2025年3月，一部名为《家里家外》的短剧宛如一匹黑马，在全网迅速蹿红。
这部以80年代川渝重组家庭为背景，充满温情的作品，72小时内播放量突破10亿，话题阅读量超过1亿，成为现象级爆款短剧，主演孙艺燃也随之成为全民热议的焦点。
在短剧市场竞争愈发激烈的当下，《家里家外》凭借“小而美”的叙事思路和真实细腻的情感诠释，重新界定了短剧的创作标准，而孙艺燃的出色演绎，无疑是这部剧最亮眼的地方。
一、《家里家外》：重组家庭的时代写照
“我们并非在父母结为夫妻的那一刻，就自然而然拥有了亲情，而是在漫长岁月里，通过日复一日的真心付出，才成为了比血缘关系更为牢固的家人！”
《家里家外》以1981年川渝地区的特大洪水为故事背景，讲述了工程师陈海清（王道铁饰）与单亲母亲蔡晓艳（孙艺燃饰）组建重组家庭的故事。
剧中，蔡晓艳一出场便是“歪婆娘”的泼辣形象，她带着儿子邵一帆，与带着女儿陈爽的陈海清组成新家庭。
面对前夫留下的债务、继女陈爽的抵触、婆婆的尖酸刁难以及邻居的流言蜚语，她凭借川渝女性特有的坚韧与智慧，逐一化解矛盾。
蔡晓艳用超越血缘的亲情，以爱填补二婚家庭的裂痕，被观众称作“短剧版《父母爱情》”。
这部剧全程使用四川方言，拍摄地点选在成都。
从“耙耳朵”“但求疼”“千翻儿”等方言俚语，到茶馆里的麻将声、街巷中叫卖麻糖的声音，再到双流老厂区、彭祖山景区、青龙老街等地域特色元素，以及青羊电视机、天府可乐、海鸥牌手表等承载时代记忆的物品，共同构建出原汁原味的川渝市井生活气息，让观众仿佛穿越回80年代的成都。
二、现象级破圈的三大特色
“一家人之间不叫帮忙，而是发自内心地希望对方过得好。”
1. 爽感与治愈并存
与传统年代剧的苦情风格不同，《家里家外》摒弃了狗血冲突和不切实际的“金手指”情节，没有穿越重生、夸张装 逼和冗长废话，仅围绕家长里短的温情故事展开，中间穿插智斗恶亲戚等让人看得过瘾的桥段。
既保留了年代剧的烟火气，又融入了现代情感表达，以“爽感治愈”的独特风格打开市场，精准契合了当代观众的情感需求。
2. 短剧的质量升级转型
红果短剧平台借助“果燃计划”推动内容品质提升，采用免费观看模式来扩大受众范围。
每集3分钟的时长，运用电影级的镜头语言展现年代质感，这种“短时长、高浓度”的创作理念，标志着短剧正从单纯的“情绪快餐”向“精品化表达”转变。
3. 文旅融合的跨界合作
剧中出现的军工厂家属院、青龙电影院等场景，引发了网友的打卡热潮，麻圆、锅盔、蛋烘糕等美食，更是被观众戏称为“舌尖上的种草机”。
成都文旅部门的数据显示，剧集播出后，双流区游客量同比增长37%，充分证明了影视作品与地方文旅深度融合的可能性。
三、孙艺燃：从配角到短剧，演技实现华丽逆袭
“成为家人有两种情形：出生，让我们成为有血缘关系的家人；而共同经历的种种事情，让我们成为真正意义上的家人！”
毕业于上海戏剧学院的孙艺燃，以科班出身的扎实功底，打破了传统年代剧中“苦情后妈”“反派后妈”的固定形象。
初次登场时，她背着年幼的儿子邵一帆在街上售卖蛋糕，看到陈爽眼巴巴想吃，而陈海清钱不够，嘴上一边念叨着蛋糕都做好了，浪费可惜，一边递过去一块，将蔡晓艳“刀子嘴豆腐心”的性格特点展现得淋漓尽致，角色形象瞬间鲜活起来。
替在学校被老师冤枉的继女陈爽出头时的果敢，与尖酸婆婆针锋相对时的泼辣，深夜为继女陈爽缝补毛衣时的温情，与小姑子陈雪梅从对立到成为同盟的转变，以及与二婚丈夫陈海清之间若有若无的情感互动等等，孙艺燃完美呈现了蔡晓艳充满“麻辣鲜香”的日常生活，演技真实自然，生动鲜活，成功在短剧领域收获了流量与口碑。
孙艺燃用蔡晓艳这个角色证明，真正的好演技并非体现在热搜词条上，而是藏在菜市场的讨价还价里、缝补衣物的细密针脚中、重组家庭相视一笑的默契间。
今年26岁的孙艺燃，此前在多部影视剧中担任配角，比如《芸汐传》中忠心护主的绿萝、《星汉灿烂》里为救程少商而牺牲的武婢阿妙。
还参演了《向她逆光而来》《一吻存档》《月满云知》《醒狮》等电视剧，尽管戏份不多，但都给观众留下了深刻印象。
结束语
“只要家人在身边，我们就永远不会无处可归。”
《家里家外》就像一碗正宗的川渝红油抄手，没有繁杂佐料的堆砌，全靠实实在在的馅料和满满的人情味打动人心，看似普通，实则蕴含着创作者的精心构思。
孙艺燃的精彩表现，让流量明星和“数字”演员明白“什么才是真正的演员”：演技的好坏不在于戏份多寡、番位高低，而在于能否让观众从角色身上看到时代的印记和生命的温度。
这部“反套路”短剧，让无数观众为平凡人的坚韧而感动落泪，那些认真生活的姿态，本身就是最令人动容的英雄主义。
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