大部分人对叶童的认识还停留在上世纪万人空巷的电视剧《新白娘子传奇》中的许仙，很多人说根本没看出这是一个女人演的，以至于，后来叶童正式在台湾发展拍的几部代表作《倚天屠龙记》《碧海青天》，都被人诟病太男性化，驾驭不了女主美艳的人设。
在港星群星闪耀的90年代，叶童是一名别具个性的女星，风格大胆热烈，喝酒千杯不醉，一头长发披肩。
虽然脸型颧骨高高，眼睛也不大，嘴唇厚厚得翻出，身材也算不上凹凸有致，但是组合在一起，加上明媚的大笑，却给人无比灵动的感觉。
她刚出道不久，就凭借《烈火青春》中炙热的表演，一举拿下金像奖最佳新人奖。在人才辈出的港圈里，毫不逊色。
随着年龄和经历的历练，叶童越加散发出独特的风情万种。
80后的小伙伴可能还会记得一部比较冷门的港片《爱在黑社会的日子》，剧中三大美女：关之琳、叶玉卿、叶童，导演偏偏让叶童演了那个集所有男人爱慕一身的女主。
要知道另外两位女神的美艳，已经是当时港圈的天花板，但是剧情安排，任达华即便有了关美人，依然被叶童迷的七荤八素。
这样的设置最后出来的效果，出乎意料得竟然并无半点违和，能艳压关美人和叶玉卿的女人竟然是叶童。
进入2000年后，叶童渐渐从人们眼中淡去，再见时，居然一头白发，瘦骨嶙峋加满脸的皱纹。这不由让人们对比性得想起来“白娘子”赵雅芝。
芝姐近几年出圈的动态就是她高龄依然拥有的年轻容貌和体态。从机场街拍和活动照片看得出，芝姐保持着对自己一如既往的优雅的保持。永远的厚刘海，精致的妆容，粉嫩的衣服和装扮，不由让人叹一声：美人真是能坚持维持优雅。佩服！
反观叶童，没有什么太多的商业活动，生活照也非常接地气。头发白了不染，皱纹有了不遮，和朋友聚会，笑得自然，不在乎是否上镜。相对永远保持完美的芝姐，她似乎活得更加通透。
按理，许久不见的前辈，如果再一次回到大众面前，会尽量给大家一种亮眼的感觉，让自己的影迷不失望得说一声：我的爱豆保养的真好。特别是年轻时，风情万种的美人，很少能接受自己美人迟暮的现实，希望可以把最好的一面留在观众心中。
没想到叶童完全不在乎这些。
《我爱你》翻拍的是2011年的韩国电影《我爱你》，豆瓣评分9.1
叶童对应的是影片里同样患有阿尔斯海默症的金秀美——韩国著名演员。
而另外一位奶奶主演：尹素贞也是韩国一位很有气质的前辈演员。
俩个人的生活照都非常优雅，年纪从来没有掩盖住她们的魅力。然而在电影里，两人的素颜，加上邋遢、蜡黄的脸庞，稀疏的白发，让人完全无法和生活中仪态万千的贵妇联系在一起。
对比中国版《我爱你》，四位主演：倪大红、惠英红、梁家辉和叶童，这几年也都混得风生水起，这次完全抛弃了所谓的形象，将底层困苦的老年人表演得淋漓尽致。
有时候真是担忧演艺圈，等到这些老戏骨退出屏幕后，年轻一代有几个可以撑起华语电影圈的天空呢？
回到叶童，屏幕上的她那么的消瘦，颧骨更加凸出了，花白的头发甚至有点稀疏，满脸的老人斑，佝偻的身躯，好像风一吹就倒，阿尔茨海默症老人时而可爱，时而暴躁，叶童的表演几乎看不到什么痕迹，病痛折磨时的青筋暴起，呆滞状态的无神眼睛，特别是文章开头的那段“痛哭流涕”的表演；
一个曾经以美艳性感著称的女演员，在大屏幕上，毫不掩饰流下一坨浓涕，试问如今国内的女星谁能做到？谁不是担心自己的美貌有一点点的折损，而影响了自己的形象？多少影视作品里，化着精致的妆容睡觉；生病时没涂口红已经是非常大的“牺牲”；战争受伤时依然要打造所谓的“战损美”。
之前有过一个对周迅的采访，她说：演员的身体就是为作品服务的，当你成为一个演员时，你的每一个部位都不再属于你，就是属于作品。
再看看国外的演员们，但凡拿过奥斯卡奖的，多少都带着“牺牲”形象的特质：塞隆查理兹的《女魔头》，
凯特·温斯莱特的《朗读者》。
马修·麦康纳的《达拉斯买家俱乐部》，
还有小李子不惜增肥的《荒野猎人》。
并不是说，一定要演员们去刻意扮丑才叫好演员。只是我们看了太多的滤镜，美颜，通篇的美女帅哥，却看不到真正的人。
无论是演员还是创作团队，都可以好好思考一下，大胆得走出市场怪圈，抛去那些修饰，留下真诚，前辈们已经一次次地证实，这样的工作态度，会大大提高作品的格局，同时让演员们摘下流量明星的帽子，这个称谓可真不是什么褒义词。
当然在我们华语圈，也还是有不少演员在坚持真正演员的专业性，比如早些年扮丑的莫文蔚；
为了作品增肥的胡杏儿（据说后来为了减肥恢复到原状态，情绪状态很是受损，这点我们也不提倡哦，毕竟身体健康还是放在第一位）。
《漫长的岁月》里秦昊的油腻中年男形象；朱一龙在《消失的她》中一次性剃头的表演，都让我们看到了这些优秀的演员的良好素质。
叶童的表演提醒了那些真正想做演员的艺人们，放下对美貌的执念，真正融入作品，才能走得更远，才能为华语影视圈带来希望。
最后，让我们再来看看路演中叶童生活中的样子，奶奶灰的短发，一身休闲装扮，笑容爽朗。她，应该早已懂得如何松弛得享受生活了。
