一年又一年，最多人期待的还是他。
他在哪，春晚就在哪。
你肯定已经猜到——
鹊刀门传奇 第二季
第二季，分数又上涨了。
在古装喜剧这类型里，算是站住了阵脚。
赵本山这个名字，哪怕只是玩票，只是新瓶旧酒，只是风轻云淡偶尔出手，只要含山量够高，就能拉满期待值。
鹊子一播完，就想看鹊子二。
对一个快七十岁的老人，说野心，可能有些不合适，但要说不甘心，《鹊刀门2》恐怕只多不少。
01
故事紧接第一季结尾，鹊刀门众人击败了勾结倭寇的曹公公，成功为民除害，但倭寇并没有被剿灭，在第二季一开头，倭寇余孽卷土重来，要对鹊刀门动手。
因为都是原班人马，剧情设定是无缝衔接。
连搞笑，都是熟悉的味道。
跨服聊天，紧跟时事，三翻四抖，以及方言，谐音，掉凳，吃了吐，忽悠人……
张口就来。
对于喜欢赵本山作品的观众来说，这绝对是他近两年状态最好的创作。
一个超级加长版的古装小品。
小品式的包袱随处可见。
比如第二季一开头，杀手团包围了鹊刀门，玉郎和德柱混进了杀手中打探消息。
一开场先是杀手们来了个口音大乱炖。
虽然东北口音的江湖故事很少见，但哪怕是东北口，也能继续细分，辽西的，辽南的，还有丹东的。
不仅弹幕里开始猜口音，剧中人也开始搞职场诉苦，越诉越离谱的那种：
一边说有帮派但薪资低要按人头月结，一边说散户风险高一单一结没人肯干，甚至还有个平台，叫“杀了么”。
明明是个杀人放火的故事，但戏里戏外都知道这在内涵啥。
另一边，屋内也是套路娴熟。
先是人设犯傻。
赵德柱纠结幕后真凶会不会是曹公公的儿子，直接联动上一季他给自己找赵高当祖宗的辉煌事迹。
接着是演技拿捏。
本山大叔，前脚还在和大伙加油打气，后脚就掉凳掉得毫无痕迹。
但更乐的还在后边。
第一季里被骗到麻国北部的鹊刀门师叔绝绝子（唐鉴军 饰）意外归来，帮鹊刀门解围，然后跟大伙白话他的经历：
又是外国人，又是王爷，又是四大护法，然后被盛情款待，好吃好喝供着，自己是因为太想家，想师门，才不顾人家挽留一心回来……
但故事一个镜头，一句台词就戳穿了绝绝子的吹牛。
同样也紧跟时事。
这绝绝子。
肯定不是被骗到缅北，被什么四大家族偷袭，然后被嘎了腰子，死命才逃回来的……吧。
最乐的是人都这么惨了，气氛都烘到这了，但你看西门长在的台词，一点点都没放松。
-我是真想你啊师兄
-我不想你啊（？）
长在的话，配合表情，这既可以是反问自证，表示可怜和心疼对方，是师门情深。
也可以是真心流露。
我，不，想，你（回来）啊。
这种在台词上的小包袱，就能看出为什么春晚语言类节目赵本山能拿捏那么多年。
一颦一笑，都可以做戏，都还能有戏。
有时候甚至只是一个人名，就自带笑梗。
故事开场中一个倭寇头目的名字，叫伯根净村。
熟悉东北话能直接笑出声来。
这小日子，脖颈子上尽是皴啊（没洗干净）。
当然，还有熟悉的大忽悠。
同样是利用台词歧义和跨服聊天搞情景设定：
公孙丽蓉知道西门长在的身份，做了双鞋让他拿给长海，但绝绝子不知道眼前人是西门长在，被对方用台词里的“他”忽悠。
忽悠绝绝子去招惹公孙丽蓉。
结果可想而知：
那个惨样，啧啧。
其实有第一季在前，《鹊刀门》第二季的优秀是可以预料的。
但对于古装情景喜剧来说。
《鹊刀门》真的是解法吗？
02
如果要说第一季和第二季有什么不同。
最明显的变化就是。
第二季缩短了正片时长，然后把一部分内容放在片尾的彩蛋里。
在拥抱更有网感的播放方式的同时，又把第一季成功出圈的东西，不断地加强。
比如公孙丽蓉第一季里出圈的“爱海歌”。
到了第二季一开场就接二连三地搞个升级版，誓要把这公孙大娘的风格再往极致里走。
（对，公孙丽蓉，名字借的就是公孙大娘，够武侠吧。）
比如紧贴时事。
第二季玩的花样更多，前边讽刺外卖平台，影射境外电诈还是小试牛刀。
有紧跟热门的《周处除三害》式的健康盟。
还有专门整治渣男的灭负教，更直接对应当下流行的叙事。
但最直观加强，其实是没想到的，武侠。
剧集开场西门长海对战倭寇的戏份给到了答案。
不论是动作戏的份量和质量都得到了显著提升。
相比于第一季，第二季的武侠氛围感更重了。
以至于很多人感慨居然在赵本山喜剧里看到了正宗的武侠。
要知道这并不是一个很容易的事情，尤其对于一个全东北风格+小品式演出的古装作品，努力塑造的氛围感很容易就被过于接地气的语言系统破坏掉。
什么概念呢？
《武林外传》解构传统武侠世界用的是现代都市风格的友情爱情亲情，用角色间的小情小爱把过去的侠之大者世俗化。
比如吕秀才房间里的《六人行》，就是致敬《老友记》。
它拍出一个小人物的武侠江湖。
但之后，比如《龙门镖局》，除了留下令人羡慕的精神状态，在发疯发癫的路上遥遥领先外，没有突破《武林外传》的框架。
既然无法越过这座情景喜剧的大山。
《鹊刀门》是从外部突破的——
东北喜剧。
一个很有趣的知识点就是，在过去的武侠世界里，东北武林的存在感极低，连金庸也只是在《侠客行》中写了立足长白山的关东四大门派，在《雪山飞狐》里提到了天龙门在东北，但除此之外再无东北的元素。
所以《鹊刀门》对于古装情景喜剧这个门类来说，是一个很新的东西。
不仅仅是拓展了武侠世界的东北地图。
更是把春晚以来积累了几十年的东北喜剧风格，注入了古装情景喜剧里。
所以才会有，大家都在想逃离武侠的时候，《鹊刀门》却在尝试正宗武侠。
一板一眼塑造武侠氛围，做更有范儿的武打戏，到后边，像高大毛学武传功那段，连音乐都有致敬港式武侠。
当然，剧集最大的尝试，还是把赵本山一分为二，做了两条线。
一条是喜剧，西门长在带着赵家班众人在鹊刀门内插科打诨，玩喜剧小品。
另一条是正剧，西门长海引领东北武林反抗倭寇入侵，打击勾结倭寇的官员。
两条线各自独立，但又相互纠缠，亦庄亦谐下，一边是极致的小品化，主打下饭喜剧，轻松陪伴。
但另一边？
在武侠剧早已式微的当下，《鹊刀门》另辟蹊径，用武侠给自己标记，找到了自己的位置，完成破题。
目前看来，这条路显然是走通了。
对古装喜剧，《鹊刀门》解对了。
但对赵本山呢？
03
《鹊刀门》确实完成了古装情景喜剧的突破。
但细看。
喜剧的这一面，其实不新。
大部分剧情内容只是第一季已经立住的角色们，在一个又一个小事件、大危机中互相碰撞出足够的乐子。
有剧集本身的发明，比如“爱海爱海”的公孙丽蓉，但也有立足演员特质的创作，比如没溜型的高大毛，和几乎已经成为“作妖老登”特型演员的绝绝子。
以至于不论熟不熟，观众可以把《鹊刀门》当做一个赵家班演员真实演出秀场。
某种程度上说，《鹊刀门》的成功，是东北喜剧的又一次回光返照。
返的是什么？
是春晚舞台东北式小品的没落。
回的又是什么？
是那些年东北喜剧陪伴无数人大年夜的辉煌岁月。
这也是《鹊刀门》导演在自述也强调“返璞归真”，主打“轻松下饭”。
整体创作理念还是延续了第一季的风格，我们尝试继续打造一个“返璞归真”武侠情景喜剧，一款“轻松下饭”的过年搭子。
全剧的风格，主打一个轻松陪伴。这季仍然是1-2集一个小故事，这样对于新观众来说 无论从哪里看起 都没有很高的追剧门槛。这一季赵本山老师出演的戏份比第一季多了很多，喜欢东北喜剧的观众可以和家人们一块儿吃着瓜子聊天看剧，享受节日的合家欢。
可，对于赵本山来说，够了么？
恐怕还有一种不甘心。
第二季最后一集。
西门长在让大反派掐住了脖子，用自己作为诱饵，给到了西门长海偷袭反杀的机会。
反派虽然被杀，但被重创的西门长在倒地不起，在众人的哭喊声中，故事结束。
一个开放式的结局。
目前看可能是给第三季留下的尾巴。
但注意Sir前边说的那两条线么？
喜剧和正剧，各自独立，又互相纠缠，在剧情结尾，喜剧代表西门长在最后疑似被杀，活下来的是正剧线的西门长海。
这种纠缠，乃至这个结局，是剧情。
但又不止是剧情。
作为近年来“含山量”最高的作品，《鹊刀门》结尾，死的是一个被扼住了脖子的喜剧人。
留下的是一个不苟言笑的江湖大佬。
所以Sir为什么说《鹊刀门》是赵本山近年来最好的作品。
还有什么比亲眼看到另一个自己在眼前死掉更幽默荒诞的设计么？
从最早上春晚爆红，到后边受制于春晚，再到逃离春晚。
从演小人物惟妙惟肖，到宗师风范精准拿捏，如今几乎隐身幕后只留下江湖传说。
所有人都念叨他的退场。
可那是个赵氏喜剧不断被掐住脖子的故事。
往大了走，往浮了去。
如今他看似在年复一年地做东北喜剧。
但可能他自己也知道。
继续做，喜剧不会因他更好。
但如果不继续，赵家班也好，东北喜剧小品也罢，注定还会衰落。
某种程度上，王家卫可能更懂赵本山。
所以请他演《一代宗师》，还给了他这段台词。
写的是丁连山，说的何尝不是赵本山。
赵本山看破了“我”嘛？
Sir不知道。
但七十岁嘛，正是闯的年纪。
看没看破，《鹊刀门3》安排上就行。
