《难哄》都看了吗？
本来是没打算看的，很多年没怎么看过小女孩才会看的偶像剧了。
但这两天刷到了些不错的数据。
Netflix首播登上中国台湾地区剧集榜首，在全球日榜中冲到第六。
还是截止目前为止中剧在Netflix播出最高记录。
这是什么概念的数据？
在此之前这个榜单几乎都被韩剧垄断，属实是不容易啊。
国内的成绩也惊艳，站内热度数据创造新高，站外在猫眼、云合、抖音豆瓣等平台的热度数据均位列榜首。
但流量高也就意味着争议多，有人怒喷有人爱惨。
今天就和大家聊聊，《难哄》到底是不是细糠。
一、看似创作也落俗套，更像一部情感逻辑落地的纪实暗恋美学
前两天紧急刷完了更新的内容，第一个感觉就是好像不狗血？几乎没什么特别奇葩的矛盾来推动剧情。
特别值得夸夸的是，没有雌竞。
在过去很长一段时间里，闺蜜这个词都在被污名化。爱上的男人刚好喜欢的是自己最好的朋友，这样的抓马剧情已经快让我应激了。
生怕点点和乔乔姐妹反目，甚至那么可爱的乔乔来伤害点点。
幸好啊，没那么俗气，乔乔转头就去金店和点点重买了一条象征着友谊的手链。
我的嫡长闺，胜过这世上所有的臭男人。大家总是格外容易被女性之间坦诚坚韧的爱意所收买。
其实温以凡和桑延之间的剧情并不新颖，救赎和暗恋的故事，要是放在10年前的地摊文学，十本里面能翻出来七本。
但剧情和结构的设计上倒是没有完全被同质化。
至少这部剧感情沉淀的有来有往，像温以凡对桑延感情的回应就能看的出来。
童年时是家里的独生女，爱意充盈自在长大，但遭逢变故成了没人要的小可怜，她寄人篱下卖力讨好。
但最终的结局还是在颠沛流离里被欺辱。
这样的女孩注定是敏感脆弱又谨慎小心的，想要在她心里占据一席之地，需要漫长时间的等待和不求回报的守候付出。
她对桑延的感情就是如此，从感激到感动，再到心动。
这点从她就能穿搭变化就能看得出来，因为自己是个美女，总是会遇到各种各样欺负的场景，她就常年刘海盖脸，松垮的衣裤遮住身型。
在和桑延重逢后，有了情感变化后，刘海消失了，也开始大大方方穿着漂亮裙子了。
她的安全感出现了。
有人说温以凡和桑延之间没有CP感。
我倒是觉得，他俩不太像这些年被热捧的荷尔蒙式CP，其实更像早几年青春疼痛文学时代的纯爱感。
没有热烈的情事，所有的镜头都是细细碎碎的点滴小事，构建成了白水一样沉静又稳定的爱意。
更不容易的是不管是白敬亭的表现力，还是剧本撰作的人设，都没有拍成霸道总裁爱上我式的弱女救赎。
先来说救赎本身，为了凸显这种手法往往会用更多的女弱剧情来凸显男强。
但《难哄》让我印象最深的镜头是温以凡被恶邻追，整场表演身手利落，不屈不挠。
绝境时桑延及时出现救人，他递过手的时候温以凡借着力气快速起跳，迅速抽身爬上高台。
桑延解决麻烦时，她也没有一味的哭哭啼啼添乱，而是冷静报警等待救援。
事实上，很少在国产剧女主里看到这样的配合力。
大多数都是柔弱的，可怜的，甚至很大概率会是男主递过手，女主手滑或肢体力量不足重重摔下。
再靠男主飞身下来，拼命战斗后用重伤换得女主无虞。
可这从来都不是救赎，只不过是被套上了男强女弱外壳的娇妻文学。
温以凡并不是如此。
可能这些年大女主意识被宣扬的太多，导致大家好像忘记了普通女生的生活境遇。
暗地里伸出黑手的亲戚，莫名其妙的职场骚扰，这些并不是超出正常生活的。
温以凡形成肌肉记忆的割裂和对方的关系，动作干脆利索，没有怀疑自己是不是多想了而压抑忍耐。
即便没那么符合爽文女主，但也一直用自己的方式坚强勇敢对待不公。
在桑延回到她的世界之前，她已经一次又一次救自己于水火之中。
再来说桑延。
男性角色，尤其是救赎型的男主很容易进入油腻怪圈。
庆幸，桑延没有。
他对温以凡的治愈不靠口号式拯救，而是“我永远在你能找到的地方”的行动哲学。
比如温以凡遭遇骚扰后，桑延带她逃跑后又悄悄折返。
躲在暗处偷听那群杂碎是否真的装了监控器给她出气。
偶然发现温以凡梦游，立刻查询资料发现是创伤后遗症，他就每天等在客厅，把边边角角做好防护以免她撞伤。
他充当着她暗夜秘密的守护者。
再比如知道温以凡因为原生家庭创伤下的防御机制，敏感不安，所以得知要和她合租的时候。
他的第一反应不是庆幸，惊喜亦或是近水楼台先得月的鸡贼，而是担心自己是个男生会让她不安害怕，第一页硬是留下了钥匙自己去住酒店。
感情不就是无声的惊雷？歇斯底里，浮华誓言都是影视作品加注给爱情的滤镜。桑延的每一次沉默注视，温以凡的每一次欲言又止，都是暗潮汹涌的告白。
他就那么安安静静，干干净净的等待着他的月亮。
恭喜阿延，得偿所愿。
二、视听革新：打破现偶土味魔咒的影像诗学
不知道从什么时候起，电视剧似乎格外喜欢把人像磨皮到透白发光的程度。
一度某卫视的电视剧磨到我连演员的鼻子都看得不甚清晰。
难哄的镜头公允的来说，是漂亮的。
镜头的自然光效凸显演员骨相，人类皮肤肌理反倒是显得格外清晰，带着一股记录青春的粗粝感。
尤其是怼脸拍白敬亭和章若楠这样的脸蛋天才。
而且导演好像应用了大量的氛围感转场巧思。
印象最深的一场戏，是成年温以凡穿着松松垮垮风衣，满是疲惫走在路上的时候。
下一秒镜头突然切换到了高中时期。
瞬间惊艳。
少年桑延在前面大步流星的走着，时不时侧头看看身后的姑娘。
少女时期的温以凡也是扬着明媚的笑脸，在后面慢悠悠的晃荡。
但桑延猛的收住脚步向身后的温以凡靠近时，温以凡也迅速同步向后撤。
年少时的暗恋似乎心知肚明，又都小心克制，彼此试探又恪守底线。
爱情什么时候最美？当然是似是而非的暧昧时期，就如此刻。
还有一场，景拍的美到评论区扎堆大夸导演会拍俊男美女。
桑延站在楼下，透过光影和泡泡，注视着那个他喜欢了很多年的女孩那场戏。
在他的眼里，温以凡周身被泡泡和头顶的灯光笼罩，像一轮月亮挂在天上，他在看着心动的月亮。
但站在温以凡的角度，她头顶那道光让她有了不落俗世的割离感。
她们一个站在光下，一个站在暗里，却都是彼此的那道光。
丝毫不亚于最擅氛围美学的韩剧。
爱意不变，在周遭的人都以为当年那个白月光已成往事，甚至连温以凡都以为重逢是因缘际会。
却不知道，在无人知道的角落，桑延一直关注着她，爱着她。
片段闪回式的技法就像浸泡在青春疼痛里的显影液，成年与少年时代的画面被剪成碎片，一帧一帧扎进心脏。
导演用蒙太奇当针线，把桑延和温以凡的十五年缝成一件褪色校服，每道褶皱都是欲说还休的伏笔。
比如说居民楼发生火灾的时候，桑延家是受损最厉害的，但他跑上楼去检查受灾情况的时候，偏偏什么贵重物品都没看。
只是找了一只旧手机，甚至打开后电量都还是满格的。
这九年里，他一定常常给手机充电，只是不知是看从前短信留念，还是无法从九年前那句“别来烦我”中走出。
甚至每集电视剧的开头结尾连起来竟然就是一句话。
比如开局是：再见，桑延。结尾是再见温以凡。一个符号，告别与重逢。
镜头到了，观众的情绪也就到了。
其实这部剧有人不满，是能被预期可以被理解的。
它并不太符合现阶段大众对于情感认知节奏要快、感情更要痛快的准则。
而且本身小说翻拍，一万个人心里就有一万个哈姆雷特，对于桑延和温以凡的选角，剧情的修改都会有数不清的争议。
但如果客观的去看这部剧，不管是演员颜值，还是镜头美学其实都算得上是一部还不错的剧作。
甚至这部剧在我心里，是高过前些年的排排坐式现偶的。
三、土甜剧时代的“细糠”法则
为什么说《难哄》是细糠？因为它承认生活是满地鸡毛。
至少它证明了现偶破局不必依赖强设定，不是必须画面足够美足够烧金才叫偶像剧。
偶像剧也可以不高高在上，女主条件差也会居住在那样逼仄的小地界。
而不是刚入职场家境普通的实习生在市中心租下一个带着浴缸的大平层。
也可以用现实生活普通人真的会遇到的难题作为情感铺垫，比如合租水电费平摊、加班赶末班车等。
从合租房吱呀作响的老旧木门，到便利店加热的关东煮，这部剧把浪漫揉碎了拌进生活粗粝的盐粒里。
而不是非要择取大部分人可能一辈子都遇不上的狗血剧情做冲突铺垫。
影视作品加工后，对爱往往加上了诸多前缀条件，很久都想不起来，爱情的本质应该是爱了。
它不必发生在洒玫瑰花瓣的豪华浴缸，两个加完班挤末班地铁的年轻人，在摇晃车厢里共享一副降噪耳机的瞬间，同样能听见命运齿轮转动的声响。
就像桑延对温霜降的爱。
没有一掷千金，没有奢华身份，只是一对爱人。
一个孤寂缺爱，一个热烈执着。
在温霜降的世界里，她渴望着有人能至死暴烈的爱她，明白爱和死亡一样伟大。
而在桑延的世界里，他可以掷地有声的回应给她：“温霜降，我至死都会暴烈的爱你。”
在他们身上，爱情成为照进裂缝的光。
不是突兀的救世主，不是“我养你啊”的霸道宣言。
而是“我愿陪你一起捡鸡毛”的温柔。
我愿意和你，一起度过这人生未来的千千万万道阻且长，就像你不知道的日子里，我依然千万次往返宜荷一样坚定。
就像温以凡祭拜她父亲留下鸡汤后，桑延也买了鸡汤给她，那是告诉她，“就算全世界都忘了你，我也一定会一直记得。”
当工业糖精泛滥成灾，这种细火慢炖的“情感醍醐味”，恰是观众渴求的现偶细糠。
或许这就是《难哄》给都市男女的启示。
