户外修炼地是古木与巨石占主的场景。两厢群体底色的差异，于场景的塑造中其实就有着浸润与暗示。
西山修炼地之一冰莲池。
对于人物形象的塑造，也很有意思。比如为苏易水专门打造了传承自文物设计和非遗工艺的琉璃发簪，以流动清透呼应其“易水”之名。作为一个少见的“黑心”正派，苏易水的服装多以深蓝、玄黑为主；但在他的识海中，反而是一片纯白晶莹的冰雪世界，他也以仙气满满的白衣形象存在，这一定程度上呼应着他所习的冰莲功，而又或许也是他孤独、纯粹内心的写照。
苏易水识海。
再看《仙台有树》的打戏、特效层面，就更为观众津津乐道了，一千个人能扒出一千种细节观感。剧中将仙侠的审美系统、武侠的潇洒写意与男频玄幻的对战大招，三类视觉奇观有效共融。
比如前世湖上相遇。沐清歌一身红衣一手美酒，苏易水头戴斗笠长身直立，过起招来，是轻掠水面、拔剑相击，身法灵动中有武侠招式的实感。
在后世薛冉冉初习法术，结印手势是设计亮点，手型翻转，在整个人周身隐隐形成一朵坐莲，非常清雅。而此阶段的苏易水与魏纠对战时，以魔法打败魔法，漫天满地的魔藤在他手中游走自如、微带恐惧感，效果颇为震撼。
现阶段的天花板，必然是开篇即高潮的沐清歌被围杀大戏，各种法器、法阵特效轮番展开，不同人群交错发起攻击形成多视角的流畅动线，身为高能力者的沐清歌还放出大招、在半空以巨兽显形造成威压……
仙侠剧中的视效不再是“虚招”“花招”，而是在视听体验、意象表达上都起到重要作用，将仙侠本身具有的精彩幻想更扎实地实现，成为令观众念念不忘、不断回味的内容新招。
此番《仙台有树》的作品完成度与市场高表现，其实正是爱奇艺恋恋剧场面对年轻人喜好的变化，所进行的又一次精准有效创新。此前，极致打造中式奇幻美学的《大梦归离》、引入新鲜悬爱题材的《冬至》、反套路硬核大女主设定的《白月梵星》、于战火中呈现非常规情感体验的《白色橄榄树》，都在不断实现题材与视角的新意。在这其间，爱奇艺也证明了其内容赛道有能力，在由古装到现代的不同构想与情境中，塑造更有当下精神的人物，呈现更现实可近的情感，创造想象力表现力更绝的影像世界。如此，以爱之名而生的恋恋剧场，带着汩汩而生的新意自我进化，不断向前走。
THE END
