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3月13日，中国音乐家协会公布了2024年度的优秀歌曲排行榜。
前二十名中包括了雷佳、孙楠、张杰、周深等大众熟知的名字。
他们主要以演唱者的身份出现。
而刀郎不仅负责词曲创作，还亲自演绎自己的作品。
他的《罗刹海市》累计播放量接近400亿次。
每一首歌都广为传唱，即便买不到演唱会门票的人，也会聚集在场馆外只为一睹他的风采。
令人意外的是，这样一位深受喜爱的歌手竟然未能进入前二十名。
中音协的年度榜单因此引发热议。
民间掀起了一股“刀郎热”，这恰好印证了陈佩斯曾经说过的一席话！
刀郎落选中音协2024歌曲榜，陈佩斯的话语果然一语成谶
刀郎，一个总是被主流音乐圈“忽略”的人物。
但普通民众却将他捧到了极高的位置。
回想《2002年的第一场雪》刚发行时。
正版专辑销量就达到了270多万张。
如果加上盗版专辑，总销量超过了1000万张。
2024年，他举办了首次线上演唱会。
开播仅半小时，观看人数便突破2000万。
点赞数更是超过6亿。
没有华丽的舞台效果，也没有精心设计的妆容造型。
他穿着简单的T恤，拿着麦克风静静唱歌。
就这样打破了崔健线上演唱会的观看记录。
同年十月，他在广州举办了一场线下演唱会。
场馆内有两万名观众，而在场外无法购票却自发前来支持的还有五万人之多。
这样的盛况让媒体惊叹不已。
“史上最震撼的演唱会”
尽管已淡出娱乐圈多年，他依然是观众心中的“无冕之王”。
然而，主流音乐人对他的评价却不尽相同。
那英曾表示他的音乐“缺乏审美观点”。
杨坤则质疑他的作品是否能称为音乐。
这些年，他获得的奖项相较于主流音乐人确实不多。
播放量达百亿的《罗刹海市》仅仅获得了最佳作词奖。
这也验证了陈佩斯曾经提到的观点。
那就是，如果奖项脱离群众基础，不过是一群人的自我娱乐罢了。
每次音乐榜单公布似乎都会引起争议。
学院派与草根歌手之间的争论尤为激烈。
音乐圈内主流与非主流之间的隐形隔阂依然存在。
数据显示，近十年来登上音乐榜单或获奖的歌手。
其中专业音乐学院出身的比例超过80%。
这次中音协2024年的榜单也不例外。
李宇春毕业于四川音乐学院。
雷佳来自中国人民解放军总政歌舞团。
谭维维同样毕业于四川音乐学院。
更不用说还有童声合唱团和交响乐合唱团。
这些团体成员无疑都接受过专业的声乐训练。
当主流音乐奖项与草根歌手失之交臂。
陈佩斯的话语愈发显得深刻。
陈佩斯，小品界的开创者。
从业45年，登上春晚舞台十多次。
他创作的经典小品如《羊肉串》、《警察与小偷》至今仍被网友反复观看。
因为他的作品既能逗笑观众，又能传递欢乐与思考。
退出春晚后，他创立了一家话剧公司。
继续围绕小人物进行创作。
其舞台话剧每每演出都座无虚席。
明明是用心之作，却从未获得过具有实质意义的奖项。
但他不骄不躁，始终沉心积累。
结果是，无论走到哪里，只要被人认出。
路人总会希望与这位老艺术家合影留念。
他的观众缘一直未曾减退。
那么刀郎呢？未来的听众会关注榜单上的歌手还是作品本身呢？
榜单或许会被遗忘，而优秀的歌曲就像美酒，越陈越香
有人曾如此评价。
刀郎根本无需榜单证明自己。他的歌曲早已深深烙印在几代人的青春记忆中，成为永恒的经典。
《罗刹海市》的播放量接近400亿。
无论是场馆内外，他的演唱会总是吸引无数歌迷。
甚至多年后，他的首场演唱会仍然令无数粉丝感动落泪。
榜单上的歌曲每年都在更新。
如同树叶飘落一般，新旧交替，不断延续着。
虽然榜单上的歌曲可能会逐渐被人们遗忘。
但刀郎所谱写的旋律将在某个特定时刻重新唤起人们的记忆。
当寒冬降临，雪花纷飞。
大家自然会哼唱“2002年的第一场雪，比以往来得更晚一些。”
当踏上新疆的土地，看到湛蓝的天空和高原。
便会不由自主地唱起“还记得你答应过我，不会让我把你找不见。
可你跟随那南归的候鸟飞得那么远。”
事实表明，经典永流传这句话并非空谈。
刀郎二十年前的歌曲，在某个特定场景下。
依旧会自然而然地脱口而出。
榜单并非衡量一切的标准，每个人心中都有自己的评判尺度。
凤凰传奇早年曾被批评为“农业重金属”。
他们的歌曲被认为“太过乡土化”。
几乎只在广场舞中作为大爷大妈的伴奏使用。
然而现在，却受到各个年龄层，尤其是年轻人的喜爱。
这意味着，真正优秀的歌曲自会有人传播。
榜单并不是全部。
音乐本就是雅俗共赏的艺术形式。
难以分出高下，也无法被单一榜单定义。
陈佩斯在接受采访时曾说过一句话。
“我是一个非常干净的人”
这句话在刀郎身上有所体现吗?
刀郎，对音乐和婚姻保持高度专一与执着
刀郎于2004年发行了他的首张个人专辑。
音乐方面。
二十年间，他全身心投入音乐创作。
他出生在四川，先后到重庆、成都、海南等地接触并学习音乐。
1995年，他移居新疆。
在那里成立工作室，并开始研究新疆民歌。
最初，他的作品深受新疆风情的影响。
极具地方特色和独特性。
2020年，他的编曲随着时代发展有所变化。
融入了电子音乐元素。
不管他的曲风如何演变。
创作纯粹、富有生活气息的音乐这一核心理念从未改变。
感情方面。
他经历了两次婚姻。
第一次是与舞蹈演员杨娜。
当时他在酒吧担任键盘手。
杨娜优美的舞姿和开朗大方的性格吸引了他。
不久后，两人感情日益深厚。
于是顺理成章地步入婚姻殿堂。
婚后，杨娜生下一个女儿。
但由于刀郎收入较低，杨娜选择离家出走。
这一离开便是好几年。
只留下出生仅40天的女儿和刀郎相依为命。
杨娜的离去对他造成了极大的打击。
他的音乐事业和灵感也因此受到影响。
幸运的是，他随后遇到了生命中最重要的人——朱梅。
1991年至1995年间，在海南演出期间。
他与几位志同道合的朋友组建了乐队。
一次演出结束后，他与朋友们一起用餐。
他注意到了一位温柔体贴、成熟知性的女生。
他忍不住频频看向那位女生。
朋友察觉后，主动牵线搭桥，介绍两人认识。
之后，他们的联系逐渐增多。
真正增进感情是在一次车祸之后。
他乘坐朋友的摩托车外出时发生意外，两人均受重伤。
朱梅得知消息后，立即赶到医院悉心照料他。
住院期间，他们自然地开始了恋爱关系。
1995年，两人喜结连理。
在妻子的支持和陪伴下。
他创作出了脍炙人口的歌曲——《2002年的第一场雪》。
此后，妻子见证了他的成名之路。
也见证了他对爱情的忠诚。
愿他们能够一直幸福快乐地生活下去。
结语
刀郎未上榜这一事件引发了关于音乐应迎合主流审美还是大众口味的讨论。
可以发现，如今音乐榜单上的歌手数量越来越多。
但我们能记住他们的作品却越来越少。
有些草根歌手或网络歌手的作品。
乐评人可能会批评它们“土气十足”。
实际上，音乐是一种艺术形式。
艺术的价值因人而异。
我们应当警惕唯流量论和唯奖项论的审美标准。
学院派、主流音乐风格有自己的评判体系。
民间也有自己偏爱的音乐类型。
我们不应将音乐的价值局限在某一种风格上。
应该以更加包容、开放的态度去看待。
尊重每一种音乐形式。
同时，也希望音乐创作者能够带来更多触动人心、引发共鸣的作品。
期待华语乐坛越来越好。
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信息来源：
2025-03-13——中国音乐家协会——中国当代歌曲创作精品工程“听见中国听见你” 2024年度评选结果公示
2011-04-08——新京报——刀郎自述“神秘出名”策略：我天生不是都市人
2024-09-12——中国新闻网——出道二十年，刀郎为何还能硬控华语乐坛？
