曾翔先生近日在方圆艺术空间举办“心经”个人艺术展，共展出30余件作品，集中展现了曾翔先生在书法艺术上的创新与探索。引来很多参观者，其中不乏当今书坛著名书法家和艺术家。
曾翔先生的创作往往带给人们强烈的视觉冲击，这次以《心经》为主题的展览总共有三个板块组成，分别是线表情、共享文字和文画。同样带给人们不俗的视觉感受。
其中曾翔先生对线表情的解释是将书法当成心电图，作品就像自己创作时心跳的一个轨迹，作品的每一件线都跳动着自己的脉搏一样，每时每刻都有不同的表情，如果大家能够从线条里面感觉到自己心脏在跳动，就能够与自己共情。
曾翔先生对共享文字的解释是：当今是一个共享的时代，大家彼此依存，作品立意传达了善良、共生、共存，团结友爱的理念。
曾翔先生还为这次展览创造了“文画”这个概念，主要思想是从文字出发，遵循以书入画、以画入书的传统，将文字作为母体，绘画作为手段进行的创作。
本次展览给人印象最深的就是“变”，变得彻底，变得大胆，变得丰富，变得巧妙。曾翔先生曽多次强调“变”的必要性：“书法若固守旧法，终将失去生命力。唯有不断突破，才能让艺术焕发新颜。”
这种变革意识充分体现在曾翔先生对传统技法的解构和重组上，既保留篆隶的古拙线条，又融入现代艺术的节奏感与空间构成，形成“似古非古”的独特风格。
本次展览曾翔先生不仅仅在作品形式上有新意，在工具和材料上也有创新，让书法不再局限于笔墨纸砚，开拓了书法更为丰富的展现形式。
曾翔先生曾说过：毛笔并非文字诞生时的唯一载体，甲骨刻刀、竹木简牍皆可成书。工具应为表达服务，而非限制表达。
参观展览的人对曾翔先生此次作品的一致评价是“广大”，这个词用来形容曾翔先生的艺术探索非常贴切，广可以理解为胸怀宽广，眼界宽广，思维开阔，大可以理解为志向远大，目标宏大。
曾翔先生的作品让人领略到线条的丰富和文字的多变，看似凭空想象，实则每一笔都有尊法，充分体现了曾翔先生传统书法功力之深厚，和创新思维之开阔。
曾翔的书法创作在传统与自由间不断探索，追求个体生命力的表达。他强调书法不仅是笔墨技巧的呈现，更是“用生命书写，用灵魂吼叫”的艺术实践。
这种理念源于他对民间书法资源的深度挖掘，从秦汉砖瓦、简牍帛书到日常涂鸦，他提炼出未经雕琢的“天真之气”，并将其升华为一种返璞归真的艺术语言。
