午后漫谈：与史诗老师品书道

作者/孙树恒

一

对于我来说，呼和浩特的利民街，那可是藏着老多历史故事了。1994年我刚来这城市的时候，就住在利民街的单位家属房，在那开启了我在这的新生活。就在这个“春和景明”的下午，我在这街上转，以前的那些事儿一下子全涌上心头。无独有偶，著名书法家史诗老师的工作室也搬回这条街了！

我认识史诗老师时间不长，但是一见如故。我赶紧就去找他，不经意间就找到了，到那儿的时候，他正和他爱人冬梅老师教学生呢。一看见我进来，史诗老师马上笑着跟我打招呼，那笑容一出来，我心里的拘谨一下子就没了，特别亲切。等学生们下课，我们就坐一块儿，煮上茶，聊天。

史诗老师在书法圈那可是大名鼎鼎，身兼好几个重要职位，但他一点架子都没有，整个人看着特别随和，对名利也不怎么在乎，就一门心思扑在书法研究上。我们一边喝茶，一边聊这些年的生活，也聊他搞书法的那些事儿。他从书架旁边拿出来两幅早就写好的字给我，一幅写着“书香墨韵”，那字写得可好看了，看着就好像能闻到墨香似的，一下子把我带进了书法的奇妙世界里；另一幅是我之前写给他的诗。还送给我他出版的作品选集，我看着这两幅字和选集，心里感动得不行，这可不只是两幅字，这是我们之间深厚友谊的证明。

二

史诗老师的书法之路，那真的是充满了热爱和坚持，太让人佩服了。他是内蒙古人巴彦淖尔盟人，从小就喜欢书画，小时候随便涂涂画画，没想到就这么走上了艺术这条路。后来他在内蒙古师范大学美术系上学，专门研究平面设计。1995年的时候，为了追求艺术梦想，他干脆把巴彦淖尔盟的工作辞了，跑到呼和浩特来打拼。他在利民街开了个“向日葵工作室”，为啥叫这个名呢？因为巴彦淖尔盟盛产向日葵，这名字里全是他对家乡的情结。

早些年，他在装帧设计和摄影方面特别有名，在内蒙古设计圈那是响当当的人物。但是到了51岁的时候，他把工作室关了，一门心思搞书法。他之前这些丰富的经历，都给他的书法作品增添了不一样的味道，又有深度又有创意。他还把平面设计里构图的想法用到书法里，形成了自己独特的风格，那就是“学古人、格调高雅、意境新颖”。

后来，为了把书法水平再提高，2011 年，他做了个大胆的决定，把生意扔一边，跑到北京，进了中国国家画院沈鹏书法工作室去学习，成了沈鹏老师的得意门生。他的书法既有沈鹏老师那种灵动的感觉，又把古代那些书法大家的优点都融合在一起，写得又大气又洒脱，古朴又典雅，大家都叫他“草原黑骏马”。就因为他对书法这么热爱、这么有决心，31岁的时候就成了中国书法家协会的会员，从此在书法界越走越顺。

三

史诗老师深知“会集高贤凭翰墨，展开妙品是琳琅”的道理，他的独特书法风格在博采众长中逐渐成型。他明白，要想把书法写好，就得向各种高手学习。他的书法风格，就是在不断学习古人的过程中慢慢形成的。最开始，他从颜真卿的楷书《勤礼碑》入手，一点点深入研究书法。后来又去钻研汉《张迁碑》、晋《爨宝子碑》这些有名的碑帖。在行草书方面，他对二王还有米芾、王铎的作品下了大功夫。他把这些古人书法里的精华都吃透了，然后变成自己的东西，形成了独一无二的风格。

他写的隶书，特别古朴厚重，满满的汉代风格，还把魏碑和二爨的那种雄健有力的感觉自然地融合进去；行草书的笔画特别灵动，字的结构变化多端，整篇作品读起来气韵流畅，感觉他的笔就像是跟着心意在走，特别自然。他的每一幅作品，都像是在跟古代的书法家对话，能看出来他对艺术有自己特别深刻的理解和感受。

四

在教学上，史诗老师一直相信“道法自然”“艺道千秋”。他教学生的时候，一边点评一边讲解，引导学生从大自然和生活里找灵感，让学生明白书法可不只是写字的技巧，更是表达情感和思想的一种方式。他鼓励学生在继承传统的基础上，大胆创新，写出自己的个性和风格。在他的用心教导下，学生们不光书法水平越来越高，对书法艺术的理解和热爱也更上一层楼了。

史诗老师还是个特别容易满足、心态特别好的人，他们家可以说是传承传统文化的榜样。他父亲、妻子、儿子，还有双胞胎孙子，一家四代人都喜欢书法。他们经常在一起交流书法，一起进步，把书法这门古老的艺术传承下去。他还为一次书法展览写了首诗：“雙胞孫儿拓印踪，祖孫手足血脉情。尺素染翰殷切意，門第書香有傳承。”从这首诗里，就能感受到他对自家书法传承这件事有多欣慰、多自豪。

除了自己搞创作、教学生，史诗老师在文化传承和社会贡献方面也做了不少事。他的作品参加过“首届中国书坛新人作品展”这些国家级的展览，还被意大利佛罗伦萨古董与当代艺术画廊这些外国机构收藏，很多国内的美术馆、企业家还有名人也都收藏他的作品，甚至还被当成国礼送给外国客人，把中国书法的魅力传到了世界各地。他开的“史诗书法工作室”，培养了一百多个学生，为书法艺术培养了不少新生力量。他还积极参加公益活动，给内蒙古师范大学图书馆送自己的书法作品和书法图册，帮着建设校园文化，在书法界和图书馆之间搭起了一座交流的桥梁。