在当代艺术语境中，胡振德的绘画犹如一把古琴，在喧嚣的现代性浪潮中保持着独有的音色。他的艺术实践游走于具象与抽象之间，在油画与水墨的边界地带开辟出一片精神的自留地。
花季，80X60cm
在胡振德的笔下，那些被油彩凝固的生命瞬间，既是个人记忆的琥珀，也是时代精神的切片。他用画笔剖开灵魂的褶皱，让观者在色彩的震颤中，触摸到生命最原始的脉动。
金色年华，60X80cm
在风景油画中，胡振德将中国传统山水画的意境与西方现代主义的表现手法相融合。他的画面常常呈现出一种“未完成”的状态，笔触的痕迹清晰可见，色彩的叠加层次分明。这种创作方式打破了传统风景画的“完整性”，赋予画面更强的精神张力。
天水长流，60X80cm
水墨创作则成为胡振德探索抽象语言的试验场。他摒弃了传统水墨画的程式化表现，将水墨的流动性推向极致。在其画作中，墨色的浓淡干湿不再是描绘物象的工具，而成为独立的表现语言，在画纸上演绎出纯粹的形式美感。
胡振德的绘画始终保持着对传统的敬意，但这种敬意不是简单的模仿，而是创造性的转化。他将中国传统绘画中的“写意”精神注入油画创作，使画面呈现出东方的美学韵味。
金秋，120X80cm
胡振德在创作中善于取舍，注重整体美感的统一，在简约中寻求对比与变化，展现出强烈的艺术表现力。他的油画创作已从对自然的客观再现升华为主观表现，画面中流淌着对自然的深刻感悟与个人情思，呈现出写意与写境相融合的艺术境界。
在传统与现代之间，在具象与抽象之间，在油画与水墨之间，胡振德用画笔勾勒出一幅精神突围的路线图。这种突围不是逃离，而是为了更好地回归艺术的本质——对生命意义的追问与表达。在这个意义上，胡振德的绘画不仅是一种艺术实践，更是一种精神修行。
作品欣赏
文人气象，50X60cm
教育人生，60X80cm
龟山迎春，100X60cm
春风，120X80cm
慈祥，50X40cm
毋爱，50X40cm
（来源：每篇@胡振德岩柏）
画家简介
胡振德，福建仙游人。福建师范大学美术学院教授、原副院长，中国美术家协会会员，第一、二届教育部艺教委委员，福建省画院特聘画师。
