深情回望新华老报人艺术生涯，真情献礼《新华日报》87华诞。近日，由新华报业传媒集团、江苏省报业协会主办，江南时报社和新华文投共同承办的“高瞻远瞩·潘高鹏书画艺术回顾展”在新华全媒体艺术馆隆重开幕。开幕式后举办了潘高鹏绘画创作艺术研讨会，众多艺术名家、文化学者、高校专家等齐聚一堂，围绕潘高鹏的创新技法、绘画风格、艺术成就等深入交流，于守正创新中同绘中国山水画的时代长卷。
刘春：于传统中创新，绘时代新貌
近日，“高瞻远瞩·潘高鹏书画艺术回顾展”在新华全媒体艺术馆拉开帷幕。活动现场嘉宾云集，南京艺术学院美术与书法学院副院长刘春也来到现场，在一幅幅作品前驻足良久，向记者娓娓道来他对潘高鹏书画作品的深刻见解。
“潘高鹏毕业于我们南京艺术学院，后投身新闻美编工作。”谈起潘高鹏，刘春很是骄傲。在日常繁忙的工作之余，潘高鹏从未放下对中国山水画的热爱与探索，数十年如一日深耕创作领域。正是这份执着，使其作品逐渐呈现出鲜明的个人风格，丰富了中国当代山水画的语言体系。
《水乡帆影》138cm×52cm 潘高鹏 绘
潘高鹏的艺术创新，首先体现在对线条的精妙运用上。刘春告诉记者，潘高鹏在用线上既扎根传统古法用笔，又大胆突破。其灵感汲取自碑学书法，以方直、硬朗且蕴含刀意的线条勾勒物象，线条节奏与变化于传统中出新，既展现出造型功能，又传递着画家内在情绪，让画面刚劲有力又饱含情感张力。
在色彩运用方面，潘高鹏展现出敏锐的时代感知力。刘春介绍，潘高鹏将冷暖对比色与水墨巧妙调和，碰撞出极具时代气象的视觉效果，形成独有的色彩符号。在用墨上，潘高鹏深谙传统精髓，用墨非常“活”，墨与色结合得恰到好处。他既不摒弃传统山水画墨韵的意向表达，又在此基础上进一步探索，借墨色变化开拓山水画新境界。在构图上，潘高鹏偏爱“满构图”的方式，将山水元素巧妙布局，构建出属于自己的视觉图像，与用线、用墨、用色协同发力，塑造出鲜明个人特色。
刘春表示，潘高鹏的书法造诣与山水画相得益彰。从作品的题跋题款可见他对六朝墓志和北魏碑学的深厚研究，这不仅滋养了他的书法，更为山水画用线注入灵魂。“潘老师是一位厚积薄发的当代山水画家，在中国山水画领域走出了一条独有的创新之路，尤其是在‘新金陵画派’传承脉络里，既坚守传统根基，又融入时代新意。”
（江南时报记者 邓雯婷）
