新刊｜我们的4月刊来了！

我们的4月刊来了！

本期随刊附赠

一张双面大海报+一张小海报

【大海报】

【小海报】

【焦点】

她力量

从家庭中出逃的她，并非要奔赴另一个男人带来的浪漫爱幻觉，而是要去行使女性的投票权，用选择告诉我们，女人们即便“闭上嘴巴也可以歌唱”。身为律师，拷问过性侵案受害者但最终又变成受害者的她告诉我们：“看看你的左边，看看你的右边，每三个女性中就有一个遭受过性侵害。”

她们的故事并不孤立。当我们把“她”这个汉字拆解，就会发现这是无数个“女”性，“也”都经历着的相似的故事。

这个三月，这种“也”同样在银幕上流动着，2023年的意大利电影票房冠军《还有明天》，从1940年代的罗马庭院流动到我们面前，让我们意识到女性的处境即便跨越世纪与国度也仍有共鸣。舞台剧《初步举证》作为第一部正式引进国内电影院线的NT Live，也让我们感受到那种呼应于舞台上下、银幕内外的女性叙事的“正发生”。

她们的“也”当然不仅仅为我们标识出伤痕，我们选出新世纪以来最具代表性的100部女性影视作品，在过去的二十五年里，她们，“也”充满力量地在银幕上泼洒出属于女性的画帙。

我们将分上下两期，回顾进入新世纪以来，属于她们的故事。

朱迪·科默

与被喊着“小薇”（《杀死伊芙》）走上艾美奖红毯时不同，最近三年，朱迪·科默选择以另一种方式让人们重新认识她。

在戏剧《初步举证》中，她独自一人在舞台上表演了整整 100分钟，讲述一个名为泰莎·恩斯勒的女律师在遭遇性侵后为自己作证，为真相而斗争的故事。她不仅征服了有800个坐席的剧院现场，更通过NT Live的录制传播，征服了全球上亿观众。

作为一名英国演员，朱迪·科默没有接受过任何专业戏剧教育，她没有学过声音或动作。但这不重要，此刻的她就是自己最好的证明。

【专题】

英国国家剧院现场：舞台即银幕

《初步举证》近期在中国的热映，不仅引发了大众对于女性法律权益的关注，也让更多人认识了戏剧舞台录制影像这一独特的艺术形式。

NT Live（英国国家剧院现场）便是“戏剧转影像”的国际著名品牌，虽然《初步举证》是其首部在中国主流院线公映的作品，但在过去的十年，NT Live早已在文艺圈里大名鼎鼎，经常在艺术影院、剧院、文化中心与受众见面。

2017年就有十部NT Live亮相北京国际电影节，本尼迪克特·康伯巴奇的《弗兰肯斯坦》，汤姆·希德勒斯顿的《科里奥兰纳斯》……都是明星名剧。在媒介多元融合的时代，NT Live代表了一种趋势，当银幕与舞台的边界奇妙地消弭，几千年的戏剧和一百多岁的电影仿佛都迎来了新生。

【视界·第一眼】

《阿凡达：火与烬》

自去年暑期《阿凡达3》公布官方片名“火与烬”并正式定档今年12月19日以来，“一举一动”皆备受瞩目。

相较划时代的第一部，三年前上映的《阿凡达：水之道》由于创新性不足和剧情平庸老套，票房和口碑皆有所下滑。不过，引领3D技术变革的“阿凡达”系列，已经不只是技术与艺术的结晶，更是众多影迷心中的一份情怀——很多人在社交媒体上怀念与朋友一同观影的美好时光。

庞大的粉丝基础加上卡梅隆一贯的精耕细作，《阿凡达3》有望超越前作甚至超越首作。

《奥德赛》

2025年二月底，克里斯托弗·诺兰导演、美国环球影业出品的《奥德赛》于摩洛哥开拍。

作为诺兰在奥斯卡奖上大获成功的《奥本海默》后的第一部新作，同时也是他导演生涯的第13部电影，《奥德赛》一如既往地引发了全球媒体和影迷的强烈关注。

更何况，此次诺兰延续了《奥本海默》的全明星豪华阵容打法，又一次性聚齐了包括马特·达蒙、“荷兰弟”汤姆·霍兰德、赞达亚、罗伯特·帕丁森、安妮·哈瑟维和查理兹·塞隆在内的十余位欧美著名影视明星和演员，于明年为全球观众上演一出神话动作史诗。

【首映】

《我的世界大电影》

自2009年上线以来，《我的世界》的存在意义早已超越普通游戏，成为全球现象级的文化符号。它没有既定目标，也没有线性剧情，只有无限延伸的像素方块和充满可能性的世界生成机制，就这个意义而言，将其搬上大银幕本身就是一道高难度命题：你无法还原所有人的“我的世界”，因为每个人心中都有属于自己的方块宇宙。

4月4日同步北美上映，由华纳兄弟与传奇影业联合出品、杰瑞德·赫斯执导的《我的世界大电影》，选择了一种颇为稳妥的方式切入：影片并不试图讲述“唯一正确的冒险”，而是将一组“现实世界的怪咖”投放进那个人人熟悉的“我的世界”，呈现成千上万种故事中的一种可能性。

这种处理无疑是开放世界游戏改编电影最自觉也最聪明的选择，因为这与游戏精神高度契合——开放、包容、鼓励个体创造，以此来致敬每一个《我的世界》玩家的无穷创造力。

4月刊，将带来杰森·莫玛、杰克·布莱克专访！

【剧集】

《白莲花度假村》第三季

弥漫着异域风情的壁画墙纸，神秘吊诡的配乐，缓缓移动的镜头里充满了暗示角色命运和剧情走向的隐喻细节……这熟悉的片头一出来，我们就知道是HBO迷你剧《白莲花度假村》回归啦。

今年2月16日，《白莲花度假村》第三季正式开播，首集在一周内就累计观众超过1020万，比第二季首播同期增长92%，成为HBO Max历史上首播成绩第二高的回归剧，仅次于《龙之家族》。截稿时刚刚播完第四集，收视率依旧节节攀升，3月16日当天收视人数已达本季最高340万人。

第一季开播即爆火，次年横扫十项艾美奖、两项金球奖，第二季也斩获颇丰，毫无疑问，《白莲花度假村》已成为后疫情时代最受欢迎的剧集之一。一部每季只有六七集的迷你剧为什么会如此名利双收，还要从头号幕后人物说起。

4月刊，还将带来凯莉·库恩专访！

继《重启人生》大热之后，近年来炙手可热的编剧笨蛋节奏，再次为日本电视台“周日剧集”（日曜ドラマ），创作了这部号称拥有“科幻史上从未有过的小场面”、描写“本地外星人的人间喜剧”——《热点》。

与《重启人生》以“反复重生＋平凡人生”作为基本设定有着异曲同工之妙，《热点》将外星人、未来人、超能力者的随意穿插与普通人的日常生活嫁接在一起，连同草蛇灰线的伏笔设定、虚实相间的幽默笔触，生成了一种独属于笨蛋节奏的、既天马行空又接地气的戏剧效果与人生意味。

这种不按常理出牌的编剧风格，因微妙契合了当代人解构传统、重塑意义的现代性诉求，而获得观众的认可与喜爱，也昭示出荒诞外表下真切的时代意涵。

【专题】

粗野的美：从电影到建筑

拿下三个奥斯卡奖的《粗野派》是近期最热门的电影之一。然而，其片名应该译为“粗野主义者”才更为贴切。

在电影《粗野派》中，粗野主义不只是一种建筑语言，更是深刻反映人类经验的艺术手段。通过这部电影，我们看到了建筑如何塑造人的生活和精神世界，如何在无声中讲述复杂的社会和心理故事。

电影的叙事和视觉风格让我们重新审视粗野主义本身，以及其美学价值和文化意义，证明了即便是最冷硬的材料也能表达最温柔的人心。《粗野派》不仅在电影艺术中留下了独特的印记，也为我们理解和欣赏这一风格提供了新的视角，让粗野主义在现代文化史上焕发新的光彩。

柯南·奥布莱恩

从开场秀《我才不会浪费时间》到颁奖间歇求工作的塑料中文段子，61岁的柯南·奥布莱恩完成了首次主持奥斯卡典礼的任务。在艾美奖、MTV电影奖和白宫记者协会晚宴之后，他又一次填补了自己顶级盛事主持的履历表。

对一个有几十年脱口秀主持历史的名嘴而言，奥斯卡阵仗虽大，其实没什么难的。从1993年从大卫·莱特曼手中接过深夜秀话筒起，柯南注定要成为美国最重要的“话事人”。《柯南·奥布莱恩深夜秀》 (1993–2009)、《柯南·奥布莱恩今夜秀》 (2009–2010)、《柯南秀》 (2010–2021)，三档重头节目紧密衔接，他经历了美国电视史的起起落落，28年的时长，更让他成为活跃在美国、工作时间最长的深夜脱口秀主持人。

与许多名嘴的犀利、尖刻、咄咄逼人不同，柯南的主持风格更随性，善于在轻松和沉重话题间无缝切换，充满一种“尴尬、自嘲的幽默”（《纽约时报》）。也正是这种范儿，让他走下电视神坛后很容易融入时下流行的节目模式。

在播客《柯南·奥布莱恩需要朋友》中，他继续随心所欲，即兴创作。他在流媒体Max上还有个旅行节目《柯南·奥布莱恩永不止步》，既像小品，又像他脱口秀时代的街头随机采访，扯闲篇的同时融入了超现实、爱恶搞的一贯作风，反而给他留出更多发挥空间。在“说说说”这件事上，柯南从未停下来。