1999年在招远梨园写生
曾用名琪峰，别署双槐楼主、求异存同斋主。当代著名画家、美术教育家。1947年毕业于国立北平艺术专科学校中国画科。曾先后从师于徐悲鸿，黄宾虹、李苦禅、王友石、汪慎生、溥松窗、秦仲文等名家。著有《中国画技法(第一辑)》《孙其峰画集》《孙其峰书画选集》《花鸟画谱》《孙其峰教学手稿》等。
孙其峰
春意
180×97cm
2001年
1959年带领学生在昌黎县写生现场
孙其峰
静物写生
32×40cm
20世纪60年代
孙其峰
山水小稿
46×37cm
20世纪60年代
孙其峰
团纸画法
47×35cm
20世纪80年代
孙其峰
白描玉米
36×39cm
1958年
孙其峰
布老虎、鸡
35×40cm
1958年
孙其峰
暖瓶、盖杯
37×40cm
20世纪50年代
孙其峰
瓷碗、竹筷
37×40cm
20世纪50年代
孙其峰
甜瓜、葡萄范画
33×41cm
20世纪50年代
孙其峰
松鼠画法
34×47cm
20世纪80年代
孙其峰
山石画法
34×47cm
20世纪80年代
孙其峰
梅花
63×28cm
20世纪50年代
孙其峰
双鹫图
103×101cm
20世纪60年代
在《谈谈花鸟画的发展问题》一文中，孙其峰将写意花鸟画概括为十六字：“不求形似，不离形似、貌离神合、似非而是。”是他对形神理论的高度概括，也是他对“写意”绘画的独具见解的诠释。
孙先生取得如此成就除了家学的熏陶、对绘画的兴趣使然，更重要的在于他的勤奋，数十年来他每日都会见缝插针，作画、刻印，挥写不倦，就算当年紧张的政治运动也未能让他停下画笔。
这30多本艺术日记就是他在劳动之余，烛火之下的珍贵记录，时间跨度从上世纪50年代到21世纪初。
其中绘有各种动物的骨架结构、皮毛层次、嘴爪特点，更有大幅作品的分析讲解和经过细致观察的日常心得，可以说随手一翻即可一窥门径，仔细研读尤如老先生面授。相信这套艺术笔记的出版对国画尤其花鸟书法的学习者有巨大的帮助。
孙其峰手稿
