在摄影的世界里，常常会遇到这样的困惑：明明阳光明媚，拍出来的照片却带着奇怪的偏色，要么偏蓝冷得像在北极，要么偏黄像被夕阳笼罩，明明现场色彩斑斓，可照片里却失真得让人失望不已。这一切，都与一个关键因素——白平衡息息相关。
白平衡，通俗来讲，就是相机对不同色温下白色物体的还原能力。它如同我们眼睛的“色彩调节器”，让我们看到的白色在各种复杂光线条件下依旧是白色。而相机不具备我们眼睛那种自动适应环境光的神奇本领，所以需要我们手动或借助预设模式去帮它“校准”，让照片的色彩回归真实。
在深入探索白平衡的奥秘之前，先来揭开色温的神秘面纱。色温是以绝对温度（K）来衡量光波的色彩成分，简单来说，就是光的“冷暖程度”。清晨太阳刚露脸，那柔和的光线带着淡淡的暖黄，色温大概在 2000K-3000K；等到正午太阳高挂，万里无云，强烈的阳光直射，色温就蹿升到 5000K-6000K，呈现出接近白色中略微带点蓝的清爽光线；若是傍晚华灯初上，室内外灯光交织，色温又会跌到 2600K-3500K，暖黄暖红一片，营造出温馨氛围。
白平衡的种类繁多，每一种都针对特定场景，是摄影者手中调色的强大武器。
首先是自动白平衡（AWB），这是新手小白的“救命稻草”。它就像一个勤劳聪慧的管家，随时根据拍摄环境光自动判断、调整色温。当你在户外从阳光明媚处突然走进树荫笼罩的区域，或者在室内切换不同灯光照明的房间，开启 AWB 模式，相机会迅速思考应对，努力让白色不过分偏色，保持画面色彩相对自然。不过，它的局限性在于复杂光线下，比如强光源混合、舞台灯光五彩斑斓变换频繁，就容易犯迷糊，导致色彩还原不准。
日光白平衡是给大晴天准备的专属模式。当直阳光射，天空湛蓝，场景被纯净阳光笼罩，切换到日光白平衡，相机就像接收到指令：此刻光线是清爽的高色温，得把色彩准确记录。拍人像，肤色不会被染上奇怪的色号；拍风景，蓝天绿地原汁原味。可一旦遇上不是纯日光的场景，比如有云遮挡或者阴影干扰，它就有点“倔”，会让画面偏冷，把本该暖黄的阴影区域调得发蓝。
阴天白平衡则是个“暖宝宝”。阴天的光本来偏冷，灰蒙蒙的白，容易让照片死气沉沉。启动阴天白平衡，相机会给画面增添暖色调，就像给冰冷的画面披上暖黄色围巾，让色彩鲜活起来，尤其适合拍摄阴天的花草树木、建筑轮廓，让它们在阴郁中透着生机。
钨丝灯白平衡是对抗室内暖黄灯光的高手。在传统白炽灯、钨丝台灯照明下，光线偏黄偏红，开启这个模式，相机瞬间化身“冷色调守护者”，削减画面的黄色调，让白色回归纯净，避免人像变成“小黄人”，室内装饰色彩也更真实自然。
荧光灯白平衡情况稍复杂，因为荧光灯光源多样，不同管灯色温有别。它能尽力中和荧光灯那略带绿色、蓝色的奇怪光波，让画面不再绿莹莹或青森森，适用于办公室、商场等依赖荧光灯照明的场所，让商品、人物都正常“出镜”。
手动白平衡设定则给摄影发烧友、专业人士无尽可能。你可以提前拍摄一张白色物体（白纸、灰卡）作为参照，在各种诡异光线下，让相机记住“白色模样”，之后拍摄的所有照片都基于这个标准来校正色彩。适合商业拍摄、产品摄影等对色彩精准度要求极高的场景，还能在特殊创意拍摄时，调出想要的独特氛围色彩。
那如何巧妙运用白平衡，让照片脱颖而出呢？
在人像摄影中，若是想营造复古怀旧风，故意将白平衡调至日光模式，然后在钨丝灯光下拍摄，画面就会笼罩一层暖黄滤镜，仿佛把人拉回上世纪老照片时光；要拍清新自然风，阴天白平衡搭配自然光，人物肤色水润透亮，仿若刚从画里走出。拍美食，开启钨丝灯白平衡，能精准还原食物诱人色泽，让人看了垂涎欲滴；若是故意用错误白平衡，让画面偏色，也能拍出梦幻、神秘等别样风格的美食大片。
风景摄影里，日出日落时，把白平衡往钨丝灯方向调，能强化暖色调，让天空的橙红与云彩的金黄更浓烈；拍雪景，用阴天白平衡，雪会更白更纯净，天空的蓝也更通透。夜景拍摄，手动白平衡结合长时间曝光，既能还原城市霓虹灯的绚丽多彩，又能让建筑、人物肤色不被五彩灯光“调教”得奇怪失真。
掌握白平衡，就掌握了摄影色彩的命脉。它不是冷冰冰的相机参数，而是连接你创意与现实画面的桥梁。从新手依赖自动，到精通手动调色，每一次白平衡的切换，都是你对光影、色彩理解的进阶，让你的照片不再只是记录，而是有温度、有故事、有灵魂的艺术表达，让观者透过色彩，直抵你按下快门瞬间的情感世界。
