瓷片里的故事：李林重燃龙泉古韵
—访丽水市非物质文化遗产青瓷烧制代表性传承人李林
在英语中，陶瓷通常被称为“china”，这个术语强调了中国瓷器的全球意义。然而，只有一种瓷器——青瓷被赋予了自己独特的名字“Celadon”，这个名字强调了它在陶瓷艺术界的特殊地位。龙泉青瓷，它代表了中国古代青瓷工艺的顶峰。几个世纪（参数丨图片）以来，龙泉瓷不仅因其精致的外观而受到喜爱，还因其生产所需的细致工艺而受到崇敬。然而，随着时间的推移，许多传统技艺逐渐失传或遭遇遗忘。幸运的是，丽水市非物质文化遗产青瓷烧制代表性传承人李林的努力，为这项古老技艺的传承注入了新的生命活力。古人云，“青瓷如翠”。正是在李林的巧手与匠心下，这种传承几百年的艺术形式，在现代重现光芒。李林在每一件瓷器的制作过程中，始终保持着对艺术与技术的探索。他不仅仅是陶瓷工艺的继承者，更是其创新者。在传统与现代之间架起了一座桥梁。
从碎小瓷片到再生龙泉工艺的探索之路
李林，工艺美术师，一级陶瓷技师，丽水市非物质文化遗产青瓷烧制代表性传承人，擅长龙泉青瓷古法烧制技艺。现任龙泉市青年青瓷工匠学术研究会副会长，龙泉市新联会副会长，丽水市文化产业促进协会理事，龙泉市传统龙窑烧制研究会办公室主任兼副秘书长，丽水学院中国青瓷学院校外实践指导专家，浙江省青瓷协会会员，龙泉市青瓷协会会员等多项社会职务。2017年，在龙泉青瓷发源地——小梅金村，重建龙窑“点火烧制并取得成功”。其作品多次在各类青瓷展赛中获奖，被国家、省、市级博物馆收藏。 1982年出生于龙泉小梅镇的李林，生活的地方是个老瓷厂遗址，破旧的建筑中散落着不知年代的碎瓷片，像无声的记忆，静静地躺在地面上。他童年的记忆里，最清晰的莫过于那些散落在老瓷厂遗址上的碎瓷片。阳光穿过破败的厂房，在青灰色的地面上投下斑驳的光影，而那些或青或白的瓷片就静静地躺在那里，像是被时光遗忘的珍宝。每当李林走过这些遗址时，眼睛总是不自觉地停留在那些破碎的瓷片上。小小的他蹲下身，小心翼翼地拾起一片片青瓷碎片。有的瓷片边缘已经磨损得圆润，但釉色依然清透如玉，在阳光下泛着淡淡的青色光泽。他用拇指轻轻地摩挲着瓷片的表面，虽然不懂它们为什么躺在那里，但他就是喜欢收藏这些参差不齐的老瓷片。
长大后的李林，在接触到更多的人和瓷片后，手中的每一片瓷片，在他眼中不再是儿时的玩具，而是承载着历史的信物。他常常想象这些瓷片曾经属于怎样的器物，又被怎样的手艺人制作出来，是否曾有过一段工匠的心血，又经历了怎样的故事，才最终碎裂成如今的模样。在细腻的质感中，李林感受着岁月的故事。
然而，身为一名古瓷爱好者，仅仅对这些瓷片有感情是远远不够的。李林渴望更深入地了解，甚至想要自己也能成为这门古老工艺的传承者。在现代化迅速发展的今天，手工艺的匠心精神往往容易被忽视或遗失。而李林，却始终坚持用自己的双手，复刻宋代“神器”——龙泉青瓷。他不仅继承了这项非物质文化遗产，更将其发扬光大。李林的成就，既是对传统的深刻理解，也体现了他在烧制技艺上的创新与突破。
从精钻细研到重现宋代之美的匠心之旅
古人评价青瓷为“夺得千峰翠色来。”龙泉青瓷作为中国传统瓷器中的瑰宝，它的制作工艺复杂而精细，每一件成品，都凝聚了工匠的心血。想要加入这一行列，光有一腔热血是远远不够的。龙泉青瓷的制作，远比想象中更加繁琐。为此，李林抓住一切学习机会，不断从实践中汲取相关知识，系统学习制作瓷器。
“瓷器是有生命的，”李林常常这样说。在他眼中，瓷器不仅仅是冷冰冰的物品，而是蕴藏着自然与匠心的生命体。正是凭着这种对瓷器生命感的追求，让他在几十年的陶艺生涯中，始终保持着如初的热情与专注。于是，李林投身于这项工作之中，从选材到器型的塑造，再到最后的烧制，每一环节都不容忽视。
在一次展览中，李林首次看到“宋·龙泉窑青釉菊瓣纹盘”时，就发现此盘和自己收藏的古瓷片竟有异曲同工之处，他决心要让经典重现。宋代龙泉青瓷釉色柔和细腻，富有层次感。恢复龙泉青瓷技艺的过程充满了艰辛与挑战，每一次烧制过程，李林都需投入大量的时间和精力，确保对温度和湿度的准确控制。烧窑的每个细节都关乎着瓷器的成败，而每一次窑火的升腾与熄灭，都意味着一段历史的传承与复兴。然而，李林并没有因这些艰难而气馁，反而更加坚定了他复兴龙泉青瓷的决心。
经过无数次的实验和摸索，李林终于找到了属于自己的火候和釉色。那一天，随着窑门缓缓打开，阵阵青烟升腾而起，里面的瓷器静静地散发出一种独特的光泽。窑中的瓷器，仿佛在讲述着属于它自己的故事。它是古老文化的见证者，也是新时代工艺的创造者。李林深深地沉醉其中。这种“陶醉”，无疑是他一生追求的目标，也是他对龙泉青瓷这项古老技艺的深情回馈。李林复刻的“宋·龙泉窑青釉菊瓣纹盘”与“宋·龙泉窑青釉菊瓣纹盘”入选了《丝绸之路文物（二）》特种邮册礼盒一同发售，收获了满满好评，并在“2021中国工艺美术大师作品暨工艺美术精品博览会”评比中获得金奖。龙泉青瓷这一中国古代文化的瑰宝，正以其独特的魅力和悠久的历史，再次惊艳世界，成为新时代国潮非遗的代表。
从复刻经典到持续创新发展的传承之行
作为一名80后的龙泉青瓷艺人李林，这个名字，或许不为大众所熟知，但他对龙泉青瓷的执着和热爱，使得这门古老的技艺重焕生机。通过他不懈的努力，龙泉青瓷不仅得到了技艺上的复兴，还重新找到了属于它的文化价值。“我想让更多人看到中国古人的智慧和审美，让大家用上过去宫廷贵族才能享用的龙泉窑瓷器。”李林说道。如今，越来越多人开始关注龙泉青瓷，它不仅仅是一件器物，更承载了深厚的文化底蕴和精神价值。为传承龙泉青瓷技艺，在2017年的时候，李林在自己的家乡——小梅镇金村古代龙泉青瓷出口的古渡口，建立了金邨龙窑，潜心研究古法烧制。远处，新建的龙窑已经冒起缕缕青烟，在朝阳的映照下，宛如一条腾空而起的青龙。李林知道，龙泉之火，将在这代代相传中永不熄灭。
然而，李林的目标远不止于此。李林的青瓷工艺，不仅仅是对宋代传统技艺的单纯复刻，他在继承中不断创新，在技术上进行着探索与突破。他深知，若没有创新和适应时代的需求，任何传统技艺都可能走向衰退。因此，他在制作每一件瓷器的过程中，始终保持着对艺术与技术的探索。李林在传承这些技艺的同时，结合现代材料和设备进行了一些尝试，不断调整釉料配比，优化烧制温度，使得瓷器的质感和光泽更加细腻自然，色泽更加丰富深邃。
李林深知，龙泉青瓷的复兴，不仅仅是技术的恢复，更是文化的传承与发扬。李林的努力，不仅限于个人技艺的提升，他更致力于青瓷文化的普及和传承。他开设了工作室，积极参与“不灭窑火”为主题的龙泉青瓷传统龙窑烧制活动，邀请各地年轻人前来学习，传授他们制作青瓷的技艺。李林相信，只有通过教育，才能让更多人了解龙泉青瓷的独特魅力，并让这种文化遗产得以延续。他通过分享自己的经验与故事，激励着一代又一代的陶瓷爱好者走进青瓷的世界，感受其中的深厚底蕴与艺术价值。
如今，李林已经不只是一名陶瓷艺人，他更是文化的守护者、龙泉青瓷的代言人。无论是在国内的陶瓷展览，还是在国际的文化交流中，李林的身影都无处不在。他的作品，不仅仅是一件件瓷器，更是对传统文化的致敬、对古老技艺的传承与对未来艺术的无限憧憬。
龙泉青瓷这一“泥与火的艺术”，传承千年的窑火，在李林手中于新时代焕发出新的耀眼光彩。未来，李林将继续以“不灭窑火，守护匠心”作为自己的信念，在传统与创新的道路上永不停步，让龙泉青瓷在全球范围内重新崭露头角。无论时光如何流转，我们始终有理由相信，龙泉青瓷的匠心精神，将永远铭刻在每一位陶瓷艺术爱好者心中，随着李林对传统工艺的传承与创新，龙泉青瓷必将成为世界陶瓷艺术的重要组成部分，为中国传统文化的复兴与发展做出更大更多的贡献。
