上个周末，整个内娱都在热议金鸡奖。有人为获奖者喝彩，有人为“陪跑者”惋惜，鲜花掌声伴随着各式讨论，掀起一场全民共赴的电影盛宴。
与此同时，国际影坛也十分热闹。导演陈思诚“闷声干大事”，在第45届开罗国际电影节荣获个人奖项“金金字塔荣誉奖”，以表彰他对电影行业的杰出艺术贡献。
1、电影《解密》冲向国际，
陈思诚悄声干大事
给大家科普一下这个奖项的含金量~开罗国际电影节创办于1976年，是非洲最大、最具影响力的国际电影节，也是非洲唯一一个国际A类电影节。
作为继张艺谋、贾樟柯后，时隔八年再度在开罗国际电影节斩获个人荣誉的中国影人，陈思诚这一次“排面”十足。
由他执导的电影《解密》作为开幕影片亮相开罗国际电影节“中国电影周”，“代表国家队出征”的自豪感不就来了。
观影席除了来自世界的观众，更有两国官方的重要领导嘉宾：中国驻埃及大使馆大使廖力强，中国国家电影局副局长陆亮，中共北京市宣传部常务副部长、北京国际电影节组委会副主席赵卫东，开罗国际电影节组委会主席侯赛因·法赫米，埃及国家电影中心主任侯赛因·巴克尔等均出席观看《解密》。
虽然远赴异国他乡，但是电影《解密》共通的情感在映后引起热烈反响。以梦为引，《解密》通过梦境将复杂的密码破解过程可视化，观众们被容金珍传奇人生所吸引的同时，也因家国情怀的极致影像美学呈现被导演的创作才华圈粉。
《解密》是陈思诚第一次改编文学作品，也是他首次涉足谍战元素的电影创作。他保留小说原著的闪光点并进行了集艺术与类型化的电影改编，得到了原著作者麦家老师的高度认可，是麦家迄今为止最满意的影视化改编作品。《解密》同时也收获了很多观众的肯定，甚至被认为是“最不陈思诚但却是陈思诚最好的一部电影”。
从故事上看，电影《解密》将历史、奇幻、谍战、传记等多种元素融于一体，呈现了一个既梦幻又真实、既具有深度又充满想象的电影世界；
从影像上看，他运用大量超现实的美学表达，通过细腻的镜头转换和极致的色彩对比，展现了角色内心的复杂情感和困惑挣扎。
作为国内首个使用数字调光台控制全部LED灯打光拍摄的电影，《解密》真正实现了“光影织梦”，片中所有灯光都可在调光台上精准操控，让观众仿佛置身于真实的梦境之中。
要将《解密》所需庞大震撼的视觉效果具象化，不仅需要以陈思诚带领的主创团队齐心协力，也离不开高标准的工业流程和产业投入。除了首个数字调光台、全球只租不卖的ARRIALEXA65IMAX摄影机、《解密》剧组还在棚内搭建了一片红色沙滩。由此可见，陈思诚对于电影各个环节的投入煞费苦心。
《解密》集类型拓展、叙事表达、视听美学、技术创新于一体，是陈思诚导演十年的全新突破之作。电影中诸多细节和隐喻吸引观众走进电影院二刷、三刷。
电影《解密》以颠覆式的美学想象将多义性的文字用诗意化的影像呈现，“电影是造梦的艺术”在《解密》这部影片当中，被精准解答。
11月14日，开罗国际电影节中国电影周，《解密》作为开幕影片在展映后广受好评，以更加自信的姿态向世界展示了中国本土文化的独特魅力和深厚底蕴，为中国电影在国际舞台上赢得了更多的关注、尊重和话语权。同时再次印证了越民族越世界，以共通情感讲好中国故事对搭建文化桥梁的重要性。
2、导演界的“牛马”，
陈思诚是真·干活
在所有光环背后，是陈思诚十年如一日的坚持和突破。曾经有观众说陈思诚是电影圈“牛马”，这个说法甚至还在《解密》路演期间舞到了正主面前~
他是如何一步步走到现在的？回想2014年的情人节，他自编自导自演的首部电影《北京爱情故事》上映，当天票房过亿，三天票房破两亿，连续刷新七项纪录，甚至被《新闻联播》点名表扬。陈思诚自此开启高歌猛进的电影创作之路。
陈思诚这十年电影生涯，一边做导演（代表作《北京爱情故事》《唐人街探案》系列、《解密》等），一边当监制（代表作《误杀》系列、《消失的她》、《三大队》等）。身兼数职、步履不停，成为观众认可的“高产”代表。
仅2024年陈思诚的公司壹同制作就开机拍摄了《误杀3》、《恶意》、《唐探1900》三部电影。
即使保持这样的创作速度，仍有观众喊话陈思诚“40岁正是闯的年纪”，希望每个节假档期都能看到新片。感觉陈导也是听进去了，当场表态要“鞠躬尽瘁死而后已”，真·导演界的劳模、电影圈的纯牛马。
更难得的是，在这样高产的创作前提下，陈思诚还能保持作品的高质量呈现，不断突破尝试新的类型题材，在观众那儿收获了扎扎实实的口碑。
当导演，他推出观众喜爱的《唐人街探案》系列作品，开创中国电影行业最具商业价值和生命力的IP之一“唐探宇宙”。当监制，他舍得投钱投精力，《误杀》系列、《消失的她》、《三大队》等电影作品都是叫好又叫座的佳作。
但他并没有待在自己的舒适区，而是涉猎多个题材类型的创作，不断扩宽自己的创作边界。爱情、喜剧、悬疑、现实题材、文学改编...对于陈思诚来说，他不会拒绝或是囿于某个类型，而是更加重视在内容上有没有可供挖掘、可供表达的空间，讲自己真正关心和想讲的故事。
多年累积之下，令人感概的是陈思诚在展现颇高电影商业价值的同时，凭借自己对创作的高标准严要求以及敏锐的判断，不断制造爆款点燃观众和市场的热情。
但这时候也有观众开始疑惑：为什么是他？凭什么是他？
有人说陈思诚是最会赚钱的导演，有人说他在不断复刻自己的成功案例，孵化出一个又一个“陈思诚”。但作为“天选挨骂圣体”的他，不辩驳这些来自观众的质疑。
仔细想想，这些年陈思诚挨过的骂真的不少。说他油腻的，吐槽他“装”的，嫌弃他字难看甚至逐帧分析他微表情的...如此“血雨腥风”的体质，陈思诚却始终一笑了之，生活上的豁然随和与事业上的力争上游形成了鲜明的反差。就连辱追粉也是一边骂骂咧咧一边抱着期待走进电影院，也算是达成了某种微妙的默契。
3、热爱能抵万难，
一边赚钱一边烧钱
收获如此成绩的陈思诚，在不少观众心目中自然是“赚翻了”。但是比起“赚钱”，陈思诚“烧钱”的能力更是出了名的，而每一处“烧钱”的痕迹都是他对电影事业诚意满满的体现。
《解密》使用国内最顶尖的摄影、美术、剪辑、视效、灯光团队，集结了国产电影工业最高质量的金牌班底，呈现出绝佳的视觉效果。高水准还原的701，五千平米摄影棚内“无中生有”造出的红色沙滩，每一个画面都充满了“烧钱”的气息。
他还花重金购买披头士乐队的音乐版权，成为华语电影购买披头士乐队版权第一人。《我是海象》这首歌曲当中的反战意识和迷幻隐喻，与电影的气质不谋而合。这首歌曲的运用，也让很多观众找到了影片中更多值得深挖的细节。
不过这也不是陈思诚第一回在电影里“一掷千金”买歌曲版权了，《唐人街探案2》用过霉霉的歌，《唐人街探案3》用过迈克尔·杰克逊的歌，真·自己卷自己。
王宝强辣评：陈思诚把这些年在电影上赚的钱，又花在了电影上。
但是比起“牛马”、“劳模”这样的称呼，斯文更愿意称他为“电影界拓荒者”，陈思诚从业多年，持续为中国电影贡献着自己的力量。
对外，他不遗余力地向海外市场输送作品，努力带领中国故事走出去，让国际看到中国电影的崛起和发展。
对内，持续努力促进产业发展，壹同制作一直有青年导演扶持计划，提供机会和平台，尽全力帮助有潜力的青年电影人，如《误杀》导演柯汶利、《消失的她》导演崔睿、刘翔、《三大队》导演戴墨、《误杀3》导演甘剑宇、《唐人街探案》系列网剧导演姚文逸、来牧宽、王天尉等，从创作到市场，陈思诚一直在用实际行动不遗余力地为他们保驾护航。
当好兄弟王宝强的电影《八角笼中》面临“资金危机”，陈思诚帮他拿了全部的后期费用。陈思诚与王宝强，两人从《士兵突击》相识，剧中是相伴成长的一对兄弟，剧外更是一路肝胆相照，二十年情谊不变成为彼此最坚实的后盾。
陈思诚对王宝强的果断支援，不仅是对兄弟的“有事儿真上”，更是对这部影片的支持和电影人之间的惺惺相惜。
优质内容离不开产业的支撑，陈思诚以高标准投入创建了影视制作基地——熠熠和光，旨在为华语影视提供后期全流程一站式服务。内设杜比VISION调色棚、CINITY调色棚、杜比全景声混录白金棚等亚洲顶尖设备设施，为国产电影工业化制作提供实在的硬件支持。
投资后期制作公司，是投入产出比极低的一项业务。陈思诚不仅不怕“烧钱”，还和金鸡创投共同推出了“熠熠和光计划”，为金鸡创投中的优秀作品提供全方位后期制作支持。真·为中国电影为爱发电了。
由此可见陈思诚这些年，骂没少挨，事没少干。“闷声干大事”成了他“血雨腥风”体质之外另一个踏踏实实努力践行电影热爱的标签。
拥有自我突破的勇气，又十年如一日认认真真拍电影，40多岁的陈思诚正处在创作者的黄金期。开罗国际电影节的“金金字塔荣誉奖”，是他职业生涯里一座闪亮的奖杯，但我相信在未来，还有更多欢呼声为他响起。因为在陈思诚的身上，永远有着源源不断的创作热情、求新求变的自我驱动力以及身为电影人的使命感。
陈思诚监制的《误杀3》已定档12月31日跨年上映，这次是原班人马用原创故事继续延续“误杀”IP，让观众非常期待。由陈思诚导演的《唐探1900》又会给观众带来怎样的惊喜？让我们拭目以待。
